《愛樂之城》 導演視角深挖《愛樂之城》所有細節與隱喻｜系列拉片

《愛樂之城》最大的亮點不在劇情 不在音樂 也不在表演 它之所以能備受業界推崇 機身影史經典 真正的核心原因只有一個 故事、思想與視聽語言的完美融合 電影中的每段旋律 每塊色彩 每個鏡頭裡 都藏著極易錯過 卻極其精妙的細節和隱喻 它們共同構成了《愛樂之城》的敘事密碼 今天我們就深入邱的篇章 先請大家一鍵三連支持一下 我們馬上進入正題 邱的篇章用了Fall這個單字 而不是Adam 因為它多了一層掉落凋零的意思 為這個篇章增添了傷感的意味 這也對應了我們前面說的 《愛樂之城》中的春夏秋冬 不只是物理世界的季節 更是人生的季節 還有 其他篇章的字都壓在畫面上 唯獨這裡用的是黑場 黑場是一種視覺的間斷 兩人之間用黑場隔開 結合Fall這個用詞 暗示著兩人的感情將在這個篇章發生斷裂 當Mia孤獨疲憊的回到家時 看到Sap出現的這一刻 她內心充滿了幸福與感動 兩人緊緊的擁抱在一起 然而 就像我們上期視頻中提到的 這個場景中的曝光暗藏玄機 在Mia的鏡頭中 冷綠色作為環境的底色 暖黃色只是局部的高光 而且燭光又是搖曳的 晃動的 不穩定的 這組光影精準捕捉到了一種微妙的情感狀態 兩人之間的愛沒有完全消散 但已經漸行漸遠了 再看Sap這個鏡頭 她的背景色和麪光是統一的 因為她在這段關係中是自洽的 Mia和媽媽的那通電話讓她誤以為 錢是決定他們未來最關鍵的因素 所以她自願犧牲自己的音樂理想 努力賺錢掙一個未來 可Mia更需要的其實是精神的陪伴 是那個跟她一起追夢的靈魂伴侶 這裡 導演刻意把Sap放在暖色背景 把Mia放在冷色背景 用視覺的隔斷呈現兩人在想法上的錯位 隨著接下來對話的深入 這種錯位會繼續暴露出來 最終引發激烈的衝突 我們來看 Mia說自己很緊張 Sap表示不理解 再次映射出兩人不同的人生態度 對Sap來說 取悅自己是第一準則 別人怎麼看跟我無關 可Mia不是 她和我們大多數人一樣渴望世俗的成功 希望站到聚光燈下被更多人看見 所以當然會緊張 我們來深究一下Sap這個提議的心理動機 佛一希是一個遠離洛杉磯的中小城市 她想讓Mia跟自己一起去 其實是想供養她 帶她去過安穩、平淡、遠離好萊塢的日子 反正我現在賺到錢了嘛 你就跟我一起去巡演 這樣我們可以一直在一起 Sap是這麼想的 那我們看看Mia什麼反應 對Mia來說 佛一希或許是她一直想去打卡的城市 但不是她要生活的城市 跟著Sap滿世界跑 也不是她想要的生活方式 她有自己根深蒂固的影人夢 她的戰場就在洛杉磯 沒有第二選擇 所以Mia拒絕了Sap的邀請 並試探性的問她 你巡演結束後打算做什麼 這句話的潛臺詞是 你的妥協只是暫時的吧 你還會回到當初堅持的夢想 開一家自己的爵士樂俱樂部嗎 再看Sap的回答 她沒有回答Mia的問題 只關心她為何不願意跟她一起去巡演 因為在Sap看來 兩人的感情比個人的夢想更重要 當然要想辦法在一起了 可Mia皺起了眉頭 無論你在哪裡 我意思是 我猜的 嗯 我的東西都在這裡 已經兩個星期了 所以我不覺得會 她本就是個有追求的獨立女性 經過主角戲的創作 主體性又被進一步強化 怎麼可能會當一個掛箭 依附於別人的生活呢 對Mia來說 自我實現確實比美滿的愛情更加重要 最好的想法 現在 但是 我希望我能做到 我們只能嘗試和對方見面 從來沒有見過面 我知道 但你什麼時候完成 Mia又問了一遍 在一起為什麼要我過去 而不是你回來 我們的主戰場不應該都在洛杉磯嗎 你那邊要什麼時候結束回來 Mia問的自然不是空間上的回來 更是精神上的回歸 她想問Sap什麼時候能做回自己的音樂 而不是現在 你自己並不喜歡的 商業流行的口水歌 我意思是 你什麼時候完成你的舊巡迴 但是我們完成之後 我們會去錄製 然後我們會再去巡迴 我們巡迴 所以我們可以製作紀錄 所以我們可以再去巡迴紀錄 Sap的意思是不會回歸了 這就是我以後的生活方式 聽到這個回覆 Mia臉色立馬就變了 沉重 失落 覺得兩人已經不再同頻 所以就像長期間 自此 鏡頭從原本寬鬆的中景外反打 變為緊湊的近景內反打 從視覺上升級了對話的緊張感 兩人各自的畫面空間中 不再有對方的身影 消失的前景拉遠了畫面距離 呈現出人物心理層面的疏離 那顆埋在兩人心底的定時炸彈 終於是引爆了 你意思是長期間 我意思是長期間 就像長期間 在巡迴一樣 我們來捋一捋賽普澤的生氣原因 站在他的角度 原本自己的世界裡只有爵士樂 後來Mia的出現 讓他把愛情放在了首位 在聽到Mia與媽媽的電話後 因為話題都圍繞著錢和名 這讓他覺得 想要跟Mia長久的在一起 世俗的成功是最重要的因素 再加上 那陣子Mia好幾次暗示他 應該接受Kiss的工作邀請 他照做拉 現在確實也賺到了錢 Mia也因此能辭去咖啡店的工作 所以在賽普看來 我的犧牲完全是為了我們的未來 不用為錢發愁 你也可以專心追夢 這不正是你希望看到的嗎 現在你又反過來問我 什麼時候才能結束 那我就有點搞不懂了 你到底希望我怎麼做呢 我不 我還沒想清楚 我不知道樂隊 你不覺得會成功嗎 嗯 不 這不是我的意思 我只是說 我意思是 你會在這幾個月 幾個月 嗯 這就是我的意思 我可以在這幾個月 在這幾個月 現在換到Mia的視角 她沒想過要從賽普身上索取什麼 更沒想過賽普會因為她而犧牲自己的夢想 她以為賽普加入這組樂隊 只是為了讓她自己能快速賺到足夠的錢 把俱樂部開起來而已 像是一種曲線救國的暫時性策略 可她錯了 人只能看到自己認知之內的失誤 Mia的獨立和堅持 恰恰讓她忽略了賽普在這段感情中的默默付出 你喜歡你現在在演的音樂嗎 我不知道 這對我來說有什麼意義 這對你來說有意義 因為如果你放棄了你的夢想 我覺得這對你來說有意義 你喜歡你在街上演戲的那些東西 Mia看到賽普變了 她從一個只願取悅自己的人 變成了希望討好別人的人 她沒有看到的是 這個別人不是大眾或市場 就只是你Mia一個人 你喜歡我現在在演的音樂嗎 是的 我喜歡 我只是沒想到你會這樣 你不是說Keith是最糟糕的 現在你會和他一起演出了幾年 所以我只是沒想到 我不知道你現在在做什麼 你為什麼要這樣 我不知道 我以為你想讓我做這件事 現在聽起來好像你不想讓我做這件事 你什麼意思 我想讓你做這件事 這就是你想要的 在這個樂隊裡? 在A樂隊裡 有一個穩定的工作 你知道嗎 就是 你知道嗎 賽普誤以為Mia內心想要的是成功的另一半 所以改造自己去追逐名利 而Mia真正欣賞的 或者說她所需要的 恰恰是那個最初的 最本真的賽普 不在意別人 只專注自己 因為那個賽普的勇敢和武威 可以給她提供最強大的精神力量 當然 我想讓你找到一個穩定的工作 讓你能夠照顧自己 並且開始你的樂隊 所以我正在做這件事 為什麼我不明白 為什麼我們不慶祝 為什麼你不開始你的樂隊 你自己說過 沒有人想去那個樂隊 沒有人想去一間叫 雞肉麵包的樂隊 所以改名字 沒有人喜歡爵士音樂 連你都不喜歡 我現在喜歡爵士音樂 因為你 這是我想讓我做的事 我應該怎麼做 回到玩音響 我不是這樣說 我是說 人們會想去 因為你熱情 人們喜歡別人熱情的事 你提醒人們 這不是我的經驗 蜜亞想要賽普回到最初的那個狀態 問題是 只要有你在 那個賽普必然會消失 因為那時的她無牽無掛 只虛中於自己 可現在 她愛你勝過了一切 這是一個殘酷的悖論 蜜亞喜歡最初的賽普 但只要他們倆在一起 賽普就會為愛做出改變 蜜亞的愛卻會因此消失 她愛他越深 就離他越遠 兩人的結局是註定的 就像秋天一到 樹葉註定會掉落 點鐵狼 無論如何 我認為是時候長大了 你知道嗎 我有一個穩定的工作 這是我正在做的 現在突然間 如果你有這些問題 我希望你早點告訴我 在我簽署的那條糟糕的線條前 我指出你夢想 你追蹤的 這是夢想 這不是你的夢想 像我一樣 我花了一輩子的時間 才能成為人們喜歡的成功 你知道嗎 我終於能成為人們喜歡的成功 你從何時開始 就因為我不喜歡 這不重要 為什麼你這麼在乎喜歡 你是演員 你在說什麼 隨著賽普這句帶有攻擊性的反問 音樂戛然而止 空氣瞬間凝固 氣氛降落到冰點 也許你只喜歡我 當我沒在乎 因為這讓你對自己感到更好 這是一句氣話 也是他沒有完全讀懂米婭的貿然猜測 你開玩笑嗎 不 他確實喜歡當初那個落魄的你 但不是因為你窮困潦倒 而是你即便在那樣的情況下 也沒有丟失初心 是你鼓勵他創造自己的角色 稱呼他為天才 是你給了他追逐夢想的信心和勇氣 他只是不想你丟失掉那個炙熱的自己 哪怕是為了他 後面賽博會意識到這個問題 這裡插一嘴 我們之所以說 電影語言更正式的名稱應該叫視聽語言 而不是鏡頭語言 是因為聽覺、聲音 也是很關鍵的一個信息維度 除了顯而易見的配樂和臺詞 音效在電影中也扮演著重要的角色 像這裡 導演就用場景裡聲音的變換 來強化兩人關係的轉變 依舊旋轉的唱片機 再也播放不出任何優美的旋律 取而代之的是漫長的沉默 以及高溫烤箱刺耳的警報聲 視覺上 前面冷靜的固定鏡頭變為手持晃動的韻徑 外化人物內心的不安 焦躁和失控 聽覺上 從悅耳的背景音樂 到壓抑的沉默 再到刺耳的警報 導演用視聽的語言代替了直白的臺詞 表現出兩人情感的疏離與關係的斷裂 注意看米婭起身離開後 這裡還有一個跳切 咔 看到了吧 咔 跳切會讓米婭出門的這個動作更快發生 也讓畫面節奏突然斷裂 不連貫 就跟後面的飛場效果一樣 這種視覺上的斷裂感 強化了兩人關係的徹底破裂 所以你看 儘管這場戲的臺詞份量很重 但最關鍵的信息是通過視聽語言傳遞的 正如諾蘭評價的那樣 愛悅之城完全在用電影自身的語言在講故事 誒 是不是覺得有點意思了 別著急 後面的部分更加精彩 我們接著看 米婭的獨角戲馬上就要首演了 劇名叫再見普洱德城 普洱德城是她的故鄉 我們來看看這個海報的設計 上半部分的四個建築分別為英國大本中 美國自由女神像 意大利比薩鐵塔和法國埃菲爾鐵塔 下半部分是一間簡陋的臥室 有趣的是 臥室的窗戶被塗上了藍色 和上面各大城市標誌性建築的背景色呼應 結合劇名和海報 可以知道她講的是一個小聲女孩離開家鄉 到大城市追逐夢想的故事 這也就是米婭本人的自傳和內心獨白 這部劇的形式是獨角戲 沒有配角 沒有對手 也沒有愛情線 這樣極端的形式 隱喻了米婭追夢的路途註定是孤獨的 甚至這裡 還要一個人佈景 平行剪輯開始 當米婭最需要幫忙和鼓勵的時候 賽普斯幹嘛呢 他原本打算排練結束就馬上去找米婭 不料被事情BAN住了 這裡需要提一點 很多人可能不理解一個雜誌拍攝有什麼要緊的 推掉就好了 但剛剛Keith提到的Mojo可不是普通雜誌哦 它是全英語世界裡地位最高 最權威的音樂雜誌之一 尤其在復古音樂領域 所以對音樂人來說 能登上Mojo是夢寐以求的成就 那意味著成功 市場認可 名利雙收 這麼重要的拍攝 即便賽普斯自己不在意 也要替樂隊考慮 對吧 這就構成了人物內在的張力 一邊是米婭的首演 一邊是樂隊邁向成功的關鍵一步 他只能二選一 另一邊 米婭已經在後臺準備 她用高飽和度的紅光打在人物臉上 紅色在視聽語言中具有多重寓意 用在這裡 即使滾燙炙熱的夢想火光 也是對這場演出結果的危險警告 隨著外面傳來一陣隱約的笑聲 米婭非常敏感的轉頭 其實這是她自己內心恐懼的聲音 這聲音在演出後還會出現 我們先看這裡的曝光 人物的臉被光線劈成兩半 右半邊被紅光打亮 左半邊隱入黑暗 這是典型的分裂式曝光 視覺上直接外化了她內心的撕裂 一邊是對夢想的堅持與希望 一邊是對未知的不安與恐懼 後臺只有一個悠閒的工作人員 慢悠悠的幫她打開舞臺燈光 然後就顧自己抽菸喝咖啡去了 一般的獨角戲雖然舞臺上只有一個人 但後臺起碼有幾十號人幫著往前忙後的 什麼燈控音控舞間場務等等 而且節奏也很緊張 但這裡 米婭的獨角戲顯然不同 後臺都沒有一個幫手 是真正意義上的孤立無援 鏡頭環繞來到背後 呈現這樣一個構圖 左邊是無人支撐的幕後 右邊是無人陪伴的臺前 臺前幕後都是內人恐懼的一片四季 米婭自己一個人獨自走向舞臺 有沒有一種孤軍奮戰的悲壯感 接著視聽急劇轉變 另一邊SAP和樂隊正熱鬧的進行拍攝 這裡有個有趣的橋段 經驗豐富的攝影師指導SAP做些誇張的表情 這樣可以提升照片的表現力 是攝影師從業多年的有效手段 也符合一般讀者對音樂明星的刻板印象 但這顯然與SAP本身的性格不符 讓他感到擰巴難受 所以在這組正反打鏡頭中 攝影師一直是帶關係的靜靜 感覺兩人靠得很近 而SAP的鏡頭則始終是單人中靜靜 處於一個比較疏離的狀態 導演通過這種不對稱的正反打 強化了SAP被迫營業的心理狀態 -再近一點 -頭低一點 -但看著我 -看著我有點氣氛 -對 -這很漂亮 -這很棒 -好,把鍵盤打開 -你想要我的鍵盤嗎? -不,你現在不必舔舌頭了 -我可以演奏一下 -演奏一下 -任何東西 當攝影師讓他隨便彈點什麼的時候 SAP彈起了那首在餐廳和Mia相遇的曲子 這首曲子象徵了他們愛情的原點 SAP心裡下意識的冒出這段旋律 說明瞭重要的兩點 第一,他此刻在想念Mia 在他靈魂深處 Mia依然是那個無法替代的主旋律 第二,他從未忘記自己是誰 之前在餐廳寧可被解僱也要彈這首曲子 如今搖身一變成了音樂明星 手指還是會不自覺的找到這些音符 還有一個細節 SAP的鍵盤也是紅色的 與Mia臉上的紅光遙相呼應 預告著這段關係即將面臨的危機 如果要問SAP為什麼突然愣住 他在想什麼 我想 他一定是想回家了 回到自己的音樂世界 回到Mia的身邊 這邊 Mia的演出也結束了 他緊張的拉麪抬燈 準備謝幕 燈光亮起 臺下慘不忍睹 只稀稀疏疏的坐了幾個人 最捧場的是三位飾演 SAP並沒有出現 Mia喬頓著微笑體面致意 其實內心早已哭出聲來 在後臺時 他又聽到了自己內心的聲音 從演出前的恐懼 變成了自我否定 -不要辭職 -哦,我 為什麼說是Mia自己內心的聲音 第一 別人不知道他辭掉了白天的工作 第二 這聲音來自兩個男人 可從現場的座位我們看到 沒有兩個男的坐在一起 我們之所以要較真這個聲音的來源 因為如果是Mia自己內心的聲音 那就說明瞭一件事 這次演出的失敗 已經將他的自信心徹底擊垮 後面證明就是這樣 和SAP不同 Mia的最高信仰不是愛情 而是自己的夢想 現在夢想坍塌了 他的精神世界也跟著全面瓦解 所以SAP這時候找過來 無疑是撞在了槍口上 那點愛情的微光 註定要被他內心那個巨大的黑洞 所一併吞噬 -Mia -我很抱歉 -你還好嗎 -我很抱歉 -我會好好照顧你 -我不會再怪你 -我不會再怪你-結束了 Mia的結束是指 我的夢想結束了 那我們在洛杉磯的生活 我們的關係 我們的未來都結束了 -什麼 -結束了 -我讓自己丟臉了 -我結束了 -沒有人出現 -我無法再回到戲院 -我會回家一陣子 -我會回家一陣子-我會回家一陣子 -我會回家一陣子 -不,我會回家 -這是家 -不,這不是家 諷刺的是 這場主角戲的劇名叫《再見波爾德城》 演完之後 Mia卻逃回了波爾德城 從滿懷憧憬的離家追夢 到挫敗後灰溜溜的回去 這次的失敗 成了Mia人生最關鍵的轉折點 注意看這組鏡頭 Mia的動線是從右往左的 而之前所有Mia開車的鏡頭 動線全部都是從左往右的 無一例外 是巧合嗎 導演為什麼要這麼設計呢 我們首先了解一個基本原理 在絕大多數的文化中 閱讀習慣都是從左往右的 這就導致我們對從左往右的運動 會感到更加順暢 自然 積極 而從右往左的運動 因為違逆的閱讀習慣 視覺上會自帶阻力感 因此會給人造成一種 隱隱的壓力 緊張 不祥的暗示 《愛與之城》精準地運用這一規則 來刻劃Mia的追夢之旅 從左往右是希望與前進 從右往左是挫敗與退縮 也就是說 Mia在物理空間中的轉向 恰恰是她心理軌跡的誠實復刻 Mia回家這段 製作曲子平靜舒緩 象徵著安穩的生活與愛情的歸宿 但卻被用在了Mia挫敗回家的段落 彷彿訴說著她已經退去的激情與活力 房間裡所有與夢想有關的東西 都變得暗淡無光 她的命運似乎塵埃落地 兜兜轉轉又回到了原點 鏡頭切到另一個場景 音樂卻延續了回來 隨著鏡頭的不斷左右 無緣音樂居然轉為有緣音 原來是Zap在朋友的訂婚派對上 演奏的這首曲子 這麼一來 前面Mia的孤獨與失落 又複製粘貼到了Zap身上 他也同樣失去了愛情與夢想 所以陰謀成二 朋友們越是圓滿幸福 就把他們倆反稱的越發孤獨落寞 叫得心生 J-Cut 聲音陷入 電話響了好幾下 Zap還躺在牀上也動不動 一副頹廢疲憊的樣子 這是一個長鏡頭調度 開始的逆光大光筆 讓房間的光線顯得非常壓抑 顏色也很單調 但是Mia的離開 讓Zap的生活變得空洞 隨著Zap無力的接起電話 鏡頭插畫緩緩推進 本來還陷在自己失戀的情緒裏 結果聽說是選擇公司想要聯繫Mia Zap一下子坐了起來 巧妙的是 隨著機會的不斷推進 鏡頭悄悄避開了周圍昏暗的牆壁 原本小面積的逆光 現在變成了大面積的充光 把整個畫面都照亮了 周圍還冒出了夢幻的鏡頭光斑 多麼精彩的一個長鏡頭調度 導演用光線的自然變化 完成了一次情緒與敘事的雙重反轉 昏暗的壓抑被沖散 對應了Zap內心從死寂到振奮的轉變 也是Mia的命運 Zap從一個被困在黑暗裏的失戀者 變成了為愛人奔走的希望使者 看到這裏我特別感動 不只為Mia終於迎來了命運的轉機 更是為Zap的無私付出 哪怕已經被分手 他依然全心全意的為對方著想 她愛上了 她非常愛上了 她希望你明天可以來 來考驗她的一部巨大的電影 我不會做 什麼? 那個會做 不 那個會做 我抱歉 那會把我殺掉 什麼? 噓 No 噓 你要安靜 你如果想要安靜 真的要表達一下 你告訴我為什麼不去 Zap這段深夜的咆哮 第一次看只想笑 後面幾次看越來越笑不出來了 甚至有種想哭的衝動 因爲感受到她認真的表情和激動的情緒中 全是對米婭的理解與重視 是哪怕我們已經沒有關係了 也希望你能實現夢想的赤誠 我們想 米婭最終能成功 是因爲賽普執意讓她去了下一個世紀 而之所以能被邀請世紀 又是因爲賽普鼓勵她創造自己的角色 演的那場獨角戲 米婭追逐夢想的每個關鍵節點 都是賽普推動她開始的 可以說她的成功 有一半是來自賽普的託舉 所以《愛爲之城》 從不是在歌頌夢想高於愛情 而是告訴我們 過程遠比截曲更有意義 那些沒有走到最後的人 沒有結果的關係 可能正是他們 悄然改變了你的人生軌跡 米婭終於一股腦袋把藏在心底的脆弱與自卑全盤拖出 而她每次自我否定 得到的都是賽普不容置疑的肯定 米婭氣餒了 覺得自己可能不是那塊料 還拿賽普拒敵 可賽普不是因爲覺得自己做不到 才向現實妥協的 而是爲了你 爲了你們的未來 聽到自己被誤解 賽普本可以放棄 多麼令人動容 當米婭自己都放棄自己的時候 賽普沒有放棄 這裏給到一個馬路對面的廣角全景 我們清晰的看到 米婭家的房子恰好坐落在一個路口 左邊是一條路 右邊是一條路 分別通向了不同的方向 米婭左顧右盼 往家走去 對應她正站在人生關鍵的分岔路口 一個固定機位的疊話過渡 第二天早上八點 賽普準時來接她 這個過渡因爲機位沒有變 賽普的車出話後又立馬入話了 給人感覺像是他一直守在這 我查了一下 博爾德城離洛杉磯有440多公里 理想路況開車也需要四個半小時 假設他們昨晚見面是晚上11點 因爲鄰居都睡了 那麼一來一回九個小時 賽普根本沒時間休息 由此推斷他是真的守在這等米婭 可能附近隨便開了個旅館 8點03 過時不後 就在觀衆和賽普都以爲 米婭不會來了的時候 他趕上了某輛車 一個容易忽略的小細節 這天早上米婭特地去買了咖啡 記得當初在洛杉磯追夢期間 他長期就在咖啡店打工 可以說咖啡是他早期追夢的一個註腳 在這個關鍵節點出現 也暗示了米婭從實出行 又給到這個大玄機 宣告米婭的選擇 我要回去 這次的事件和以往都不太一樣 一是身邊有賽普的陪伴 二是外面的等候區沒有那麼多競爭者 三是環境有了明顯的改善 你看有綠池 有彩色裝飾 整體裝修也更有質感 米婭進門後 選角導演站起來跟她握手 和之前的事件相比 完全不一樣的重視程度 什麼 根據演員來設計角色 這不就是爲米婭量身定製的嗎 機會是留給有準備的人的 之前看似失敗的獨角戲 在下成了米婭非常重要的一次提前試點 發現沒有 米婭面臨了與賽普一模一樣的靈魂拷問 拍照的時候攝影師對賽普說 隨便談點什麼吧 你是個鋼琴家嗎 現在選角導演對米婭說 隨便講個故事吧 你是個作家嗎 連句式都一模一樣 形成了對照的關係 這種不限題材的自由發揮 更能凸顯一個人的底色 因爲是不經思考的本能的顯露 賽普談的是那首和米婭相遇的主題曲 意味着她世界的中心就是米婭 而米婭呢 她會講述一個什麼故事 我們來看 周圍環境的燈光逐漸熄滅 直到完全黑暗 聚光燈只照到米婭 刻意屏蔽了場景 環境 在場的其他人 導演將我們從現實空間抽離出來 進入到米婭的心理空間 在經歷那場重大的挫折後 她和姨媽的人生產生了共振 於是通過姨媽的過世 呈現出真實的自己 場鏡頭從全景一直推到近景 保持純黑的背景 只有一束頂光 把所有注意力都聚焦在米婭身上 讓這個鏡頭的情緒極度集中 汲取感染力 這場戲是米婭人物火光的最終完成 之前的事件她都在飾演別人 迎合標準 但屢屢失敗 這一次她講述了自己的恐懼 執念與瘋狂 反而一擊命中 從等待被選中 到宣告我是誰 米婭完成了成長與蛻變 啊 這 這首激情的歌曲 audition 是米婭內心的獨白 表現出她的炙熱 堵定,義無反顧 相對的 那首憂鬱的《City of Stars》 是賽博的內心獨白 藏着高敏感人的孤獨 徘徊和小心翼翼 人物主題曲的風格差異 也對應了他們不同的性格底色 鏡頭從靜景又慢慢拉回到全景 燈光亮起 試鏡結束 這場戲的最後 導演並沒有交代評委的反應 選制了這個結果 鏡頭直接切到賽博和米婭 在格里菲斯天文臺的對話 敏銳的觀衆肯定已經注意到了 這場戲中 兩人都穿了藍色衣服 藍色自帶憂鬱 剋制 內斂的情緒屬性 非常契合這場對話的氛圍 但我們之前分析過 藍色在這部電影裏 絕不是一以單一的顏色 還記得他們第一次在餐廳相遇嗎 穿的也是藍色 那一次 藍色代表夢想的蹤跡 兩個不得志的人在最灰暗的時刻相遇 而這一次 藍色代表情感的動機 他們都即將實現自己的理想 但也將失去彼此 藍色是他們共同的人生底色 相遇時是藍色 分開時是另一組藍色 包括最後一場戲的重逢 藍色同樣發揮着至關重要的作用 這裏先不展開 我們繼續看 向來主動取捨的咪婭 把兩人關係的方向盤交給了賽博 這是她內心潛在的改變 記得之前賽博叫她跟自己去巡演 她是堅決不去的 對吧 經歷了上次的失敗 和看到賽博一如既往的陪伴和鼓勵 也許對這時候的咪婭來說 賽博和夢想已經同等重要了 所以她才決定 同時賽博也在改變 他看到了咪婭演出失敗後的崩潰 更加明確地意識到 夢想對咪婭的重要性 那纔是她生命的根 在這段關係中 咪婭始終與賽博錯開了一個身位 她在前面追夢 卻渾然不覺自己早已成了她的夢 最打動我的一點是 賽博一直在付出 但直到結束 他都沒有把這些付出攤開讓咪婭看到 甚至還在努力地讓分手變得輕鬆 讓她鬆綁 這就是賽博和夢想之間的關係 當然 儘管咪婭並不完全知情 但她明確感受到了賽博對她的 毫無保留的信任 幫助 還有愛 賽博看到了兩人本質的錯位 而愛情不該以丟失自己爲前提 既然這樣 那就讓花成花 讓樹成樹吧 同樣的格力菲斯公園 之前兩次出現是在夜晚 他們擁有浪漫美好的愛情 現在是白天 不得不面對清醒殘酷的現實 這段關係結束了 但愛還在延續 就像他們最後承諾的那樣 好 愛與至誠秋的部分到這就結束了 接下來是最後一個篇章 冬 兩人五年後在賽博的俱樂部重逢 中間有一個長達七分鐘的猛烈極端 其中有哪些細節值得注意 導演又在裏面藏了怎樣的巧思呢 我們下期接着講 如果你覺得本期視頻對你有一點點啓發和幫助 還請幫忙一鍵三連轉發加關注 你們的支持是我更新的最大動力 我們下期見