林文藝漫談西方藝術史-現實主義畫派“卡拉瓦喬”

各位觀眾 大家晚上好 歡迎大家再一次來到百德藝術講堂 前幾講我們是講的巴洛克的藝術的畫派 從魯本斯 反戴克一直講到貝妮妮 今天我們講這個時期的另外一個畫派 叫現實主義畫派 這個畫派最主要的一個主要人物就是卡拉瓦喬 卡拉瓦喬他在藝術史上的貢獻也是非常巨大的 他創造了一種強烈的光影對比的這麼一種效果 在藝術史上我們管他叫卡拉瓦喬黑 實際上就是背景的一種黑色的色調 他這種開創的這種藝術風格對後來的畫家 比如說韋拉茨貴茲 倫伯朗這都是大家 都對他們產生了很深的影響 大家都可能比較熟悉倫伯朗 你看倫伯朗的背景基本上都是黑的 這個開創就是卡拉瓦喬 卡拉瓦喬這個人是1571年在意大利米蘭附近的一個村子 那個村子就叫卡拉瓦喬 所以人們就管他叫卡拉瓦喬 這是一種俗稱 他六歲的時候父親就去世了 因為他當時是他父親是莊園裡的一個管事 父親去世了以後家境就不太好了 所以他十歲以後就到米蘭 跟了一個提鄉的弟子西蒙學習繪畫 學了幾年以後 17歲的時候他就自己到羅馬了 因為羅馬都是藝術中心 但是他這個卡拉瓦喬有這麼一個 怎麼說呢 他性格上 他這個性格是放蕩不羈 信馬由疆 而且脾氣比較暴躁 他是這麼一種性格 所以這種性格可能也就決定了他的人生的路程 因為他這種性格 他經常跟人意見不合 不合以後他就經常跟人吵架 甚至打架 甚至可能動手 有一次可能還把人還 就咱們叫什麼誤傷了 致死了 都蹲了監獄了 所以就是他這個性格就決定了 他基本上就是到處流浪 經常處於生活艱難的這麼一種狀況 所以他一直都接觸到社會底層 因為他這種生活狀況 就所有的生活底層人物 他就接觸的特別多 所以他這個勞苦大眾的這些人物 經常都在他的畫作中出現 所以他反映了一種社會上 一種勞苦大眾 普通民眾的這麼一種生活的現狀 所以他也開闢了 這麼現實主義的一種藝術的風格 所以現實主義是從他這兒開始的 但是卡拉瓦喬比較可惜 1610年的時候 你看1571年出生 1610年他才39歲就因病去世了 生活所迫 經常到處喫不飽 川普就這種狀況 所以比較可惜 下面我們就把卡拉瓦喬 他的藝術的一生 我們通過一些畫作 來介紹卡拉瓦喬這種藝術風格 讓大家比較有一個直觀的感受 首先我們介紹頭一幅 就是他早期21歲 那就是1591年創作的一幅 叫《九神巴庫斯》 這幅畫像實際上是他自己的自畫像 大家可以看一看 我們播放的自畫像和這幅《九神巴庫斯》 你們對比一下 非常像 他當時畫這個時候正好也得病了 住了好幾個月的院 出了以後 所以你看臉色還面帶菜色 露出一種憔悴的感覺 所以你看這幅《巴庫斯》 並沒有以往的那種 前面像盧本斯他們畫的《巴庫斯》 再像提香他們畫的《巴庫斯》 都是九神的那種 精神都比較爽朔 那種酒意濃濃的 都是那種豪放的那種感覺 這個你看都帶有一種憔悴 帶一種憂鬱 他畫風不一樣 所以這就是卡拉瓦喬的這種特點 這幅現在在羅馬 波克賽博物館 我們再介紹一幅 也是《九神巴庫斯》 這幅叫《微醺》的 就是喝了點小酒 有一點微醉的感覺 這幅你看看也是神情 也是帶有一種憔悴 憂鬱 徬徨 這和他的這種底層的生活 和他的境遇 是有直接相關的 你說他這種生活的狀態 他畫不出那種興高采烈的 富貴華麗的 他沒有 所以他的生活的背景就決定了 這幅是在佛羅倫薩的 著名的五飛機博物館 還有一幅我們介紹的 叫《占卜者》 中國叫《算命》 一個年輕的小貴族 身上一個吉卜賽的女郎 大家都知道吉卜賽女郎 在歐洲各個國家都有 基本上就是撒耍 要不就是算命 要不就是乞討 大概吉卜賽人為生的 就是這麼幾種生活的手段 這個就是在算命 你看這個吉卜賽女郎 以前都沒有 哪有把吉卜賽這種流浪人士 進入這種藝術創作的 卡拉瓦喬 這是首創 從來沒有把吉卜賽人 因為他是在社會最底層的 是吧 所以這種把社會底層人物悅然指上 這是卡拉瓦喬的首創 從這個畫面我們可以看到 非常生動的 再有一幅也是這個社會底層的 就叫《打牌的作弊者》 大家可以看看這幅照 活靈活現 你看也是把一個貴族的年輕人 兩個人都是社會底層的 這幾種流浪人 你看他們首領在背後還藏著幾張牌 是吧 通過打牌怎麼來換牌 就中國話叫出老千 是吧 來弄一個騙局 你看這表現的 中間有一個人 反正一個是幫腔的 還有一個是作弊的 騙幼稚的年輕人 在這畫面上 活靈活現 非常生動的表現出來 這個社會底層的方方面面 你看通過這些 都可以展現在我們面前 幾百年前 那個社會的風情 在我們這兒一覽無餘 好 我們再繼續下一幅 這稍微晚一點 叫1600年了 這是29歲的時候 叫《彈琴者》 這幅你看稍微有一點 荒誇的這種感覺 為什麼呢 因為這是一個紅衣主教 羅馬的一個紅衣主教 跟卡拉瓦喬定做的 所以他畫的這幅稍微 有一點荒誇的感覺 而且你看他前面有一個樂譜 在這個彈琴前面有樂譜 那個樂譜上那個曲子 就是當時一副名曲 叫《你知道嗎,我愛你》 這是當時的一個流行曲 這個畫得也非常好 一個反映了當時的一種狀況 再下面一幅 剛才那幅是在東宮的美術館 下面一幅叫《丘比德的勝利》 這幅就是描寫的丘比德 大家都知道 但是你看這個丘比德 不像以往的丘比德 都是神的感覺 你看這個丘比德 完全就是一小男孩 完全從神給弄到人間來了 人性化 完全就是從神到世俗 這就是卡拉瓦喬的特點 他沒有神的特點 後面幾幅我們還可以繼續看 都是從神到世俗 完全都是世俗的 這種現實中的人物的特點 完全沒有神的光輝 那種崇高 這種神的神祕 在卡拉瓦喬的筆下 沒有這種感覺 這幅《丘比德的勝利》 還得到了羅馬弘一大主教 侄子皮耶羅的欣賞 正好當時卡拉瓦喬又惹禍了 又跟人打架了 結果這回出手還比較重 可能跟人打了以後 醫治無效 人最後還死了 結果他就被抓進監獄了 那麼大主教的侄子皮耶羅 對這幅畫特別喜歡 於是大主教的侄子親自出面 疏通了官方 把他從監獄北京話撈出來了 所以你看這畫還救了他一命 但是他就在羅馬他就待不下去了 所以從此他就在納布勒斯 西西里 都上那個邊緣 甚至到馬爾他 西西里過了海就是馬爾他 所以他到了意大利的南方 到處去遊走了 所以現在有些畫 他都在納布勒斯的博物館 甚至在西西里的博物館 我們這位丘比德呢 沒有 丘比德的這幅畫 現在是在柏林的國家美術館 下面繼續我們介紹 那個叫伊瑪武斯的晚餐 伊瑪武斯就是一個宗教的 基督的這麼一個傳說 就是基督復活了以後 有一次進了一個餐館 餐館人一會認出來 哎呀基督復活了 但是以前也都畫過 包括魯汶斯他們都畫過 但是你看他這個 哇那個基督完全沒有那個神聖的那種 腦袋上帶著光環 那個人都是那個 髮比較崇高 帶著威嚴的那種神聖的感覺 這不就是一個平民 坐在那兒喫飯 旁邊幾個老百姓跟著一塊 是吧 畫的完全就是平民 現實主義的人的感覺 這個都是卡拉瓦喬本身的特點來決定的 再有一幅比較是他的知名之作 叫耶穌被捕 這幅畫是在愛爾蘭的都柏林博物館 這幅畫有兩幅 還有一幅在烏克蘭 奧德薩 就是咱買那個咱現在叫什麼 遼寧號那個航母艦 就是從奧德薩運回來的 原來叫瓦良德號是吧 那個奧德薩港 那個地方也有個博物館 裡邊和這一模一樣也有一幅 但是那幅據專家後來的這個分析 說那幅是後人 或者他的追隨者 他的弟子們來創作的 不是他本人的 那幅還曾經被盜過 2008年被盜了 後來又追回來了 這幅被捕上面就是 有一個旁邊一個人 就是基督耶穌旁邊那個人 吻他的那個 那就是猶大 為什麼猶大要吻他呢 猶大那意思就是告訴旁邊的士兵 我吻的這個人就是耶穌 所以你看猶大 這個小人的嘴臉 在這個畫面上反映得淋漓盡致 如果去愛爾蘭 你上都柏林就能看見這幅畫了 我們再介紹一幅 是他稍微再晚一點 1606年的 叫《聖母之死》 聖母以前都不叫聖母之死 都叫聖母昇天 是吧 那從文藝復興開始 拉斐爾他們的就都有 是吧 在後邊提香 一直到後邊 什麼到魯本斯這都有 但是昇天就是死亡 但是你看他們畫的 都是聖母莊嚴的 是吧 天上飛 下面的人都在仰望 都是這種格局都是差不多 聖徒們在那 這種仰望的這種昇天的這種感覺 但是你看這幅 聖母就是像凡人一樣 躺在一個平臺上 周圍的人在那悲痛的哀悼 就跟普通人的葬禮 這種狀況是一樣的 所以你看到卡拉瓦橋這 所有的神都變成平民化了 變成大眾化了 在他的筆下沒有神 只有人 這就是卡拉瓦橋的特點 這幅畫當時也是為教堂定做的 因為你畫聖母這一類的 那麼教堂最後一看 你畫成這樣了 教堂就拒收了 後來經過魯本斯 因為他跟魯本斯都是一個時代的人 魯本斯對他比較欣賞 就給介紹到曼陀亞公爵那了 把這賣給曼陀亞公爵收藏了 後來最後又轉到查理一世 又從查理一世又轉到法國了 最後現在在盧浮宮收藏了 這幅盧浮宮 還有一幅1610年 也就是他生前最後一幅 叫《聖烏爾蘇拉的殉難》 也是一個宗教的題材 你看烏爾蘇拉 一個劍插在胸口上 也是宗教的 但是你看這個就像一個平民 面臨著一種死亡 這種感覺 就是整體的 他這種現實主義 這種平民化 這種人的 這種人性的瞄解 在他的一生中所貫穿的 1610年的時候 他從納布勒斯要回羅馬 在回羅馬的路上 他就染上熱病了 當然那會兒統稱叫熱病 就是現在也許是病毒 也許是流感 因為那會兒科技醫療沒這麼發達 凡是發熱的都叫熱病 就在路上就去世了 等於積寒交迫 他連坐車的錢都沒有 從納布勒斯步行回羅馬 納布勒斯到羅馬也很遠了 好幾百公里 所以路上積寒交迫 染了熱病就去世了 非常可惜 39歲 就英年早逝了 但是他的去世 雖然去世了 但是他的卡拉瓦喬的黑色調 這種現實主義的這種風格 對後世產生了深遠的影響 剛才我說了 不光是他後來的 韋拉茲貴茲 我們下一講 就要講到韋拉茲貴茲 韋拉茲貴茲是西班牙人 但是他從意大利 已經都傳到歐洲的大陸 不管是西班牙 還是法國 還是荷蘭 包括倫巴朗 所以卡拉瓦喬 在17世紀的歐洲藝術史上 貢獻是巨大 好我們今天關於卡拉瓦喬 我們今天講到這裡 謝謝大家收聽 謝謝