李白以青鳥傳信的典故開篇，「三鳥別王母」，既神秘又深情，引出旅居異地對妻子的強烈思念。示意圖。（Lin/網路製圖）
文／若木
在人們心目中，李白是那個仗劍江湖、縱酒高歌的「謫仙人」，他的詩才瑰麗奔放、氣象萬千。然而，在這位浪漫詩人的靈魂深處，卻隱藏著一腔柔腸寸斷的深情。在他的《贈內》詩篇中，我們得以窺見那份少為人知的繾綣與思戀，一段段別緒深情，穿越千年，至今仍動人心弦。
李白一生有過兩次正式婚姻，皆娶名門閨秀，而其中與許氏的結合尤為動人。開元十五年（西元727年），年僅二十七歲的李白迎娶了唐高宗宰相許圉師的孫女許氏。兩人相守十一載，琴瑟和鳴，惜許氏英年早逝，只留下兒女與一段無聲的深情。在這段雖短卻溫柔的歲月中，許氏是李白最溫暖的歸宿。李白志在四方、心懷功名，屢屢遠遊，許氏卻始終獨守空帷，默默承擔起家庭的重擔。兩人聚少離多，卻情深意長。正是在長達三年的離別途中，李白寫下《寄遠》（十一首）（注）、《贈內》以及《代寄情楚辭體》等纏綿婉轉的詩篇，以詩為信，以詩代淚，傾吐愧意，寄託不捨。
這段情感雖未在史書中留下筆墨，卻在詩歌中刻下了永不磨滅的痕跡，成為李白詩作中最柔情動人的一頁。因篇幅所限，本文選取《寄遠》組詩中的八首，以及《贈內》《代寄情楚辭體》各一篇，以窺李白心底那一抹最柔軟的深情。
一、情思綿密，詩意縱橫
《寄遠》組詩，是李白少有的柔情詩章，情感遞進層層鋪展，真摯醇厚。
其一
三鳥別王母，銜書來見過。
腸斷若剪弦，其如愁思何。
遙知玉窗裡，纖手弄雲和。
奏曲有深意，青松交女蘿。
寫水山井中，同泉豈殊波。
秦心與楚恨，皎皎為誰多。
李白以青鳥傳信的典故開篇，「三鳥別王母」，既神秘又深情，引出旅居異地對妻子的強烈思念。「腸斷若剪弦」一句如利刃劃心，直抒離愁。「遙知玉窗裡，纖手弄雲和」，遙想妻子在家中彈琴思夫，音律中暗藏相思之意。尾聯以山泉共井喻情感同源，雖隔千里，心意如一。詩中「秦心」、「楚恨」用地域意象強化兩地阻隔，更襯相思之苦。
其五
遠憶巫山陽，花明淥江暖。
躊躇未得往，淚向南雲滿。
春風復無情，吹我夢魂斷。
不見眼中人，天長音信短。
此詩由「憶」字入題，情起自然風物，意轉至心中人。風物柔美，卻難掩心中酸楚。巫山、淥江、春風，皆為情緒載體，營造出溫柔卻憂傷的氛圍。「春風復無情，吹我夢魂斷」一句堪稱點睛之筆，寫出夢斷魂銷的悲切境地。最後以「天長音信短」作結，一語雙關，道出時空阻隔下書信難達的無奈和淒苦。
二、書信意象與「錦字」情深
在遠別情境下，李白常以「書信」為詩歌核心意象，用以寄託相思與安慰。他賦予書信神秘而溫柔的功能，讓短短文字承載千里情意，字字如金，句句含情。
其三
本作一行書，殷勤道相憶。
一行復一行，滿紙情何極。
瑤台有黃鶴，為報青樓人。
朱顏凋落盡，白髮一何新。
自知未應還，離居經三春。
桃李今若為，當窗發光彩。
莫使香風飄，留與紅芳待。
此詩起筆即言寫信之意，「本作一行書」，層層遞進，「一行復一行」，情感如潮水傾瀉紙上，句句動人。李白以「黃鶴傳信」典故，賦予書信以神聖之意，再以「朱顏凋盡」、「白髮新生」嘆歲月無情，感慨分別太久。結尾「莫使香風飄，留與紅芳待」，滿含珍重之意，是深情的期盼，也是隱痛的叮嚀。
其十
魯縞如玉霜，筆題月氏書。
寄書白鸚鵡，西海慰離居。
行數雖不多，字字有委曲。
天末如見之，開緘淚相續。
淚盡恨轉深，千里同此心。
相思千萬里，一書值千金。
這一首更顯意象瑰麗與情思沉鬱。「魯縞」、「玉霜」、「白鸚鵡」皆為典故化形象，強化書信的珍貴與難得。「寄書白鸚鵡」，用傳說中通人語的靈鳥承載書信，突顯情感的靈動與虔敬。「天末如見之，開緘淚相續」句，使遠方妻子開緘淚下之情景如在眼前，「相思千萬里，一書值千金」將這份深情濃縮成詩句的珠玉。
三、時間錯位中的情感復現
在《寄遠》組詩中，夢境與記憶反復迴響，不僅是思念的寄託，更象徵李白對往昔生活的懷念與理想化的追溯。這些詩句常在夢醒與回憶之間遊移，營造出一種超越現實的情感空間，讓離別中的相思在時間錯位中復現、加深。
其四
玉箸落春鏡，坐愁湖陽水。
聞與陰麗華，風煙接鄰里。
青春已復過，白日忽相催。
但恐荷花晚，令人意已摧。
相思不惜夢，日夜向陽臺。
這一首詩以自代妻子的口吻抒寫思念。開篇「玉箸落春鏡」，是女子獨對春鏡垂淚的畫面，細膩哀婉。「湖陽」與「陰麗華」相聯繫，引出歷史中漢光武帝劉秀與陰麗華的一段深情，詩中女子似將自己比作那位美貌賢德的皇后，既有共情也有對現實無法圓滿的無奈。
中段寫光陰飛逝、青春易老，「白日忽相催」，時間像是不容分說的催人老去；而「荷花晚」則寓意女子青春將盡，擔憂美好再無回還。末二句「相思不惜夢，日夜向陽臺」，將女子相思之情推至極致，即使在夢中，她也願奔赴那象徵愛情之地——陽臺。
其八
憶昨東園桃李紅碧枝，與君此時初別離。
金瓶落井無消息，令人行嘆復坐思。
坐思行嘆成楚越，春風玉顏畏銷歇。
碧窗紛紛下落花，青樓寂寂空明月。
兩不見，但相思。
空留錦字表心素，至今緘愁不忍窺。
這首詩以「憶昨」開篇，把記憶拉回東園春日、初別之時。彼時桃李正盛，愛情如花，惜別如夢。李白以「金瓶落井」比喻音信全無，情深而不見回應，行坐之間皆是長嘆與相思。接下來的「楚越」、「春風」之句將相思延伸至地域與時光之廣，而「碧窗落花」、「空明孤月」則烘托出妻子寂寞的境地。
「空留錦字」一句，最為動人。信未曾寄出，卻早已寫滿深情。這「錦字」典出蘇蕙織錦為回文詩寄夫的典故，李白借之寓意書信承載無限相思與不忍觸碰的憂愁，是愛情的見證，也是孤獨的實物印記。
四、遙不可及的執念
除了時間的錯位，《寄遠》中還通過空間的描繪來強化相思的距離與情感的張力。李白將地理上的遙遠轉化為情感上不可逾越的鴻溝，寄望重逢卻又知其渺茫，於是更添悲愴。
其六
陽臺隔楚水，春草生黃河。
相思無日夜，浩蕩若流波。
流波向海去，欲見終無因。
遙將一點淚，遠寄如花人。
此詩以「陽臺」、「楚水」、「黃河」起興，層層拓展空間距離，構成兩地相隔、山川阻隔的意象；用「流波向海」喻相思之水無歸路，「遙將一點淚，遠寄如花人」更是絕妙，以一滴淚代萬千情。詩風樸素，卻情意雋永。
此詩以連句頂真的形式表現，如水流般自然貫通，語句樸素卻情意深沉，具有鮮明的民歌風味。
其十一
愛君芙蓉嬋娟之豔色，色可餐兮難再得。
憐君冰玉清迥之明心，情不極兮意已深。
朝共琅玕之綺食，夜同鴛鴦之錦衾。
恩情婉孌忽為別，使人莫錯亂愁心。
亂愁心，涕如雪。
寒燈厭夢魂欲絕，覺來相思生白髮。
盈盈漢水若可越，可惜凌波步羅襪。
美人美人兮歸去來，莫作朝雲暮雨兮飛陽臺。
這一首是組詩中最華麗、最富楚辭風格的一篇，融典雅辭藻與深情厚意於一體。詩的前半回憶往昔恩愛：「琅玕」、「鴛鴦」所構成的生活圖景，既奢華又溫柔，是李白心中理想的夫妻之愛。後半寫離別後的愁思，如夢魂欲絕、白髮悄生，直至最後呼喚：「美人美人兮歸去來」，以《高唐賦》中「朝雲暮雨」之典呼應「陽臺」意象，達到全詩情感的高潮。
五、詩酒漂泊中的自我愧疚
在眾多表達夫妻離情的詩作中，《贈內》第一首尤為獨特，其開篇兩句直白震撼人心：
「三百六十日，日日醉如泥。
雖為李白婦，何異太常妻。」
李白罕見的以清醒的目光反觀自身生活，坦承自己幾乎每日沉醉，渾渾噩噩，無一日清醒。他以妻子的視角自省：「雖為李白之妻，實則何異於宮中無寵的太常官妻？」太常妻孤守空帷，無夫君相伴，也無榮耀可言，正是對許氏身處孤寂境地的深刻寫照，也深刻揭示了他對妻子長期孤寂守候的愧疚與自責。
這首詩並非傳統意義上的「贈內」——安慰和表達愛意的佳作，而是李白在浪跡江湖、沉醉詩酒之後的自省心聲。他意識到自己辜負了許氏的陪伴與期盼，在外追求功名的生活犧牲了家庭的溫情。這份坦率真摯的愧意，在李白作品中極為少見，也更顯珍貴動人。
六、楚辭體中的孤獨與執念
代寄情楚辭體
君不來兮，徒蓄怨積思而孤吟。
雲陽一去已遠，隔巫山淥水之沉沉。
留餘香兮染繡被，夜欲寢兮愁人心。
朝馳余馬於青樓，怳若空而夷猶。
浮雲深兮不得語，卻惆悵而懷憂。
使青鳥兮銜書，恨獨宿兮傷離居。
何無情而雨絕，夢雖往而交疏。
橫流涕而長嗟，折芳洲之瑤華。
送飛鳥以極目，怨夕陽之西斜。
願為連根同死之秋草，不作飛空之落花。
在所有關於許氏的詩中，《代寄情楚辭體》是一首尤顯特殊的篇章，也被認為是一首悼亡詩。開篇「君不來兮，徒蓄怨積思而孤吟」，便如泣如訴，盡顯守望中的孤獨與心傷。
全詩借思婦之口，鋪寫幽閨長夜，夢斷人遠，情思難遣。巫山淥水的阻隔、青鳥銜書的渴望、獨宿之夜的愁苦，皆化作「兮」字句式中連綿不絕的嘆息。用巫山淥水之地理意象刻畫阻隔之遠，呼應楚辭傳統。閨中獨眠，餘香猶存，「夜欲寢兮愁人心」，愁緒難眠，情深意切。句句如淚，字字成愁。尤以末句「願為連根同死之秋草」，情深至死，不作飄零之花，令人淚下。
結語：離歌深處，真情永存
李白的《贈內》與《寄遠》詩篇，不僅拓展了他詩歌藝術的廣度，也照見了這位大詩人內心最柔軟的一隅；那些寫給妻子的詩，揭示了他生命中最人性、最真摯的感情。
他不只是天馬行空的詩仙，亦是深情牽掛的丈夫。那未能抵擋現實風雨的愛情，最終化作詩句中最動人的音節，成為歷史中最溫暖的注腳，也讓後人看見一個完整的、有血有肉的李白。@
注釋：也有版本作《寄遠》（十二首）。
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