如何理解：照片是透明的。

儘管現在每一個人都在拍照 都在生活裏的方方面面看過不少的照片 但卻很少有人意識到 照片是透明的 那麼這裏所說的這個照片是透明的 是什麼意思呢 其實這就是源於美國哲學家 肯德爾·沃爾頓在1984年所提出來的觀點 這種說法呢 並不是指照片在物理意義上 像玻璃一樣是透明的 它是一種隱喻 再通俗一點解釋 如果你正坐在房間裏 透過一張非常乾淨的玻璃窗 看外面的風景 你會看到遠處的樹 天上的雲 現在我問你 你是在看玻璃 還是在看風景呢 你肯定會在說呢 當然是看風景了 那張玻璃窗太乾淨了 我幾乎感覺不到它的存在 我的目光呢 直接就透過了它 而照片是透明的 就是這個意思 它不是說相紙像玻璃一樣能夠透光 我是在說 在我們看照片的時候呢 我們常常會忽略到照片本身 無論是那張紙 還是屏幕上的像素 彷彿呢 就直接看到了照片所記錄下的 那個真實的瞬間 看到這裏你可能會問 我看一幅畫得很像的肖像畫 不也覺得看到了那個人嗎 這有什麼區別呢 實際上 這裏面的區別非常大 關鍵就在於它們是如何被創造出來的 畫家做畫的過程呢 是先用眼睛觀察對象 再經過大腦理解 消化 解讀 最後呢 再用手和畫筆 在畫紙上面給翻譯出來 在這個過程呢 畫家的風格 情緒 技巧 甚至他當時忽略的細節 都會成爲作品的一部分 你看到一幅梵高畫的椅子 你會意識到 你看到的是梵高眼中的椅子 繪畫 就像是一面牆 牆上面呢 畫了非常精彩的作品 但它始終都是牆本身 是畫家創作的在線 但照片的生成過程是 光線先從被拍攝的對象身上反射出來 然後這些光線 通過鏡頭 最後直接照射在膠片 或者是傳感器上 留下痕跡 這是一個物理和化學的自動化過程 中間沒有人的理解 和翻譯的環節 相機更像是一個光線複印機 因此 照片和真實世界之間呢 有一條直接的因果鏈條 是對象本身的光線 跨越了那段距離 最終形成了圖像 正是這種機械的自動的生成過程 給了我們一種特別的信任感 我們會覺得呢 通過照片這層窗 我們是在親眼目睹一個 已經逝去的瞬間 所以照片的透明 指的是它作爲一種媒介 能夠讓我們直接感覺 接觸到被拍攝的那個真實對象 可能說到這裏呢 還是有點似懂非懂的 但你其實 早就體驗過照片的透明性了 比如翻出已故親人的照片 那一刻 你不會去想 這樣像紙這樣真好 而是感覺呢 彷彿穿越時空 看到了他當年的英勇笑貌 在這裏 照片就透明的傳遞了你的思念 又或者是你午餐呢 吃一碗色香味俱全的面 你會拍張照片來發給朋友 因爲你相信 這樣照片能夠透明的 向朋友展示這碗麪的真實樣子 但你們有沒有想過 照片真的完全透明嗎 其實攝影師選擇拍什麼 不拍什麼 就像是窗戶有邊框一樣 它決定了你能夠看到哪部分的風景 和隱藏了框外的世界 同時不同的鏡頭 濾鏡 修圖軟件 就像是給玻璃染了色 或者是加了特效 它改變了我們看到的風景的模樣 一個經典的例子 用廣角鏡頭拍攝人臉 也會變形 這顯然不是我們肉眼所看到的真實樣子 而在今天 用PS可以輕鬆的把不存在的東西 而AI甚至能夠憑空的生成以假亂真的圖像 這個時候 照片作爲物理證據的可靠性就被打破了 這樣窗戶可能就變成了一幅必勝的畫 也就是說 看一張照片 只有當你清醒的意識到 窗框和玻璃的存在 只有這背後還有攝影師的選擇 技術的加固 才能更加批判性的理解你所看到的影像 另外我花了一年的時間打造了5套大師攝影畫寫電子版的合集 和一套深度攝影史知識庫 畫寫合集裏面有數百本超高質量的經典畫寫掃描 知識庫裏面有8大模塊 100個小節 近千張精美製作的圖片 和數十萬字的文字解讀和作品分析 可以幫助大家系統性的梳理 從攝影起源到當代攝影的完整脈絡 告別碎片化的知識 這套系統性的知識庫 通過解析流派演變 大師思想和技術突破的深層關係 可以讓人更好理解影像背後的時代精神與藝術哲學 想要獲取這些資料的都可以來找我領取哦