一看就懂的中國藝術史 元代錢選 青綠山水大師

各位好 元代之前的頂級畫家多數都跟官方有一定瓜葛 或者是自身就是官員 比如像王維 蘇氏 或者是作爲畫師的身份服務於宮廷 比如吳道子 張澤端 王熹夢等等 像京浩 李承 范寬這樣的自由藝術家並不多見 但是元朝以後 獨立於官方的頂級畫家逐漸增加 比如像袁四家 明四家 青四僧 揚州八怪等等 他們中的多數人啊 跟官方的聯繫都非常的微弱 他們的身份相對自由 沒有單一的僱主 經濟上呢 他們或者依靠家產 或者在市場上生存 他們中的多數人啊 都是真正意義上的自由職業者 考慮到影響的大小 前選可以算是開風氣之先的元代自由藝術家 前選呢 字順曲 號玉潭 乍戲風等等的號很多啊 確切生足年呢 已經不可考 大致是生於公元1239年 吳姓人就是今天的浙江湖州 前選的繪畫在當地影響非常大 經常有鄉人跑過來學習求教 在《袁石選二集》中有記載 說鄉人經其指數 淚皆以能化稱 就說這個鄉里人只要過來聽前選講一講 那就馬上都能學會畫畫 當小15歲的趙孟甫還沒有成長起來的時候 前選就是當地的話壇領袖 湖州呢 歷史上一直都是文章錦繡地 溫柔富貴鄉 根據湖州府志記載 說湖州自隋唐到清末 舉晉氏集地一共有1507人 狀元還有16個人 所以在湖州地區讀書的氛圍那是很重的 前選早年呢也以讀書爲業 導致曾經有一些人誤認了呀 前選考中過晉氏 因爲他們混淆了鄉共晉氏與晉氏之間的區別 我們今天能找到最早關於前選晉氏身份的文獻呢 就是元代夏文豔說的 土匪寶劍裏面記載的 說前選是宋景定間鄉共晉氏 我們今天這個晉氏的概念其實是延續自明清 指的呢就是科舉集地的那些人 但是在唐宋 人們常常把參與朝廷考試的人啊都籠統稱爲晉氏 比如我們在蘇氏的文字中就能找到 他會用晉氏來稱呼那些並沒有集地的人 所以前選在宋代根本沒有晉氏集地 這目前是多數人的共識 但是沒有文憑不代表沒有文化啊 前選讀書做學問那是非常用心的 他的著作有很多 包括學術著作 前選呢還擅長寫詩 當地人啊就搞了一個詩人排行榜 明代有個叫董思章的人在《吳興備志》裏面記載 他說 張復亨 石語 趙子昂 牟應龍 蕭子忠 陳天義 陳中信 姚氏 前選 皆能詩 號吳興八郡 有個叫於紹安的人常稱啊 就是曾經說 唐人之後爲吳興八郡 可記其音 這話說的有點大 目前我們看這八個人的詩啊都是一般水平吧 前選呢還與趙孟甫 質筆大師馮應科啊 並稱爲吳興三爵 反正就是當地的名人 前選他是一位技法非常全面的畫家 折枝花卉 人物和山水啊 他都有廣泛的涉獵 前選畫畫的繼承多於創新 應該說筆筆出自古人 對於前選的藝術淵源啊 很多資料都有記錄 而且認識非常統一 比如原詩選裏面就說前選年少時試酒 好音聲就是喜歡音樂 善畫 山水呢是趙令郎 人物是李博石 就是李公林 花木綾毛是趙昌 皆稱具體 用筆高者 至於古人無變 意思是啊 這個前選年輕的時候啊 就有三大愛好 喝酒 k歌和畫畫 山水畫學習呢趙令郎和趙伯鞠啊 趙伯素他們這些人 人物畫呢學習李公林 花鳥畫學習趙昌 而且他能學到幾乎分毫不差的地步 原詩選裏面就介紹說 有一次啊 他借別人一幅白英圖 當晚上就是着急臨摹裝裱 第二天呢 他就把自己臨摹這個版本交給了原主人 對方竟沒有發現被調包 你看這個聽着就跟米服的伎倆差不多 前選早年呢 他是畫花鳥畫起家 明代有個叫田汝成的人在西湖遊覽之餘說 前選入園以工畫花鳥鳴江南 這個藝術家名氣大不大 一個重要的指標就是市面上他這個僞作多不多 這個大畫家經常有的煩惱也發生在前選身上 就是很多人啊 把做前選的假畫當成一門生意 不尊重版權 這就讓錢老師很生氣 1972年 我們在山東省朱團木挖掘出土了一幅前選的花鳥畫作品《白蓮圖》 據說啊 剛剛拿出來發現的時候還是這個顏色非常鮮豔 不過很快就脫色了 但是我們還能看清作者的提拔 上面說鳥鳥遙馳白玉花 往來青鳥竟無華 幽人不隱閒邪仗 淡意傾向半月華 於改號乍泄翁者 蓋豔品甚多 殷出新意 述使作僞者之有所潰焉 前選順取 作僞的人潰不潰就不知道了 我們也沒有辦法考證有多少人做了多少前選的假畫 但是我們今天見到大量的有前選落款的作品都是假的 目前比較確認的真跡只有20多幅 我們今天呢仍然見到一些前選的傳世花鳥作品 比如有草蟲圖啊 瓜茄圖 花鳥三段圖 梨花圖 八花圖等等 這些作品呢都清雅工細 說明前選早年在工筆花鳥上面確實下過很大的功夫 也受到過很專業的訓練 元代柯九思啊在《前順取花鳥十幅》中說 古人供花卉者有弘泉之精嚴 有徐錫之散意 俱屬神品 名冠金谷 三百年無有能四者 至我元有前順取 能兼二字之長 就是既能工又能寫 於賢居此官啊 不勝敬服 惟知積極三嘆 以大劍藏家柯九思的視野和格局能給出這麼高的評價 可見這個前選的花鳥畫能力之強 我們今天還能看到一幅前選的八花圖 可以體會啊柯九思當年的感慨 這個八花圖呢 是紙本色色的長卷 縱是29釐米 橫是333釐米 現藏北京故宮博院 畫面描繪了八種花卉 每一種都相對獨立 分別繪製在八張紙上 最終呢表成一卷 前選花鳥畫的特點就是用筆工細 色色清雅 精工而不版質 細膩而不鮮弱 明代有個叫戴奎的人啊 他在題前順舉所畫梅花圖卷這麼一首詩裏面說 乍兮畫詩明早傳 畫眉不作鐵斬圈 湖山入夢寄瀟灑 粉繪落紙猶驚豔 說明前選特別擅長畫墨古花卉 就是不畫那個空嘛 所以我們看八花圖也是以墨古爲主 第一株是海棠花 一枝傾斜 飽滿瑤葉 畫家用墨古技法畫出略帶花青的葉子 然後再用細筆勾勒出葉脈 充分考慮了葉子的俯仰齊側 花瓣用淡墨勾輪廓 然後層層適宜白粉 最後點着一點粉紅色增加花瓣的厚重感 第二株是梨花 一枝向上 潔白如雪 花和葉都採用勾勒填彩的技法 樹枝畫的非常用心 用的是純寫實的手法 染色村插 這是五代兩宋以來這個寫實技巧在前選筆下仍然能夠體現 第三株是桃花 一枝傾斜 新枝和老枝顏色徑位分明 花朵和花瓣白中帶粉 第四株是桂花 花葉比較稀落 花瓣平塗白粉 第五株是杏花 有兩枝花形成人字形打開 新老葉面顏色做了區分 花葉緊簇 第六株是枝子花 葉面肥碩 花朵慵懶 花和葉都經過層層蘊染 顏色層次豐富 第七株是薔薇花 兩朵完全盛開 形態稍有差別 花瓣分層處理 這個花蕊用藤黃點染 第八株呢 是水仙花 葉子隨性生長 上面畫出平行均勻的葉脈 這個蘭花精緻典雅 前選畫的花鳥畫 用筆和色色技法多樣 花枝的形態豐富多變 富有節奏感 不論是功力還是格調 都能直追兩宋皇家畫院的畫家 前選並不像很多人一樣 輕視畫院畫家 抬高士大夫的作品 你看明朝唐銀 就是唐伯虎有個扎記 說唐六儒畫譜裏面就記載了一段趙孟甫和前選的對話 裏面就討論了士大夫畫 也就是繪畫的專業性問題 趙孟甫就問錢順曲說 如何是士夫畫 這個士夫呢就是士大夫畫 順曲答曰 吏家畫也 子昂曰 然 觀王維 李成 徐熙 李伯石皆士夫之高尚 所畫蓋語物傳神 盡其妙也 盡是做士夫畫者 其謬甚矣 前選把士大夫的畫稱爲吏家畫 吏呢就是奴隸的吏 就是外行畫的意思 頗有一些不屑 顯然啊 他沒有把自己的話列入到此類士大夫畫的範疇 趙孟甫呢 部分肯定了他的說法 但是同時指出 士大夫畫中 這個畫家中也有佼佼者 比如像王維啊 李成啊 徐熙 李公林等等 這些人畫的品位就很高尚 而且非常傳神精妙 只是近視這些 最近這些士大夫水平有點差 謬甚 趙孟甫在前選的八畫圖後面有段提拔 他說 又無形前選順舉所畫八花真跡 隨風格似晉體 而膚色姿媚 殊不可得 而來此工日酣於酒 手指顫掉 男婦作此 而鄰里後生多效仿之 有東家捧心之臂 則此卷誠可真也 致元26年 就是1289年的9月4日 同郡趙孟甫 就是趙孟甫說呀 說前選畫的這個花鳥畫 這個風格雖然有點像晉體 就是近代人畫的 但是膚色姿媚就非常好 殊不可得 但是呢 此工近日酣於酒 就是每日酗酒 這個手指顫抖 很難再做這樣的話了 鄰里就是周圍的一些人啊 紛紛效仿他 有這個東家捧腹之臂 就是有東施孝平的嫌疑 所以這一卷呀非常珍貴 時間呢是1289年 也就趙孟甫說啊 50歲的前選 因爲好喝酒 經常喝的酩酊大醉 手指顫抖 不能再畫這樣的宮系花鳥作品 可是5年之後 到了1294年 剛纔說是1289年嘛 現在到了1294年 前選卻依然能畫出精細工質的花鳥畫 花鳥畫三段圖 就是紙本色色 縱是38釐米 橫是316.7釐米 現藏天津博物館 前選的這個作品啊 時間落款 有時間落款的並不多 但是這組畫結尾處啊 有致元甲午畫於太湖之濱並提 席賴翁 前選順舉 致元甲午呢 就是公元1294年 這幅畫一共分三段 第一段這個畫面是一隻桃花 花葉繁茂 枝頭啊 佔了一隻通體羽毛幽藍的小鳥 小鳥身體直立 急目遠眺 第二段呢 畫的是牡丹 枝嫩葉肥 一束綠葉中啊 盛開着兩朵淡粉的牡丹 只是這個花朵和部分葉子有顏色剝落 一會我們再說這是什麼原因啊 第三段呢 是一隻倒垂的梅花 枝幹曲折交錯 凌青的梅花呢 點點盛開 如果我們對比就會發現 大概55歲的前選作畫 不論是葉脈的紋理 還是小鳥的羽毛 都有精緻入微的筆觸 精巧傳神 區別的是 越到晚年 前選色色越清淡 貶雅 不半點俗氣 是因爲前選用色非常謹慎 並且總能在相對統一的色調中找到一種和諧 使畫面呈現出一種書卷氣息 花鳥畫三段圖中的牡丹圖啊 經常被拿出來討論 因爲我們剛纔說了 它這個牡丹葉子的 顏色呈現斑駁的態勢 可能是被作者洗過 於是呢 就有一些人對這件事大做文章 稱讚前選說運用洗的技法是如何的創新 並且洗的恰到好處 表現了牡丹的清雅和別開生面 我們覺得這些都是過度解讀 即使這裏用到過洗的處理 那也是因爲不得已的修改 而不是主觀追求的技法 如果我們仔細翻看一些藝術 理論書籍啊 就偶爾也能對洗找到一些介紹 比如清代有個叫王蓋的人 在《學畫淺說》裏面說 他有一條叫《洗粉》裏面說 凡畫上用粉觸黴黑啊 以口嚼苦杏仁水洗之依爾遍盡去 這聽着還挺噁心的 就是如果這個畫發黴了 就用嘴嚼這個苦杏仁 然後嚼出水來之後 用這個苦杏仁水去洗 就可以洗去 這是他的一個辦法啊 不知道有沒有人嘗試過 我們想 如果洗是淺選的主動爲之 那他就應該會經常用 並且我們也會在一些文史資料中查到相關的記錄 然而並沒有 除了花鳥呢 淺選早年也在人物畫上面下過功夫 技法上面學習李公林 用那種乾淨簡練的線條繪製鞍馬人物 貴妃上馬圖啊 是我們今天能看到的比較可靠的淺選的作品 貴妃上馬圖呢 是紙本涉色長卷 縱是29.7釐米 橫是117釐米 現藏美國弗里爾美術館 描繪的是李隆基與楊貴妃帶領隨從準備出遊涉獵的場景 這個畫面沒有任何背景 就像很多唐畫我們見到的一樣 只有兩匹馬14個人 侍從呢各有職責 幾乎均勻的分佈在長卷中 這個畫中李隆基啊 已經騎在一匹白馬之上 我覺得淺選應該就是暗示 這裏他騎的就是那匹著名的趙葉白 李隆基呢 正一副深情款款的樣子 扭頭回望 楊貴妃在後面站在一個精緻的紅色凳子上 在兩個侍女的攙扶下翻身上馬 可能是因爲肥胖 看起來顯得十分吃力 所以另外一側有個小太監 使勁的拉着那個馬鞍 防止這個鞍劍滑落 有一位紅衣官員呢 雙手交叉站立在馬頭前 整個這個畫面中 包括李隆基在內的多數人的注意力啊 都在這個楊貴妃身上 你看就體現了萬千寵愛於一身 就像白居易在長恨歌裏面所寫的那樣 視而服其焦無力 使事興成恩澤事 畫中這個人物啊 全部是唐代衣冠 畫面的線條質量極好 從衣服的紋理到馬的輪廓 爽快流暢 功力極深 而且他這個墨色的深淺 隨着衣服的顏色變化而變化 淺的衣服他就用淡墨 深的衣服呢 他就用重墨 但是爲了體現皇家富貴和華麗啊 畫面大量的使用紅色 使得這幅畫在前選作品中屬於偏豔俗一些的 因爲屬於宮廷題材 所以這幅畫從用筆到用色都更接近張軒的國國夫人尤春圖 但是前選明顯沒有張軒對於富貴風格的把握能力 前選在卷墨略帶諷刺的題下這麼一首詩 說玉類雕鞍寵太真 年年秋後性華清 開源四十萬匹馬 何事其羅屬道性 這略帶羞辱 此時前選的內心啊 還是期盼着南宋能夠重新振作起來 避免前朝重蹈覆轍的局面 不過遺憾的是 時間到了公元1279年 南宋這座搖搖欲墜的大廈還是轟然倒塌 經過一段時間的混亂之後 國勢平穩 人們慢慢從不知存亡幾時的緊張狀態中逐漸擺脫出來 此時呢 前選已經41歲 他已經是一箇中年人了 作爲名人呢 新的朝廷似乎向他伸出了橄欖枝 前選的人生面臨着新的抉擇 但是前選的選擇是焚燒了自己的著作 從此斷了仕途的理想 元朝人趙方啊 在東山存稿中記載前選的選擇 他說工廠著書有論語說 春秋餘論 一說考 橫蜜兼攬等等之名目 後接焚之矣 順舉獨飲於晦室以終其身 他並沒有像趙孟甫一樣欣然奔赴 因爲他知道 這個世界從來沒有不勞而獲 你想要擁有任何東西 都需要用你已經擁有的東西去交換 比如人格 低眉順眼的叩拜一族皇帝 他並不願意 但是呢 他也沒有像鄭思驕一樣跟元朝勢不兩立 甚至像公開一樣去參加反元的軍事活動 前選走的是一條既不合作也不對抗的中間路線 他認清並且接受了現實 他調整了心態 不怨不怒 不氣不爭 以一種平常淡定的心態來面對已有的現實 作畫是前選以後全部的人生 明朝人朱牟因在《畫史會要》中說 即子昂備劍登朝 諸公皆相復取換達 獨順舉舉語不合 流連詩畫以終其身 前選的選擇是悠悠天地間 偷樂本無愧 我亦閒中消日月 幽林深處聽蟬鳶 但是前選也尊重別人的選擇 他並沒有與後來到元朝做官的那些朋友斷交 而是一直保持着交往 比如像趙孟甫 像袁爵 鹹魚書 李看等人 《秋瓜圖》應該就是這段時間前選用來明治的作品 這幅畫是紙本立軸涉色 縱是63.1釐米 橫是30釐米 畫面擠出荒草傍生 一棵瓜藤 野草的莖和葉挺拔修長 瓜藤撲撲在地 一個深綠色的甜瓜露在外面 畫面精緻典雅中透露着清新野意 與南朝的小品畫一脈相承 這個畫面高處有前選自己的提拔 說金柳石碩汗如雨 消入冰盤棄四秋 寫向小窗醒醉目 東陵閒說顧秦侯 無形前選順取 這就是秦侯東陵種瓜的典故 就說有個叫邵平的人啊 在秦朝末年被封爲東陵侯 但是剛封上這個秦就亡了 你看這人馬上就淪爲平民 家貧無以自給 只有種瓜謀生 前選這裏是做一個比喻 就是他自己作爲秦朝移民 在南宋滅亡之後呢 人家種瓜爲生 那他就以畫畫爲生唄 從此前選不管六朝興廢逝 一尊且向畫圖開 前選人生觀由入世轉爲隱世 他的繪畫題材也開始轉變 你看從早年的工筆花鳥畫爲主 開始轉變爲青綠山水爲主 元朝人趙孟須說 順舉少年愛弄丹青 寫花草宛如生 人爭欲得之 其晚年欲平淡多作山水 說的就是這次轉變 也就是說 前選早年以畫花鳥畫爲主 晚年呢 以畫平淡山水爲主 對於藝術家的這種藝術面貌或者藝術風格的轉變 他一方面呢 是由於自身思想和審美的變化而主觀求變 另一方面呢 也是受到社會大環境 包括同行之間的相互影響 我們發現在元代初年 像趙孟甫以前選爲首 很多藝術家都很迷戀這種青綠山水 比如我們今天能找到一幅這個時期藝名的《蓮舟新月圖》 你看 低岸垂柳木蘭 河灘小船明月 雖然採用大青綠的技法 但是用筆精緻入微 畫面清新雅緻 明顯是文人畫家作品 如果我們把這幅畫跟前選的《歸去萊茨圖》對比就會發現 兩幅畫的色彩的濃淡 水岸的比例 小舟的位置 土石的村法 柳樹的枝葉 點景人物的筆法都非常神似 他們有着共同的時代面貌 《歸去萊茨圖》中這個畫什麼人物啊 就是陶淵明 描繪的細緻入微 用筆精巧 環境刻畫呢 也非常的清新淡雅 水岸防舍 院牆色彩溫馨 柳葉的婆娑自然 使整個畫面洋溢着靜謐的田園生活情趣 表現出作者一種閒時淡泊的心情 類似的還有像《山居圖》《幽居圖》 《王熙之關娥圖》《浮玉山居圖》《西湖銀去圖》 都屬於前選中晚年引益題材的作品 題《山居圖卷》 他有這樣一段話 說 山居唯愛靜 白日掩柴門 寡和人多濟 無求道自尊 其中呢 《歸去萊茨圖》《山居圖》《幽居圖》和《王熙之關娥圖》 都屬於典型的文人青綠山水 藝術風格延續宋代趙令郎趙伯鞠趙伯肅一脈 構圖呢 也不同於馬遠夏歸的那種一腳半邊的風格 更沒有馬夏二人作品中那種貴士臨巡 鬼斧神工的自然景觀 以幽居圖爲例 錢選在山水畫中 他主動放棄了他精細描繪的功力 他不是沒有這樣的能力 但是他這裏呢 用筆都略帶一種有意識的聲色和骨拙 用看起來非常粗獷和單調的折線村繪製山石 筆法很簡單 再加上相當主觀的濃重青綠膚色 讓這個山石變得非常概念和抽象 樹木也是一樣 多數這個樹木採用夾葉畫法 中間的點上統一的純色 松樹則是採用那種趙伯素的方式 在光禿禿的樹幹上點綴幾組松針 讓這個樹木的形式感非常強 這樣下來 整個畫面的寫實效果下降 充滿了中式趣味 這是錢選在多數山水作品中的追求 當然錢選也並不一直滿足於此 有的時候呢 他還做的更大膽 比如浮漁山居圖中 他表現的技法和畫面的感受就相當獨特 浮漁山居圖是紙本涉色手絹 縱是29.6釐米 橫是98.7釐米 現藏上海博物館 這幅畫誕生之後一直被後人追捧 歷代人在上面加蓋的收藏鑑賞印章多達300多方 因爲上面有像洪公望啊 泥贊啊 姚授 向元辯 王毅榮 安琪 乾隆皇帝等等 衆多著名人物的印章和提拔 不然我們都很難相信這是錢選的作品 因爲他風格差異太大 其實這幅畫屬於錢選的早期作品呢 還是晚期作品 歷史上一直有爭議 但是根據多數藝術家的畫風 都是經歷先工後寫 先臨摹後創造的特點 浮漁山居圖啊 應該是錢選晚年的作品 浮漁山啊 今天又被稱作天目山 在浙江省杭州市西北 這個畫幅大面積虛空 表示水面 有三組並不相連的山石 各自獨立 從平緩到峻峭 從低到高依次排列 山間點綴有毛蛇 小橋 渡舟 老翁 構圖呢採用平遠式 水面廣闊 意境幽遠而空曠 這個畫面山石表現技法非常奇特 沒有錢選一貫的那種硬筆折帶勾村在覆蓋顏色 而是用那種短而乾的細筆 借於村差之間表示山石的基底 用筆很乾 形成一種類似於小匹麻村的效果 後來我們知道王蒙把這種作品的處理方式發揮到了極致 浮漁山的樹也非常有特色 今天仍然有大樹劃蓋紋九州的美譽 所以錢選在這裏用特別多的筆墨表現樹木 樹木是這幅畫的精神 你看他再也沒有用那些相對城市化的家業點塗以重色 而是所有樹木都只畫出樹幹 然後再用細碎的各式點點出葉子 這也是後來文人畫的一個典型處理 我們見到大量明清畫都是這麼做的 這幅畫色色不同於錢選的其他山水作品 它只在草木的部分淡淡的染上墨綠色 這個顏色非常清秀淡雅 所以元代齊楚石在《八汶》中說 順舉偏宮注色山 如斯水墨畫幽南 認爲這幅畫有里程的精神 扶玉山在錢選的筆下 山石呈現出了天然 渾厚 質樸的姿態 樹木呈現出了淡雅細緻 秀麗的效果 元代末年鄭元幼也說啊 此間大山堂堂 小山簇簇 雜樹迷離 鹽多脫霧 煙矮彌金 淡文全生 順舉齊畫 得其真玄也 就說錢選這幅畫畫的特別的真實 扶玉山局圖也體現錢選晚年的藝術觀念的轉變和下筆技法的老辣 同樣的轉變也發生在人物畫上 西湖銀去圖呢 如果是錢選作品的話 那應該是晚年作品 雖然曾經匯聚一衆鑑定大師的中國書畫鑑定組認爲 這個西湖銀去圖屬於宋人的畫 但是也沒有絕對的證據 所以現在我們一般還是把它歸入到錢選的名下 西湖銀去圖呢 是紙本涉色長卷 縱是25釐米 橫是72.5釐米 現藏北京故宮博物院 這幅畫中的人物是北宋詩人林孤 林和靜 你看 他隱居於杭州西湖的孤山 一生不識不取 以梅其鶴子著稱於世 尤其是一句樹影橫斜水清淺 暗香浮動月黃昏 更是成爲永眉的千古絕唱 這個畫中有一隻花瓶插着一隻盛開的梅花 注意這個花瓶的肩部 它有瘦手弦環 顯得非常的古雅 幾點梅花在枝頭綻放 何靜先生頭戴風帽 身着寬袍大袖的衣服浮於石案之上 正在寧神欣賞梅花 旁邊呢 有童子在火盆旁烤火 一個白鶴默於身後 卷墨有錢選的題款 說燦燦梅花冰玉姿 一同一鶴夜相隨 月相水影驚人具 正是晨陰入絲時 這幅畫雖然有一些細節刻畫 但是筆墨簡單 人物線條古拙 這幅畫也是歷史上描繪林何靜最有影響的作品之一 前選藉助林波 陶淵明 王羲之等人 來描繪自己的生活追求和人生理想 抱琴看鶴去 枕石帶雲歸 在這個時代 他就是要做一個與世無爭的藝術家 他能夠跟自己的內心和解 他也不強求他人 對於那些投身富貴的朋友 比如像趙孟甫 他也不心存芥蒂 也不指責非難 甚至在繪畫上 他也沒有那麼想要成家成派 所以他更多時候的作品是隨性而至 就像他自己說的 於愛酒愛話 不過淺一時之性 他並不刻意創新 所以他筆下大多數都是前人面貌 前選的花鳥是宋代宮廷花鳥的延續 前選的青綠山水呢 也主要繼承像趙靈陽 趙伯鞠等人 探索遠沒有趙孟甫深遠和明確 前選也沒有趙孟甫下筆空靈的氣息 所以總的來說 前選的藝術成就主要表現爲 他是上一個時代的尾聲 他被上一個時代畫上了完整的句號 好 我們下一期呢 開始講趙孟甫 我們下次見 你此去何時歸 莫把他鄉遍故鄉 今夕一別 幾多離愁成思量 歸途來兮君心莫徬徨