美術館漂流記 有人說他是中國近代繪畫第一人，有人說他是中國美術教育的塑造（送葬）者！

有人說他是中國近代繪畫第一人 有人說他是中國美術教育的送葬者 哦不,是塑造者 在他的130週年誕辰之際 廣州百合壇藝術中心直接祭出了最高規格的畫展 往來千載易碑洪 徐碑洪 作爲曾經的美術生 一定得來看看到底怎麼個事 他的門口就是放了他的九方糕 九方糕它是一個象馬式 徐碑洪江湖人稱馬王 不過人家可不只會畫馬 他的一生堪稱美術界的魯迅 很多藝術圈的還詬病他的畫法太寫實 可只有真正瞭解徐碑洪和他所在的那個時代 才能看到他的偉大 1895年 甲午戰爭的第二年 徐碑洪出生於江蘇的一個濱河小鎮 他從小跟着父親讀書學畫 後來還一起在外流浪賣畫討生活 底層人民生活的艱辛給了他心靈的震撼 這可能也是他未來選擇寫實主義的初衷 這幅《三馬圖》是徐碑洪青年時期所做 畫面構圖嚴謹 三匹駿馬配三棵松樹有祝福的含義 馬的造型活靈活現 非常的真實 借鑑了很多西畫的技法 他是早期畫了好逼真的 你看他馬身上的每一塊肌肉 此時的徐碑洪有一個留學夢 他渴望學習西方的油畫技術 在教育部長傅增湘和北大校長蔡元培的幫助下 最終開啓了長達八年的法國之旅 留學期間 美術館和動物園是徐碑洪最常去的地方 一個去臨摹藝術大師 一個去寫生 識法自然 這時候印象派 立體派 古典主義 都給了他很大的啓發 他也在找一條適合自己的路 看這兩幅風景油畫 雞鳴寺道中與河邊 多多少少都有一絲早期印象派的影子 色彩絢麗 光感十足 在不斷的學習和進步中 徐碑洪最終確定了走古典寫實主義的道路 不過他始終都在嘗試把中國的元素融入進來 這幅油畫《蕭生》曾經入選了法國美展 畫中的女子是徐碑洪的前妻蔣碧薇 她一邊吹簫 一邊雙眼凝望前方 透着淡淡的哀愁 把中國的意境之美融入到了油畫的技法裏 還有這幅自畫像 徐碑洪身穿西服側身而坐 手裏握着書籍 整個一進步青年的形象 別說 還挺帥 1927年 已經享譽法國畫壇的徐碑洪選擇回到了中國 開始投身教育事業 他要求學生都要進行非常多的素描訓練 對造型的準確也要求極爲嚴苛 在擔任北京藝術學院院長期間 徐碑洪創作了一幅中國畫《九方高》 這是他藝術領域的一次突破 他把中國歷史文化故事結合了起來 《九方高》是春秋時期的一個象馬式 他給秦木公相中了一匹黑馬 卻忘記了馬的顏色和性別 因爲他真正看重的是馬的內在精神和能力 這正好抒發了作者對當時社會人才不要被埋沒的期望之情 畫中間的黑馬矯健有力 卻甘願被紅繩牽着 其他的人物刻畫的生動真實 性格躍然直上 這個就是九方高 還有這幅同時期的《月夜》 雖然是典型的西方油畫 卻把中國的韻味之美表達得淋漓盡致 四位身穿旗袍的女子個個婉約動人 月光灑在她們身上更顯朦朧的美 我真的喜歡這個氛圍 此時徐碑洪的畫技已經成熟 他融合了中西方的繪畫 不僅在國內取得了很高的聲望 在歐洲的畫展也獲得了巨大的成功 但當抗日戰爭來臨的時候 徐碑洪毅然決定用畫筆 投入到了屬於自己的戰鬥 1940年 他創作了這幅《魚弓一山》 也是他人物畫的巔峯之作 《魚弓一山》的故事家喻戶曉 他表達了一種堅定不屈的精神 當時正值戰爭最艱難的階段 這幅畫猶如一道雨夜中的閃電 照亮了每個中國人的心 堅定的抗戰必將勝利的信念 畫中的人物肌肉飽滿 揮動的初稿猶如雷霆之勢 力量感十足 真的令我動容 老人 成年人 還有小孩 一代一代無窮盡也 爲了抗戰籌款 他曾去印度舉辦畫展 期間他和泰戈爾結下了深厚的友誼 這幅畫畫出了詩人的氣質和思想 同時構圖也打破了水墨畫傳統的留白 延續白髮的形象和背景的深色的樹葉 形成了鮮明的對比 除了畫人物 徐悲鴻也非常擅長畫動物 那些年的動物園可不是白去的 當然他管這個叫詩法自然 要論氣勢還得看這兩幅 策木和繪石東京 他們都是以獅子爲主題 策木中的獅子雖然瘦弱 但雙眼炯炯有神 死死的盯着畫面右下方的那條毒蛇 這已經不是暗喻了 中華民族已經覺醒 必將戰勝任何的侵略者 代表的是侵略者 在正義面前要寫得多麼的渺小 另一幅繪石東京畫的是一群獅子 他們邁着有力的步伐登上了富士山頂 然後面對同一個方向 嘶吼怒噬啥都不說了 我看了都有一種想衝進去跟着一起幹的衝動 這就是當年戰爭時期最好的精神彈棍 最後看一下這兩幅奔馬 徐悲鴻愛畫馬 馬已經成爲了他的標誌IP 別小看他們 這每一幅估計都只幾個小目標 畫中的馬迎面飛奔而來 視覺衝擊感十足 雖是用水墨畫畫的 但馬身上的每塊肌肉都非常的清晰 而且它具備於常規的側面視角 可見徐悲鴻對馬身體結構的掌握已經爐火純青 其實就是聊聊幾筆 整個的那種神態都出來了 跟之前寓意明顯的那些畫比 《奔馬圖》似乎又迴歸了藝術的本質 力量的美 速度的美 熱烈的美 徐悲鴻通過畫筆 將馬的形象賦予了生命力 看着是那麼的自由奔放 我感覺徐悲鴻的馬是又現實又傳神 參觀結束了 我突然覺得在那個特殊的年代 可能只有徐悲鴻這樣寫實主義的藝術 才能夠幫助中國 他不僅是一個畫家 更是一名戰士