ÉTALONNAGE sur PREMIERE PRO : Volez les Techniques de vos Films Préférés !

[Musique] [Musique] bonjour à tous ici Kevin mandibourg pour la chaîne tuto première ravi de vous retrouver encore une fois dans une nouvelle vidéo dans laquelle je vais vous expliquer un petit truc un peu particulier on va voir ici comment voler l'étalonnage de vos films préférés oui vous avez bien entendu voler c'est-à-dire qu'on va prendre des captures d'écran d'un film comme par exemple Matrix ou seigur des anneaux et on va carrément voler cet étalonnage pour l'appliquer à nos propres montages alors attention c'est pas une technique ultime qui va forcément marcher dans tous les cas mais néan moins vous allez voir j'ai testé pour vous sur des images que j'ai prises de différents films connus et il y a de bonnes surprises je vous propose de découvrir tout ça sur Première Pro afin de vous illustrer cette fonctionnalité j'ai été sélectionné cinq plans et les films respectifs sur lesquels on va essayer de voler l'étalonnage on va commencer avec un plan de Fight Club dont on va voler l'étalonnage pour l'appliquer sur ce stock shot on va prendre également un plan du film Drive pour recopier cétalonnage sur le plan de la voiture ici petite info au passage tous les plans proviennent de Hard grid qui est selon moi le meilleur site de stockshot vidéo c'est là où vous obtiendrez vraiment la meilleure qualité au niveau des stockshots on étalonnera également façon Pulp Fiction de Tarantino on regardera ensuite l'étalonnage d'interstellar qu'on va copier sur ce plan et on finira par zombieand qu'on copiera sur ce plan un peu similaire alors vous l'avez remarqué j'ai choisi volontairement des plans un peu similaires à chaque fois pour qu'on ait des références là ici au niveau de la combinaison au niveau des blancs ici au niveau du décor comme vous pouvez le constater ça se passe dans un restaurant dans les deux cas ici drive pareil j'ai pris un garage et là dans Fight Club j'ai pris un endroit un peu confinés des couloirs voilà qui qui ressemblent un peu à ce qu'on voit ici j'ai fait ça pour justement pouvoir appliquer au mieux l'étalonnage pour voir si avec des conditions à peu près similaires de mise en scène de cadrage de décor et ben est-ce que cette fonctionnalité Première Pro va être bluffante ou pas c'est ce qu'on va découvrir ensemble dans cette vidéo je vous avoue que j'ai fait aucun test avant de vous enregistrer de ce tutoriel donc ça va être intéressant je vais pouvoir réagir en direct et voir si ça vaut le coup ou pas alors on va commencer par passer en espace de travail couleur voilà moi je me suis personnalisé mon espace de travail je vous invite à faire de même pour pouvoir travailler le plus efficacement possible et la première chose à faire ça va être de venir activer ici la vue de comparaison voilà ici ça nous permet avec le curseur de naviguer dans la timeline pour avoir une ref et là en l'occurrence la ref c'est Fight Club donc je mets ici et le plan étalonné qui va être à droite c'est ce planl voilà comme ça on va passer de ça à ça alors alors vous pouvez changer la vue si besoin voyez pour l'étalonnage mais là pour l'exercice on va pouvoir se mettre comme ceci ça sera très bien dans un premier temps vous allez ensuite dans roue chromatique et correspondance et là vous avez une fonctionnalité qui s'appelle application de la correspondance donc vous voyez que j'ai bien coché détection des visages ce qui va permettre plus facilement à Première Pro de s'adapter donc je clique dessus et Première Pro vous voyez il y a plutôt fait un très bon job il a recopié l'étalonnage qu'il voit à gauche sur l'image de droite donc il a recopié la référence de Fight Club sur notre plan qu'on a tourné vous voyez il a utilisé les tons clair moyens et foncés au niveau des roues colorimétriques il a également joué avec le niveau ici l'intensité appliquée à chaque tonalité et je trouve que honnêtement bah ça fait le job honnêtement c'est regardez si je fais ça on a le raccord ici qui marche plutôt bienyz je vais le mettre en plein [Musique] écran ah ça fait plutôt bien le job après bon on a pas une très bonne qualité là sur Fight Club mais je trouve je trouve que honnêtement Première Pro s'en est plutôt bien sorti et là on a un magnifique étalonnage ici sur ce plan donc vous voyez que c'est pour l'instant le premier cas d'utilisation est validé alors si je devais améliorer quelque chose je peux voir que là les noirs sont plus enterrés sur la le Fight Club que cette image donc éventuellement ce qu'on pourrait faire c'est peut-être venir ici se remettre en comparaison voilà pour comparer les plans et jouer ici avec les Noirs voyez pour plus les enfoncer voilà légèrement on va également pouvoir venir jouer avec le curseur des tons foncés un petit peu et vous voyez que là avant après c'est le jour la nuit on a on a un très bon étalonnage et comme on a appliqué la détection des visages ben ça a permis de conserver quand même une bonne teinte de peau au niveau du visage on passe maintenant au deuxième cas d'utilisation on va venir ici utiliser la référence du film Drive pour l'appliquer à ce plan avec la voiture toujours la même méthode je vais dans mes roues chromatiques et je clique sur Appliquer correspondance tout simplement alors ça moins marché ici vous voyez que ça marche pas à tous les coups voyz ça fait quelque chose d'un peu trop rouge par rapport à ce qu'on a dans la référence de Drive là on a une image vous voyez le dans le fond et tout dans dans le brouillard ici c'est vachement rouge alors que là on a quand même un côté orangé donc malheureusement sur ce deuxième cas d'utilisation ça n'a pas marché vous voyez que c'est pas un outil parfait mais néanmoins on a vu que dans certains cas comme dans Fight Club là ça pouvait très bien marcher donc comment faire si jamais c'est pas bon vous pouvez éventuellement venir jouer avec les roues colorimétriques ici pour retoucher qui ne va pas et là je toucherai les fonds moyens voyez pour aller un peu plus dans les teintes oranges voilà pour avir vraiment ce côté orangé comme dans le film voilà là on a quelque chose voyez qui se rapproche un peu plus he j'ai retouché là on était sur quelque chose de plus rouge là je viens de jaunir un petit peu tout ça on peut éventuellement aller dans correction de base et jouer avec la température se rapprocher du orange voyez pour vraiment retrouver la couleur qu'on a dans le film Drive je vais également virer un peu de verre pour essayer de me rapprocher le plus possible du jaune orangé qu'on voit à gauche on va mettre en plein écran voyez que là on se rapproche c'est plutôt pas mal mais on n pas vraiment la même teinte he c'est pour ça que je vous dis qu'ici sur ce deuxième exemple ça a pas été parfait mais néanmoins c'est une bonne base pour étalonner vous voyez qu'on peut démarrer comme ça et après faire des petites retouches pour essayer de se rapprocher au plus du style du film donc là toujours pareil he je vais également venir enterrer un peu plus les Noirs comme dans le film je vais jouer également avec les tons foncés un petit peu voilà pour être un peu plus fidèle au style et j'augmente légèrement le contraste alors n'y allit pas trop fort vraiment c'est des manœuvres assez délicat on est plutôt pas mal ça pourrait à peu près raccorder bien que là on est on a une teinte globalement un peu trop orangé mais en bataillant un peu plus à l'étalonnage on peut se rapprocher du style assez rapidement donc je vous montre en plein écran le plan avant et le plan après on passe à présent au trème exemple je vous ai pris un screenshot de la scène finale du chef-dœuvre de Quentin Tarantino Pulp Fiction et là ça va être intéressant parce qu'on a vraiment des décors similaires pour le coup donc on y va toujours pareil c'est assez rapide maintenant vous avez l'habitude roue chromatique correspondance et je fais appliquer correspondance alors c'est super je trouve que ça a vraiment bien fait le job pour le coup vous voyez le marron là on retrouve le marron très très proche ici de la référence d'un peu fiction on voit qu'on a les mêmes teintes à peu près donc ça c'est intéressant voyez vous pouvez également changer de Reff hein si vous voulez pour comparer ça ça aide à faire l'étalonnage donc qu'est-ce qu'on peut remarquer ici on peut voir idem que là il manque un petit peu de contraste donc là je vais aller dans correction de base et je vais jouer ici un petit peu avec le contraste voilà pour me rapprocher du film je vais enterrer un peu plus les noirs et jouer également avec les tons foncés on est vraiment très très proche de la référence voyez si je fais ça mis à part le grain là que vous voyez dans le film qui est surtout dû à la pixellisation de l'image et aussi au fait que le film était tourné en pellicule mais vous avez quand même deux images assez similaires ça pourrait matcher alors là on a on a peut-être un peu trop forcé avec les Noirs voyez je remontraer un petit peu ici la luminosité de l'image voilà avec les blancs et les tons clairs également pour avoir une image un peu plus lumineuse voilà alors n'hésitez pas quand vous faites vos étalonnages à afficher ici le moniteur lumétrie je vous en ai pas parlé parce que c'était pas le but de la vidéo mais pour étalonner en général veillez à utiliser les scopes et vous voyez que si on observe avant après si vous regardez sur le scope ici tout en bas mais vous pouvez voir que ça c'est l'image en log qui est à droite donc qui n'est pas étalonné et dès que j'applique la correction colorimétrique on peut voir qu'on se rapproche beaucoup plus du style donc là on a forcément les niveaux qui montent un peu plus parce que là on a les entrées de jour alors qu'on les a pas là sur l'image de droite mais c'est pour ça que vous m'avez vu retoucher les tons clair tout à l'heure c'était pour remonter un petit peu plus parce que sinon je vous montre sans les tons clair là on était comme ça on était un peu plus foncé alors que là ça m'a permis à la fois d'écraser un peu plus les noirs et de monter un petit peu la luminosité de l'image pour que les deux images matchent mieux voilà très important j'en ai pas parlé au début mais il est indispens ble pour vous d'utiliser les scopes lors de l'étalonnage j'en parle d'ailleurs dans ma formation Première Pro de l'école des vidéastes j'en profite pour vous informer que le tout nouveau module Première Pro étalonnage Pro est maintenant disponible dans l'école des vidéastes si vous souhaitez devenir un pro en montage vidéo même si vous débutez totalement cliquez sur le lien dans la description pour découvrir une heure gratuite de cette formation on passe à présent au 4è exemple interstellar avec un plan similaire voyez que j'ai pris un plan avec un cosmonaute la grande différence ici c'est que là on est plutôt sur un décor de forêt là c'est un décor type neige dans les montagnes donc on va essayer de faire matcher ça c'est parti donc toujours pareil je vais dans roue chromatique et correspondance et je clique sur Appliquer correspondance alors ce qu'on peut voir ici c'est que ça a surtout été au niveau du contraste que ça a joué vous pouvez voir que le curseur ici a baissé je vous rappelle que quand vous baissez le curseur ici ça veut dire que vous enterrez un peu plus les tons foncés donc il a juste joué avec ça en gros avec le niveau de contraste au niveau des couleurs j'ai pas l'impression qu'il y ait eu beaucoup de changements on a ici les T t clair ça a bougé un petit peu mais au niveau du color matching il n'est pas allé bleuter le décor comme on peut le voir ici après ça reste légitime puisque si vous regardez bien ici vous avez de l'herbe il n'y a aucune cohérence à l' teindre en bleu alors que là vous avez un décor de roche c'est plus justifié parce que vous avez plus de blanc ici d'avoir cette teinte légèrement bleue néanmoins les deux images ici si on met en plein écran pourrai matcher sans problème vous voyez qu'on a à peu près le même niveau de contraste on a les blancs légèrement bleutés dans les deux cas là on peut voir néanmins qui y a peut-être un peu plus de jaune ici donc on va regarder ce que ça dit au niveau des scopes alors pour comparer je vais mettre comme ça alors si je regarde l'image avant on peut voir comme d'habitude hein le le signal du log qui est tout compacté et dès que j'applique l'étalonnage on peut voir que tout est étiré pour avoir plus de Dynamic Range pour plus correspondre à la référence à gauche là le job est assez bien fait on va néanmoins comme d'habitude aller dans correction de base on va jouer avec le contraste ici pour aller plaquer un peu plus les Noirs voilà je peux jouer également ici avec le curseur des noirs et des tons foncés également pour matcher le plus possible à la référence et éventuellement on peut voir que là l'image est plus claire donc moi ce que je ferai c'est jouer avec les ton clair ici voyez pour avoir à peu près le même niveau pour pas qu'on ait trop de saute entre les deux images voilà voyez que ces petites retouches là de correction de base ça a permis de faire matcher encore plus le plan par rapport à la référence d'interstellar si je me mets en vue split screen comme ceci vous pour mararquer quand même que vous n'avez pas du tout la même couleur de combinaison comme je vous le disais tout à l'heure il y a un peu plus de jaune ici par rapport à la combinaison là qui contient un peu plus de bleu dans le blanc donc ça c'est bien que quand vous avez deux comparaisons comme ça parce que vous pouvez faire matcher plus facilement donc ce qu'il faudrait faire éventuellement c'est retourner dans les roues chromatiques et dans les tons moyen ici partir un peu plus vers les jaunes alors le gros souci je vais vous montrer c'est que si vous partez vers les jaunes ici vous avez tout le décor qui se teint et vous avez notamment l'herbe qui va se teindre aussi et du coup vous n'aurez plus du tout de raccord au niveau des deux images moi ce que je vous conseille dans ces cas-là de sélectionner le personnage ici et de le retoucher comme ceci donc pour faire ça on va faire un nouveau couleur lumétrie donc j'en ajoute un nouveau je vais ici le renommer combinaison parce qu'on va retoucher la combinaison vous allez ensuite dans TSL secondaire vous prenez la pipette et vous sélectionnez ici votre personnage surtout la partie blanche on va afficher ici en couleur gris pour pouvoir afficher uniquement la combinaison et on va venir jouer ici avec le S ur pour pouvoir sélectionner au mieux toute la [Musique] combinaison voilà comme vous pouvez le voir j'ai toutes les parties blanches de la combinaison sélectionnées je vais ajouter de la réduction de bruit pour pas avoir trop de bruit dans l'image également beaucoup de flou pour pouvoir floter la correction colorimétrique je vais ensuite aller dans mes roues je vais désfficher le couleur gris et là je vais pouvoir grâce à la vue de comparaison grâce au split screen retoucher la couleur de la combi pour correspondre à l'effet un peu jaune qu'on a dans l'interstellar donc pour faire ça je vais déjà voir avec la température si je me rapproche du orange voyez que là ça marche plutôt pas mal voilà comme ceci je peux également avec les tons moyens me rapprocher d'une teinte un peu plus jaune voilà là on est pas mal du tout voz si je me mets en plein écran on commence à se rapprocher mais il y a encore un peu trop de bleu si vous regardez ici donc je vais tout simplement pousser un peu plus fort vers les jaunes voilà en jouant également avec les tons clairs j'arrive à peu près à faire matcher les deux plans don je vous montre avant après he avant on était comme ça on avait quand même une combinaison bien bleu voyez et en mettant comme ceci on a réussi à rattraper pour se rapprocher de la teinte d'interstellar donc ce qui est bien c'est que comme on a fait ça au sein d'un nouveau couleur lmétrie voyez je peux l'enlever à tout moment et là en fait je vois que ça rattrape la couleur de la combinaison comme ça on a gardé la teinte bleut t du décor et on a jauni la combinaison pour que ça corresponde à la référence comme vous pouvez le constater on est plus proche de la référence maintenant qu'on a retouché la combinaison je vous montre l'étalonnage avant et après avec le Color matching de Première Pro et un peu de travail d'étalonnage voici le résultat en plein écran alors petite astuce si vous voulez vérifier au niveau du blanc de la combinaison si vous avez par exemple un moniteur qui est mal étalonné n'oubliez pas d'utiliser les scops et plus précisément ici le vecteuroscope alors je vous montre comment faire vous prenez par exemple l'image d'interstellar vous allez dans option d'effet et vous créez ici un petit masque autour par exemple d'une zone blanche ici sur le bras vous allez ensuite dans monitur liimétrie et là vous pouvez voir voyz en double cliquant vers où penche le blanc d'interstellar vous faites ce même travail sur cette image donc à un endroit précis je vais mettre ici un marqueur pour pouvoir y accéder rapidement et donc là ce que je vais pouvoir faire je vais dans option d'effet et et je trace ici une zone bah sur le bras au même endroit à l'identique pour pouvoir comparer tout ça donc si je regarde maintenant avec le moniteur l'umétrie vous voyez là je passe d'interstellar à notre plan de ref vous voyez qu'on est quasiment sur la même couleur alors on peut voir justement on va pouvoir corriger ça va être l'occasion vous voyez que quand je me mets sur interstellar on est un peu plus à gauche ici que sur ce plan où ça se rapproche un peu plus de la teinte de peau parce que là la la barre que vous avez là c'est la teinte de peau donc éventuellement je pourrais ici rattraper encore un petit peu avec la combinaison en allant dans la TSL secondaire ici d'ailleurs au passage regardez ce qui se passe si je désactive ce qu'on a fait tout à l'heure en fait on a comme je vous le disais hein pas du tout la même couleur ici ça se rapproche plus des Bleus magenta alors qu'avec la retouche qu'on a fait ensemble vous voyez TSL secondaire là on se rapproche de la référence d'terstella donc éventuellement si vous voulez faire des petites retouches essayez de vous rapprocher de la référence que vous avez là voyez là je pourrais partir un peu plus vers les jaunes dans ce cas-là je peux prendre par exemple mes tons foncés voyez je rajoute un peu de jaune orange à l'intérieur et si je regarde là vous voyez je suis quasiment à l'identique de la référence donc maintenant une fois que c'est terminé vous pouvez venir supprimer le masque dans vos deux calques et l'étalonnage est terminé on passe maintenant au 5e exemple ici il s'agit de zombie landand sur la gauche et on va partir d'un plan qui quasiment à l'opposé parce qu'on a quelque chose de plus bleuté alors que son zombulant c'est plutôt orangé donc on va faire comme d'habitude je clique sur mon plan référence je vais dans roue chromatique et je fais appliquer correspondance alors comme on peut le constater il a respecté la chaleur au niveau du film au niveau de la référence comme vous pouvez le voir par contre ce qui va pas du tout c'est les visages je les trouve un peu trop chaud donc voilà ici pour moi je suis un peu moins satisfait du rendu je trouve qu'il y a un peu trop de chaleur au niveau du visage il aurait fallu les détourer peut-être et rattraper un petit petit peu ça donc ça prendra un peu plus de temps j'ai essayé de vous le faire pendant le tutoriel mais bon ça n'a pas été concluant néanmoins ça reste une bonne base de travail hein pour se rapprocher au mieux de la référence qu'on a sur zombiland voilà je peux vérifier ici comme ça côte à côte vous voyez qu'on est quand même sur des résultats assez similaires au niveau des Noirs cette fois-ci ça a plutôt bien fait le job vous voyez ici si vous regardez hein le signal que vous voyez à droite ici donc c'est l'image de droite voyez que c'est plus décollé ici au niveau des noirs et au niveau des blancs on peut voir que ça ça décolle ici parce qu'on a des des points chauds dans le film là on a pas de points chaud et quand j'applique les talonnage vous pouvez voir qu'il a bien collé correctement les Noirs il a respecté aussi la différence entre le rouge vert et bleu comme vous pouvez voir le rouge est prédominant ensuite on peut voir que le vert suit et le bleu en dessous donc ça a plutôt bien respectecé ça on peut voir qu'on retrouve à peu près des scopes similaires néanmoins je trouve que juste au niveau des visages il faudrait faire quelques petites retouches comme vous avez pu constater c'est assez bluffant surtout sur des images dont l'ambiance ressemble à la scène dans le film vous avez vu par exemple pour Pulp Fiction j'ai pris une image assez similaire he dans un un restaurant qui ressemble un peu donc là dans ces cas de Figur ça marche très bien attention si par exemple vous avez un plan sur fond blanc et que vous essayez de recopier l'étalonage de Matrix ça ne marchera pas donc faites attention cet outil à ses limites il faut aussi essayer de retrouver des scènes qui ont plus ou moins la même ambiance que le film que vous visez c'est néanmoins un formidable outil je pense pour s'assurer d'avoir une homogénéité dans votre étalonnage quand vous arrivez pas à rattraper la colorimétrie d'une caméra par rapport à une autre sur par exemple une prestation de mariage mais vous pouvez utiliser cet outil pour essayer de matcher au mieux la balance des blancs des deux caméras si la vidéo vous a plu n'hésitez pas comme d'habitude c'est très important de mettre un petit pouce bleu pour soutenir la chaîne vous pouvez également vous abonner et n'oubliez pas d'activer la cloche pour recevoir les notifications à chaque sortie de nouvelle vidéo on se retrouve très bientôt dans une prochaine vidéo d'ici là n'oubliez pas restez [Musique] créatif [Musique]