詩詞賞析（126）李白·山中與幽人對酌

山中與幽人對着一杯,赴一杯的世外逍遙。 山花爛漫處,折仙於影室對影高歌。 兩人對着山花開,一杯一杯赴一杯。 我醉欲綿青且去,明朝有意抱琴來。 山中與幽人對着山花開,一杯一杯赴一杯。 我醉欲綿青且去,明朝有意抱琴來。 白花一聞,你我二人在盛放的山花叢中相對飲酒。 酒興酣暢,一杯接一杯痛飲不休。 我已酣醉欲綿,你且自行離去。 若明日仍有絃琴意志,請抱琴再來相聚,共續今日之歡。 此詩以簡練筆觸勾勒出超脫世俗的飲酒圖景。 首句兩人對着山花開,點出長景。 深山之中,花開如霞,兩位知己席地而坐。 此處幽人只飲一山林的高室,與李白互爲知音。 第二句一杯一杯赴一杯,以重複手法強化痛飲之態。 看似直白,卻將酒興之濃,心靜之暢表現得淋漓盡致。 後兩句話用陶淵明典故,陶前美醉,折兌客言。 我醉欲綿青,可去。 李白藉此表明自己與友人如陶前般不拘禮節,率性自然。 莫拒邀,有人抱琴再來,更顯山中相聚的餘韻悠長。 此詩作於李白離開長安後漫遊山水時期。 彼時詩人已擺脫朝堂束縛,縱情於自然之間。 它與飲食高人對飲,實則是對自由生命的禮讚。 詩中我醉欲綿青且去的灑脫,暗含對官場虛禮的蔑視。 而抱琴來之曰,則寄託了對知音共鳴的珍視。 李白七零一到七六二年,姿態白,好青年居士,唐代浪漫主義詩歌的巔峯。 他生性豪放,遍遊名山大川,其詩多以酒。 山有爲主題,展現詩仙的飄逸與酒神的狂放。 山中與優人對着,正是其人格的縮影。 不拘行跡,笑傲凌泉,在杯酒情音中抵達生命的本真。 此詩雖爲悽絕,卻突破格律束縛,以歌行氣韻韻筆。 前三句如口語傾瀉,末句轉而含蓄邀約,形成直中有曲的節奏。 這種不拘一格的表達,正是李白清水出芙蓉,天然去雕飾詩學的體現。 千年已降,我們仍能從詩中聞到山花香氣,聽到杯盞相擊, 看見那位在紅塵之外舉杯邀友的折仙人。