西方藝術史 一個視頻看懂巴洛克藝術的繪畫 雕塑和建築

假装在罗马
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122 觀看·2026年3月22日
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在我們旅行 看展 或者逛寶館的時候
會經常聽到一個詞語 巴洛克風格
那到底什麼是巴洛克風格呢
今天我們就來簡單聊聊這個最常被提起的藝術風格
巴洛克藝術主要流行於1600年到1750年左右的歐洲
它上接文藝復興和風格主義
在之後演變成爲洛克克風格
巴洛克語詞源於葡萄牙語中的barico
最初是一個貶義詞 意思爲不規則的珍珠
經常與混亂 怪誕 複雜無用聯繫在一起
19世紀之後的藝術評論家和歷史學家認爲文藝復興之後的藝術
背離了傳統的均衡與理性
在結構上頭重腳輕 缺乏明確主體 於是開始用巴洛克語詞來諷刺他們
巴洛克藝術始於17世紀初期的羅馬
隨後迅速蔓延至歐洲其他地區
在當時 隨着自然科學和社會思想的進步
人類社會進入了科學革命的範疇
人們可以用更理性的方式來看待這個世界
原本只能信奉上帝 現在多了一個選項 那就是科學
同時 由於不滿教會腐敗和奢華的生活 馬丁路德發起了一場宗教改革運動
不僅削弱了教會的權威 同時也分裂了教會 在這種內憂外患的雙重夾擊下
羅馬教會爲了重振自己的聲望 留住仍然忠於他的天主教徒 展開了一場反宗教運動
教會呼籲信徒們應該更直接地表達對上帝的愛 通過極致的熱情把上帝之美具象化
此時的羅馬教會依舊掌握着強大的社會資源
福西重金開始打造能夠震懾人類靈魂的藝術作品 以求在這場思想論戰中反敗爲勝
這就是巴洛克藝術的開始
我們先來說說巴洛克藝術的特點 這是一種極具動感 戲劇張力以及視覺衝擊力的藝術風格
通過誇張的曲線 對角線構圖和動態姿勢來強調空間感和立體感
可以說運動與變化是巴洛克藝術的靈魂 他跟文藝復興時期的靜態和諧相比 可以說是兩個極端
這種風格在當時的建築雕塑和繪畫 甚至音樂方面都表現的淋漓盡致
先來看巴洛克藝術的繪畫 其特點是人體動態大膽 色彩明快 強調光影變化
整個畫面起伏波動 充滿運動感和戲劇性
代表性的藝術家有意大利的卡拉瓦喬 荷蘭的倫伯朗
富蘭德斯的盧本斯 西班牙宮廷畫家維拉斯凱斯等等
整體風格就如剛纔所講的 但每個畫家還都有自己獨特的風格
篇幅有限 這裏我們只簡單的介紹幾位畫家
卡拉瓦喬 通過近距離的物理觀察和戲劇性的明暗對比 創造了一種暗黑主義的繪畫風格
這也成爲其個人標籤 通過將主體置於明亮的光速和逐漸變暗的陰影中
生動的表達了事件的關鍵場景和關鍵時刻 畫面通常以暴力 酷刑和死亡爲主要特色
保羅·盧本斯 弗蘭德斯最具影響力的巴洛克藝術家
他的畫面強調巴洛克藝術的激情與力量 人體姿態強烈 肌肉線條飽滿 色彩絢麗
常以豐滿的女性來象徵生命力 畫面充滿暴力美學與性暗示
倫·布朗 他筆下的人物更真實 更像是生活在我們身邊的人
他強調人物心裏的內在張力與情感 而非理想化的美
這裏我們可以跟盧本斯的繪畫做一個對比 這是兩人同一主題的繪畫
描繪的內容是耶穌的身體從十字架上取下的那一刻
盧本斯描繪的是神的形象 強調力與美
而倫·布朗描繪的則是更真實的人 更容易喚起觀者的同情與憐憫
巴洛克繪畫的另一個重要領域就是畫在天花板上的措施畫 說人話就是欺騙眼睛的繪畫
通過高超的繪畫技巧和透視原理 在二維平面上創造出極度逼真的三維立體空間和物體
通常這種畫面裏會擠滿了各式各樣的天使和聖人
用於周圍虛構的建築和天空完美融合 觀者彷彿自己也跟隨着畫面進入了天堂
這也是巴洛克建築的一個重要特點 聊完了繪畫 現在我們來聊聊巴洛克藝術的雕塑和建築
通過這些作品 大家應該有一個直觀的感受
還記得我們前面講過的巴洛克藝術的特點嗎
視覺衝擊 戲劇張力 人物瞬間的激情和運動感
這幾尊雕塑的作者就是被稱爲巴洛克之王的吉安·洛倫佐·貝尼尼
這是他創作於1619年至1625年期間的四件作品
也正是這四件作品開創了歐洲雕塑史上一個新的時代
埃尼亞斯和他的家人逃離戰火紛飛的特洛伊 帕爾塞夫涅拼命掙脫冥王哈里斯的絕望瞬間
達夫尼驚恐萬分的張大嘴巴
每一個短暫的瞬間都強烈展示了人物的內心狀態
彷彿舞臺劇一般 將故事永遠定格在最高潮
貝尼尼融合了文藝復興時期的古典風格和風格主義時期的動態能量
開創了一種全新的強調瞬間的動態和情感爆發 具有鮮明巴洛克風格的雕塑時代
教宗烏爾班八世在位期間 他獲得了當時羅馬最重要的工程項目 裝修新落成的聖彼得大教堂
其中最著名的 也是現今被大家所熟知的 就是教堂中央的青銅滑蓋和後殿的聖彼得寶座
這兩件也是聖彼得大教堂的正堂之寶
我們先來說說聖彼得寶座 寶座本身是一把古老的木製座椅
傳統上認爲是聖彼得本人在最初傳教時使用過的
但經考證 它是公元九世紀左右由法國國王查理二世贈送給當時教宗的禮物
貝尼金用青銅爲其打造了一個極其華麗的勇氣
底座是四位巨大的青銅雕像 共同託舉起寶座 他們是早期基督教的四位聖人
寶座上方是華麗的彩色玻璃窗 四周是一團團的天使
中央是一隻象徵聖靈的鴿子 每當午後 陽光透過玻璃照射進來
光芒四射 展現出一幅奇幻神聖的景象 彷彿打開了天堂之門
這件巴洛克作品完美融合了雕塑 建築和光線 創造了強烈的戲劇性和宗教情感
現在來看其前方的青銅滑蓋 它位於聖彼得大教堂的中心 也是教堂內最引人注目的視覺焦點
其下方就是聖彼得的陵墓 該工程由教宗沃爾班八世委託
建造時間早於剛纔我們講的聖彼得寶座 從1623年開工到1634年完工
滑蓋由四根巨大的螺旋形立柱支撐 其造型模仿了舊聖彼得大教堂的所羅門柱石
四根柱子的上方支撐着一個帶有渦卷形裝飾的頂蓋 頂蓋的四角各立着一位天使
頂蓋之上是一個金色的球體和十字架 象徵着基督教對世界的救贖
青銅滑蓋是力量 信仰和藝術的完美結合
它與後殿的聖彼得寶座遙相呼應 創造出令人震撼的宗教體驗 共同構成了聖彼得大教堂內巴洛克藝術的核心
滑蓋周圍四根支撐穹頂的巨大柱子上有四尊雕塑 也是巴洛克藝術的代表
教堂前方由貝尼尼設計建造的聖彼得廣場 同屬於巴洛克風格建築
兩側巨大的環形柱廊 用貝尼尼的話來說 就像是慈母般的臂膀將朝聖者環抱其中
由於聖彼得大教堂擁有大量巴洛克風格的藝術作品 所以這是一座巴洛克風格的建築
現在我們來聊一座巴洛克早期的建築 羅馬耶穌教堂
它是被稱爲第一個擁有真正巴洛克風格正立面的教堂 仔細觀察
會發現這個立面非常嚴肅 構成它的基本元素都是以往建築中已經存在的經典元素
柱式 格法 角線 它沒有爲了追求新奇和刺激而故意去蔑視古典法則
但其最大的特點是建築師把原來的單柱改成雙柱 使整個建築看起來更多變更莊重
另外 一種在古典建築中從未出現的渦卷造型 把建築的上層和下層連接了起來
從而形成一個裝飾更豐富 更具戲劇性的圖案
這就是巴洛克建築的核心 它追求的是建築的整體效果 而不是單個建築元素
這是巴洛克盛期的一座標誌性建築 四旋聖卡羅教堂的立面 它基本包含了巴洛克風格的所有特點
外形自由 追求動態 富麗的裝飾和雕刻 穿插的曲線和橢圓形空間
其實一直以來判斷一座建築是什麼風格都是一件比較困難的事情
因爲一座建築的修建時間少則幾十年 多則數百年 可能這棟建築開始修建的時間是哥特時期
完成的時候已經是巴洛克時期了 中間經歷了文藝復興和風格主義時期
建築風格肯定既有哥特風格 又有文藝復興風格和巴洛克風格
所以大多數時候移動建築的風格是多種樣式融合在一起的 很難說它屬於哪種具體風格
最後 我們以一座羅馬小教堂來結束今天的分享
它基本上包含了一座巴洛克建築該有的所有元素 更是因爲貝尼尼的聖特雷莎狂喜而聞名於世
它就是聖母聖地教堂 第一眼望去有沒有很眼熟
這個立面就是模仿了我們前面講過的耶穌教堂
教堂內部運用了大量的大理石 鍍金雕塑和壁畫 整體範圍莊嚴而精緻
每一件作品都可以稱之爲巴洛克藝術的傑作 但是由於貝尼尼的作品太過於耀眼 顯得其他作品反而不那麼重要了
聖特雷莎的狂喜 這是一組白色大理石雕塑 位於教堂左側的科爾納羅小堂內
雕塑描繪了聖特雷莎在其自傳中所描繪的場景
她清晰地看到一位至天使 使用一根金劍刺穿她的心臟 讓她既感到無比的喜悅 又感到無比的痛苦
飄逸的長袍和扭曲的姿態 摒棄了古典的剋制與靜謐 描繪出一種熱情奔放 近乎妖嬈的恍惚狀態
這幅作品另一個巧妙的地方是 貝尼尼把巴勒克藝術的戲劇性直接放在了作品中
就像在劇院看演出一樣
貝尼尼在兩側的牆壁上設計了兩個包廂 正在觀看作品的我們和兩側包廂裏的人共同來見證這個神聖的時刻
最後來欣賞下教堂的天頂壁畫 聖母戰勝異端和叛逆天使的墮落
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