【紀錄片】《留住手藝》(50集全:紙、雕、陶、漆、繡、瓷、扇、琴、硯、畫)【豆瓣8.8】 P35 - 35. 35 蜀繡的傳承

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2026年11月10日
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每個月初,成都市的工藝品商店都會爲代售的貨品重新估價。
本地刺繡總會以誇張的價碼讓人們再次驚歎它的價值。
細心一點會發現,但凡標有好書品三個字的繡品,價碼更是令人驚訝。
這個人是誰?價格爲什麼如此之貴?
這位67歲的女士便是好書品。
國家級非物質文化遺產,成都蜀繡第四代傳承人。
同是彩色絲線在綢緞上的刺繡穿插,同是中國四大名繡。
但因爲產地與蘇繡、湘繡、粵繡的不同,還因爲針法的不同,被命名爲蜀繡。
這個是韻針二三針。
韻針的效果是什麼?
它就平曲光面,就蜀繡的術語的針法。
這個就是切韻針,這個也是蜀繡常用的針法。
它從這兒起頭,起頭慢慢慢慢轉。
它就做出了一個有弧度的圓形。
但針是直還是直網的?
直網的,但是你要挺轉的,慢慢慢慢地吹過來的。
其實做任何一個圖形,都是完全靠經驗隨機應變。
對,這個肯定是的,這個肯定要靠經驗的,這個就是要靠經驗的。
達到如此之高的標準,蜀繡必然需要一套極爲獨特的針法。
中國古代女子大多有刺繡本領,相對於大家閨秀十來種家常針法,蜀繡的針法竟達到一百三十二種之多。
每到週末,郝淑萍都會來到成都郊外的這棟居民樓中。
這裏有她十幾年的同行和朋友。
郝淑萍每週都要將一些蜀繡成品帶去城中寄賣。
一批又一批的年輕蜀繡藝人在這樣的環境中走向成熟。
在成都,他們的職業被稱作繡娘,繡娘以刺繡賣繡爲生。
這樣的生活方式早就習以爲常,因爲他們的祖拜也是如此。
早在兩千年前,蜀繡就已名滿天下。
一直以來,成都平原相對安定的生存環境,促使溫飽之後的蜀地先民不斷尋找極美之物。
清朝中葉,蜀繡逐漸形成行業。
一直到七十年代末,川西農村幾乎是家家女工,戶戶爭工。
人數達四五千之多,相當於建國初期成都刺繡工廠職工的十五倍。
雖然繡孃的職業在成都未然成風,但技藝高超的大師永遠是鳳毛麟角。
繡娘是否成熟,需要一個硬性標準——雙面繡。
大多數人認爲,刺繡猶如相片,圖景只存於一面,背面定是白紙一張。
而這些鏡礦中的蜀繡,無論如何翻轉,任何一面都會呈現出完整的圖形。
這種技法叫做雙面繡,但仍不是蜀繡的最高技藝。
同一幅繡品上,兩個圖案是不一樣的。
這邊是熊貓。
對,這邊是人物,司馬相如。
先把這一面做完了,做完了的時候,他再來,把這一邊翻過來。
這個葉子,你把司馬相如的帽子。
這兒是帽子的位置。
對,帽子的位置。
是這個位置。
對,對,對。
這塊是一個大的芭蕉葉。
對,這塊是芭蕉葉。
這塊是芭蕉葉,這下面是山,到這個地方是山。
這是一個太湖石的腳山。
對,對,腳山。
細如髮絲,薄如蟬翼的絲綢,假使蒙在眼睛上,視線也能輕易望穿。
但證實這僅止人們看來無法完成的任務,在一代代蜀繡藝人的經驗中成爲現實。
最初的設計便要極爲縝密。
一面繡成花的圖形,另一面必然以此形狀填充出另一種花樣。
奇蹟在兩千年的修煉中不斷造就。
閒暇的時候,郝叔平常常會翻出年輕時的作品,輕輕回憶。
只是當年的作品大多都是日用品。
這個龍鳳,它是在雲層裏穿的,這個鳳。
龍鳳,中間是火球,這個是北洋潮鳳。
這也是蜀繡?
這都是蜀繡,這是寶貝了,這是八二年。
這些圖案都有什麼講究啊?
這有啊,吉祥如意啊,還有就是,吉祥如意,還有喜慶。
在今天的中國,幾乎所有的中國人都記得,
多年前的新婚當天,這些圖案曾帶給他們驚喜,感動與憧憬。
這是屬於幾代中國人的集體記憶。
對於刺繡的喜愛,一邊來自細膩精緻的針法,
另一方面,生動的圖景能給他們帶去關於美好未來的希望。
多年前,郝淑萍經過精心策劃,在成都開辦了自己的工作室。
除了顧客經常光顧,不少年輕人也慕名而來。
他們希望能夠學到最爲傳統,最爲純粹的技藝。
在郝淑萍看來,這兩千多年的蜀繡能有所傳承,責任必然無法推卸。
口口相傳,心臟相授。
然而,一點一滴,一針一線進的辛苦,只有自己懂得。
每週三,郝淑萍都會來到成都郊區這所技術學校。
教室中這些孩子,全部出生於1990年以後。
這時這門中國古老技藝,在兩千年間傳承中,有了正規的課堂。
一張張年輕面孔的背後,深藏着虔誠的癡迷。
然而,即便對古老蜀繡的渴求,在這些孩子的心中,未來的傳承,卻是另一種方式。
年輕時,郝淑萍也曾有過無數次的創新。
今天,臺下的學生即便目的方式不同,但她相信,無論如何改變,不變的,仍是132種巧妙針法,傳承的仍是蜀繡。
