總是這些活得最簡樸的人，幹著最漂亮的事

2008年我得到了去日本移植考察的機會 在那段時間裡 也堅定了自己獨自製作陶瓷的決心 喜歡做器皿是因為它們看上去很簡單 但把簡單的東西做得美其實很不容易 在景德鎮建立工作室到現在已經有五年了 剛來的時候這裡的年輕人自食的氛圍 沒有現在這麼好 而且條件也很艱苦 天氣非常潮濕 除了鐵到處都發黴 我一直在做清白瓷 是因為我喜歡它細膩柔和的質感 而且看上去像湖水 我會自己調配清白釉 然後控制它的顏色 我不打算去重複過去的形式 因為重複會讓作品的生命力喪失 我認為好的器物應該是能反映出陶瓷不可替代的價值 並且隱晦地表達出作者的理解 同時器物是要活在生活裡的 這支花瓶用了割線的方法 用線在瓷土上割出一棱一棱的線條 其實這樣的形式以前也有過 只是那時候是用刀切的 我喜歡把花器的脖子做小一點 這樣投入花材的時候比較方便 這支盤子是2011年做的 當時只是想清白瓷做成長口會比較漂亮 有一種打開的氣勢 簡單裡有巧妙的弧度的變化 而且這個邊緣可以績誘 創作過程中使用的工具手法都會根據材料發生變化 比如說這個圓形石膏板是我自己製作的 泥土在潮濕的狀態下它很柔軟 把石膏板吸附在上面的話 吸附水分的同時就會呈現出自然變化的不同形態 製作本來就應體現出材料的性格 說製作瓷器吧 還不如說去讀懂它 順應它 比如瓷有自己的規律 它柔軟 清澈 堅硬 有韌性 我的創作靈感常常是來自材料本身 我對它敏感就能從中獲得創作的慾望 傳統清白瓷做法有很多仿生學直接來自生活 現在很多人喜歡收藏 研究官窯 它在技術上確實可以代表一個高度 但是民間那種活潑的天然的東西 在官窯裡面是不存在的 我會更多地關注那些不是那麼主流的東西