Cynthia Erivo Tells Gayle King About the First Time She Sang With Ariana Grande

Well, let's talk about you, miss, because I'm still floating about the movie. But what fascinates me is that after seeing it, I can't imagine anyone else but you to play this role. But reading what you said to yourself, I don't know if I have a chance. I don't know. I don't want to know anything about it. What doubts did you have? Well, because I had never seen someone like me play this role on stage. So, I didn't think they were looking for me in this role. So, I just said to myself, this is not the case, if this is not the case, if I put a protective circle around me and I don't even think about it, then I can't be disappointed. If I never get it, then I could just love it from afar. Yeah. Hum, did you really want this role? You know, some actresses say that I would agree if I got it. I would agree if I didn't get it, but some people say that I really wanted this role. Did you feel that? One of those roles that I wanted. And why did you want it? I felt like a kinship with Alphaba. I could understand what she meant and what she was going through. I liked the music and I liked the idea that it was offered to everyone. And I suppose that part of me said to myself, it's such a big project. I don't know if they will trust me. Yeah. So you said, ok, I ... Don't tell me anything about it. I don't want to know. I told my team. I don't want to know unless I really want to audition. I just don't want to know. Don't tell me who's going to go there. Don't tell me how many people audition for that. I don't want to know. Just don't give me any information. Let me be ignorant. When you go to the audition, what do you think? Don't know anything. French about anything. What was your process? What was your mission? What did you think? So before I went there, I found myself in the same place as John. And we started talking to the director. The director. We started talking about what I thought of Alphaba. What I felt for her. What she meant to me. And when I was introduced to this play for the first time and my thoughts on this subject. We kind of found a quick friendship. Which was really nice. Then we had another conversation after that. Where I think he was just kind of testing me. To see what I felt about this subject. Then I received the message that I had to come. And I think it was the last audition they had for this particular character. And. The last audition or at least one of the last. One of the very last. And I had a three-hour session with two other actresses. And I think it was my first and last audition. I arrived. I read. I sang a lot. And then I knew I wanted to put everything on the table. I think John organized everything so that I could lose. You know. So I just had to do the necessary work beforehand. And put everything on the floor when I arrived. And I was happy to do it. So when did you learn that you had obtained it? Yes. Where were you? How did you learn the news? What did you do? I was in London. I think I was shooting Luther at that time. It was one o'clock in the morning. My team sent me an email to tell me that there was some kind of intellectual property like a project, a book that we had to examine and that could be really good to produce or whatever. And me, being me, it was great. OK. When do you need me to talk to anyone? When should it happen? They were like now. I think it was one o'clock in the morning. I believe them because they are not at one o'clock in the morning in Los Angeles. I like it. The time difference is good. We're going to go there. So. I'm getting ready to go on Zoom. He sends me the link. I click on the link. John Monsieur Chou appears and I don't zoom in. I always tell myself. What's wrong with you? Guillaume is double. It's one o'clock in the morning in London. What's wrong with me? It's John Chou. I know. But if I jump right on it. I know. But if I jump right on it. So who knows? So I said to myself. Look. It may be his book. I'm sure it's not that. So we're just going. And the thing is, I still don't zoom in. So it's John Monsieur Chou. It's just like John Chou. OK. Good. So we have. You want to say on the screen? On the screen. It's just as if a name appeared. And then he appears. Then other people start to enter the frame. And I say to myself. It's interesting. But John starts talking. He then starts talking to me about this girl he heard about. And who was secretly going to the theater school. With one of his friends to sing the music. She was always singing when she felt a little off. Then one day. She enters this room. And starts telling the story of this green girl. And then I start making the connection between the two. And I say to myself. I can't even. It's just that. I have to. And I can't form the words. Then he says. I don't know what planet you come from. But I think the world should see you. And I burst into tears. I don't think I was articulated at all. I think I just didn't have the words. All I could say. It's thank you very much and I cried. That was it. And now that you've done it and you've done it on the screen. What does that mean to you? I mean. It's such a big company. It's such a big moment for me. And I hadn't said it before. I didn't know that in my lifetime I would be able to do something like that. It's so huge. It means a lot. I keep getting people who contact me to say that seeing me. Playing this role means a lot to them. I have the impression that they feel included in something so big. And that goes beyond the bad side of all this. Especially because John is so careful with the details of this film. That he manages to link all the elements of the water magician. Which means that this legacy is much greater than the simple film Wicked. It extends to the law of water. And therefore being able to be part of this immense massive legacy. It's crazy. And wild. To be the bad witch of the West. Yes, I know. I mean it's emblematic and you'll go down in history. That's what excites me the most. I also understand that you had your say on the way you wanted Alphabet to look. In terms of hair and angles. Let's show the angles here. Like this. You had microtresses. You were very precise about what you wanted. What did you want in terms of look? I knew I wanted microtresses because I had also paid attention to Alphabur's previous look. I always knew she had long hair. But I wanted it to be really specific because under the glass. I am who I am. So, what I wanted was for the hair to stay attached to me and who I am underneath. And so, we opted for microtresses. Microtresses with very long waves. And they are so soft and detailed. And I wanted ruffles because I had the impression that when you enter her face. The ruffles warm her up in a way. She brings her closer to you. And John and I went back and forth on what we wanted her eyes to be. I said to myself, how much do we want it to be magical? How far do we want her glass to be away from reality? And I had the impression that changing the color of her eyes could give her something more. You look and you think, well, there is something in her. Not just the glass, but there is something. And we tried to find the different colors of her eyes. And some of them were too far from her so that you could not enter her emotions. You could not enter. I could not let you in. And then there was another pair of eyes that were just not far enough. Then we opted for these beautiful glasses. Just the right green color that opens her face. But it still gives you this kind of something different in her. Yeah. And the nails are not just mine. But by doing research on Margaret Hamilton when I looked at the original Wikipedia. There is this beautiful photo of her in black and white. But she has like a shadow coming out just behind her. And her hands are a bit like that. When I went to watch them and the movie, she had nails. So I said to myself, well, where do they come from? They just won't show up. When she becomes the bad witch of the West. I wonder if it's part of her DNA. So we started talking about what it could be. And if it could be part of the progression of the bad witch. So we started with a shorter pair. A set of shorter nails that were very close to the glass of her skin. Et au fur et à mesure que vous avancez, les ongles commencent à changer. La couleur commence à changer. Et ils deviennent une partie de qui elle est. Eh bien, vous savez, c'est intéressant parce que vous remarquez que je porte du verre juste pour vous. J'ai changé trois fois et ensuite j'ai dû dire. Quelle est la bonne nuance de verre? Y a-t-il une bonne nuance de verre à votre avis pour elle? Pour elle, c'est le verre émeraude. Oui. Et la première fois que vous l'avez vue, elle était toute verte. Qu'avez-vous pensé lorsque vous vous êtes regardé dans le miroir et que vous avez vu? J'ai juste... C'était... C'était... C'était une journée pleine d'émotions. Je veux dire, même avant d'avoir le look complet, nous avons fait un test de caméra et sans cheveux, juste du maquillage et des yeux verts. Et même ça, c'était comme... Ouah, c'est vrai. Comme si on était vraiment en train de changer. On se transforme vraiment. Et quand tout s'est mis en place et que le chapeau est sur la tête... J'ai eu des frissons et je pense que j'étais un peu ému de voir que... La méchante sorcière était là comme si elle existait. Ouais. Et puis il y a eu un truc dans les nouvelles récemment selon lequel tu étais contrarié par l'affiche. Aide-moi à comprendre parce que j'ai regardé l'affiche et je me suis demandé pourquoi tu étais contrarié à ce sujet, que tu pensais que c'était irrespectueux de la façon dont ils ont fait ça, chapeau ou assombrissement du chapeau. Eh bien, je ne pensais pas que c'était irrespectueux. J'ai compris d'où ça venait parce que l'illustration est pour la série originale et nous avons notre propre affiche Whisper qui est un hommage à cela. Euh... Je pense que pour moi, j'étais juste en train de vivre une sorte de moment humain. Je pense que je suis très protecteur envers ce personnage et le travail qui a été fait et le travail qui a été fait sur cette affiche par Sophie qui est merveilleuse et qui voulait rendre un grand hommage à ces personnages. Et à qui nous sommes. Et je pense que le fait de pouvoir m'exprimer et me connecter avec notre public était juste quelque chose que j'avais très à cœur de protéger. Donc, j'ai eu un moment humain et j'aurais probablement dû appeler un ami. Non, non, non, non, non, non, non. Je suis juste moi-même curieux parce que quand j'ai regardé ça, je n'ai pas pensé que c'était eux. Je pensais qu'ils essayaient d'imiter le chapeau. C'est ce que je pensais qu'ils essayaient de faire. Je ne pensais pas qu'ils essayaient de prendre quoi que ce soit de ce qu'ils ont fait. Je voulais comprendre. Ouais. Et je pense que c'est nous, les fans et moi, nous sommes tous les deux très passionnés par cette pièce. Et je suis très passionnée par ce que nous avons fait avec cette pièce et ils sont très passionnés par cela et la pièce qui existe avant. Et je pense que nous étions tous les deux en train de nous montrer. J'ai eu un moment, j'aime la façon dont tu as dit que j'aurais probablement dû appeler un ami, mais tu sais ce que ça me rappelle? Je ne sais pas, tu sais, et ils disent non, mais tu le fais, mais tout le monde peut le dire, mais si je ne le vois pas et je ne pense pas que cela n'a pas d'importance pour les autres, j'ai comparé ça à ça. Mais je voulais juste m'assurer que c'était quelque chose qui me manquait parce que je me disais qu'il ferait mieux de ne pas le faire. Je ne voulais pas que quelqu'un se sente manqué de respect de toute façon et je voulais juste comprendre ce que c'était. Ouais, l'autre chose qui m'est si attachante, c'est la relation entre toi et Ariana. Parce que c'est une bonne sorcière, une méchante sorcière et une bonne sorcière. Vous connaissiez-vous avant ce projet? Non, avant. Ce projet, nous n'avions jamais été dans la même pièce, mais en passant, mais nous ne nous étions jamais rencontrés. C'était donc la première fois que nous nous rencontrions lorsque nous avons découvert que nous jouions tous les deux le rôle. La première fois que nous nous sommes rencontrés, c'était chez moi, parce que nous nous disions tous les deux que nous devrions nous reconnecter. Nous devrions nous rencontrer avant de sauter dans cette chose géante. Et qu'avez-vous fait chez vous? Assis par terre, à manger dans une caisse, à parler. Et à manger quoi? Cru. Des carottes et des légumes. J'en ai entendu parler. Du houmous et tout ça. Et puis vous vous êtes juste assis et vous avez juste parlé. Vous vous êtes assis et vous avez parlé sur mon sol. C'était tout. Oh waouh! Avez-vous ressenti une connexion ou un lien instantané? Parce que quand je vous vois à l'écran et que je vous vois en déplacement, il me semble que vous êtes tous liés pour la vie d'une certaine manière. Cela ne ressemble pas seulement à des amis de cinéma, si vous voyez ce que je veux dire. Oui, c'était vraiment intéressant parce que nous nous sommes connectés très rapidement. Je pense que nous avons tous les deux vraiment compris à quel point cette chose allait signifier pour nous et combien de travail nous aurions à faire ensemble et à quel point nous le ferions. Nous voulons tous les deux protéger et aimer cette œuvre autant que vous savez l'autre, et pour ce faire, nous avons également dû nous faire de la place l'un pour l'autre. Il y a donc eu un réel respect immédiatement et je pense qu'elle avait du respect pour moi et j'avais du respect pour elle en tant qu'artiste avant même que nous nous rencontrions. Et donc se rencontrer et comprendre que nous avons tous les deux une parenté dans ce domaine a été vraiment spécial. Et puis, au fur et à mesure que nous avons continué, lorsque nous avons chanté ensemble pour la première fois, ce fut un moment pour nous. Nous sommes allés chez John. Il a dîné et Stephen Schwartz était là, Stephen Ramos. Et après le dîner, Stephen Schwartz s'installe au piano et on se demande si on chante quelque chose. Et on chante pour de bons ensembles. C'est la première fois qu'on chante ensemble. Et nos voix fonctionnent. Et quand on se rend compte que la voix d'une personne fonctionne avec la vôtre et que votre voix fonctionne avec la sienne, on comprend qu'il y a une sorte de compréhension implicite que nous allons continuer à nous écouter l'un l'autre parce que c'est comme ça que nos voix fonctionnent vraiment quand on essaie d'écouter ce que fait l'autre personne pour pouvoir s'accorder et l'accompagner et que... Cela nous a préparé à nous dire, oh... On est dans le même bateau ? On est vraiment dans le même bateau ? Non, il y a des moments dans le film où honnêtement les cheveux se dressent sur ma nuque et vous savez que vous ne pouvez pas contrôler vos cheveux qui se dressent sur votre nuque et qui le feront tout seul. Je sais que c'est à quel point c'est puissant et magique. Merci. Et vous deux ensemble, vous êtes... Je l'aime. Elle est spéciale. Ouais. Pourquoi pensez-vous que vous vous êtes liés si vite et si profondément ? Parce que je pense que nous avons pris la décision au début que nous allions prendre soin l'un de l'autre. Comme juste au début avant de commencer le tournage, nous avons décidé que nous allions nous faire de l'espace et prendre soin l'un de l'autre. Si quelque chose de difficile survenait, nous en aurions la conversation. Nous nous parlerions. Nous serions toujours honnêtes l'un envers l'autre. Si j'avais besoin d'espace, je disais que j'avais besoin d'espace. Si elle avait besoin d'espace, je lui disais qu'elle avait besoin d'espace. Rien n'était hors de question. Nous avons donc toujours été très honnêtes. Notre relation a été très honnête depuis le tout début. Cela signifie que nous pouvons parler de questions de cœur. Nous pouvions parler d'eux. Vous savez et même de ma musique quand nous faisions tous les deux, elle faisait un album pendant que moi et moi faisions le mien. Nous nous sommes échangés de la musique et elle me disait ce qu'elle pensait de certaines choses et je lui disais ce que j'aimais et ce que j'aimais. Tout ça parce que je lui faisais confiance et je lui faisais confiance. Je lui fais confiance, je lui fais confiance, je lui fais confiance, je lui fais confiance. Je sais qu'elle est honnête. Ouais. Donc. J'aime ça. Et dire ça, tu sais, je lui fais confiance et je lui fais confiance. On ne peut pas faire mieux. Et je regarde ta carrière. Tu as dit qu'en tant qu'actrice queer, qu'est-ce que ça signifie pour toi ? Qu'est-ce que tu veux dire quand tu dis ça ? Parce que je sais que Wicked a un très beau public queer. Il y a plein de mes bébés queer. Qui suivent Alpha parce qu'elle est à l'extérieur et qu'elle est l'inadaptée. Elle est différente et il y a quelque chose dans tout ça qui nous relie à nous qui sommes queer. Nous sommes les inadaptés. Nous sommes en quelque sorte à l'extérieur et nous sommes différents. Nous nous sentons différents. Nous sommes différents. Et je pense que pouvoir faire ça en ce moment, comme moi, de cette façon, c'est comme une ode, une lettre d'amour à tous ceux qui se sentent différents et qui ont l'impression d'être à l'extérieur. Ouais. Mon Dieu, j'ai l'impression que c'était censé être pour moi. Est-ce que c'est pour vous ? Oui, je pense que oui. Et vous savez, parfois vous pensez, oh, c'est que je n'avais pas réalisé que c'était dans mon destin jusqu'à ce que je réalise que c'était dans mon destin, ce qui est vraiment spécial. Je vais conclure avec ça. Je pense que lorsque vous pensez à OU, comment ce rôle vous a changé ? Je pense que... Cela vous a changé ? Est-ce que je suppose que c'est la première question ? Si oui, comment ? Je pense qu'il est impossible de ne pas être changé par quelque chose comme ça parce que je pense avoir appris qu'il y a quelque chose chez Alphaba qui accueille la douleur et la souffrance et l'utilise pour aimer. Et je pense que j'ai appris à être plus patient avec moi-même à cause de cela. Euh, je pense que je suis une personne aimante, mais je pense qu'elle m'a rendu encore plus aimante. Plus patiente. Et certainement plus tolérante. Et j'ai toujours été acceptante envers moi-même, mais certainement plus acceptante envers... Tout ce que je suis. Vous savez, dans ce film, j'ai pu vraiment discuter du fait d'être une femme queer, d'être noire et d'être différente. Et quand on en parle souvent, cela approfondit en quelque sorte l'acceptation de tout cela. Je pense que c'est très spécial. Et bien sûr, repartir avec des amitiés qui, je l'espère, dureront toute une vie, qui donnent l'impression que nous étions faites pour nous rencontrer, vous savez, ça change la vie. Je comprends tout à fait ça. Point. Et tu es Emy. Oui. Grammy. Oui. Tony. Oui. La seule chose qui manque, c'est un Oscar, qui ferait de toi un ego. Est-ce quelque chose à laquelle tu penses ou tu n'y penses même pas? Parce que je dis, mets-le au monde, Cynthia, mets-le au monde. Ouais. Comment vous sentez-vous d'être à une chose près d'un ego? Je suis très reconnaissante d'être dans cette position. Je le fais connaître à l'univers parce que je pense que ces choses-là, les gens se disent parfois, les récompenses n'ont pas d'importance. Et bien, je pense que parfois, elles en ont. Et je pense que parfois, et la raison pour laquelle je pense qu'elles en ont, c'est parce que cela élargit l'ouverture sur les choses, sur les possibilités de ce que vous pouvez faire. Et je veux en faire plus. Je veux m'aventurer davantage. Je veux jouer davantage dans ce monde. Je veux créer des atmosphères plus grandes et tout ce genre de choses. Donc, vous savez, il y a quelque chose de vraiment beau dans le fait d'être dans cette position. Et si cela arrive, cela arrive et j'en serai extrêmement reconnaissante et je le ferai connaître à l'univers. Et si c'est ce qui arrive, alors je l'accueillerai avec plaisir. Merci beaucoup. Vous l'avez fait.