《將進酒》與李白詩歌的抒情性 6-3

《鑫鏡九》這首詩歌非常典型的 體現了李白詩歌的抒情性 而這種抒情性最吸引我們的 其實是其中的激情 激情是理解李白詩歌的一把鑰匙 李白的詩歌是充滿激情的 這當然來源於李白獨特的個性 而這種個性在他的詩歌之中 尤其是他的樂府類的詩歌之中 體現得最爲明顯 得到了最充分的表達 這種激情表現爲李白詩歌之中 最吸引讀者的那種激昂壯大的情懷 以及由這種情懷所帶來的 縱橫姿勢的文筆和磅礴壯闊的氣勢 這是能夠讓讀者不由自主地 被其裹挾而去的那種 這首《鑫鏡九》我們讀起來 就彷彿是在聆聽一首波瀾壯闊的交響曲 氣勢磅礴 開篇的兩個牌筆以附筆的整齊莊重 出自於排他而來的雄放激情 彷彿披空而來的醉心 尚未落地已經是聲勢驚人 震動一世 讓讀者的心靈頓時空蕩蕩一片 全被這兩句所佔據 感受到一種最深的人生的痛苦和悲哀 但是隨後六句 馬上我們就被李白拉回來 他無比堅定地告訴我們 得意須盡歡 千金散乎 一飲三百杯 讀者的情緒完全被李白所控制 雖然這首詩歌是在朋友處所寫 在袁澹丘的居所所寫的 但是我們感覺在這首詩歌裏面 呈現出來的李白 他不是一個客人的形象 而是主人的形象 他彷彿就是這個地方的主人一樣 在那裏高吟着 烹羊載牛 呼而喚皆 請君爲我傾耳聽 這既是對朋友講的話 又何嘗不是對我們千百年之後的讀者所講的話 所以李白在這首詩歌裏面 是一個非常具有操縱性的 操控性的主人 他操控着當時的場景 操控着詩歌的情境 也操控着我們作爲讀者的我們的情緒 我們的情緒被他所控制 所以在詩歌之中 有悲慨 有蒼涼 但是絕不鮮弱 雖然是表達及時行樂 借酒消愁的意思 但是卻寫得激情澎湃 豪壯而自信 這種激憤中的憨姿 悲慨中的自傲 其意義就是以偉岸的人格 戰勝人生的苦難 這正是李白詩歌激情的內核所在 李白詩歌中的激情 還可以從他的表達方式中去體會 李白詩歌的表達方式 和他的個性一樣 是窘出長流的 和別人都不大一樣 甚至無法以常理奪之 這也就是李白爲什麼不太愛寫律詩 而偏愛於奔放縱資的樂府歌行的原因 大概是因爲格律詩格律謹言 每個字都有固定的這個深律要求 章法上面也比較的嚴謹甚密 對於李白來講 這種過於束縛的 束縛性太強的這種形式 可能對他來講 在天性上面不太喜愛 所以我們在李白詩集中看到 他的律詩寫的是比較少的 而且就算寫律詩 似乎也不屑於 過多的受到這種格律的束縛 不屑於謹小慎微的受制於格律 比如說我們很熟悉的 他的《燈精靈鳳凰臺》這首詩歌 這首詩歌 從第二年就出現失眠的現象 但是這樣一種詩律上面的 格律上的失眠現象 卻絲毫無損於這首詩歌成爲千古名作 所以很多問題 在別人詩歌 別的詩人那 可能就是一個很嚴重的問題 但是我們似乎對李白都有一種偏愛 似乎到了他這 很多問題就不是問題 我們還可以看一看 李白另外一首更加有名的名作 這首就是著名的《蜀道難》 和《槍盡酒》一樣 這首《蜀道難》也是純由激情展開 開篇的感嘆 先聲奪人 同樣特別有一種 將讀者裹挾而去的力量 實際上細按其詩 會發現不少翻來覆去的重義句 比如說 上游六龍回日之高標這兩句 和後面的 連風去天不影此這四句 意思就比較重疊 在章法結構上 也有輕重適宜 比例失調的地方 比如間隔 增容而摧毀以下的九句 施浙淳先生就認爲 是破壞了全詩的統一性 在用韻和句法上 施先生也舉例說 如連風二句中此必一韻 只有二句 接下去立刻就換韻 在長篇歌行中 忽然插入這樣的短韻句法 一般都認爲是缺點 儘管李白才氣大 自由用韻 不受拘束 但這兩句韻 既急促 思想又不曾斷落 在講究詩法的人看來 終不是可取 與之類似 《槍盡酒》之中 這首詩歌之中 也有一些翻來覆去的重義句 或者在章法結構上面 也難免有輕重失調之處 但是就像我們剛纔講的 我們總覺得 這些問題 在其他詩人的作品裏面 的確是問題 而在李白詩中 就不是問題 這是因爲李白寫這一類詩歌 發性無端 氣勢壯大 響落天外 齊之又齊 這種表達方式 無以名之 只能稱作爲 李白式的方式 所以我們讀李白詩歌 我們作爲一個讀者 讀李白詩歌 是不應去細細地推敲 細節和局部的 沒有必要 這和讀其他人 比如說和杜甫的詩歌不一樣 有的人的詩歌 需要反覆咀嚼 才能慢慢地咀嚼出 它的真正的味道 李白的詩歌 似乎只需要讀者 將心靈清空 完全跟着李白的 激情的節奏 隨其轉蕩飄飛 任其性情之所知 詩人或大開大合 或奏起奏落 或如行雲流水 或如朗月清風 而讀者也在這個過程之中 就經歷了和李白 類似的情感經歷 和審美體驗 甚至可以說 是一種審美的快感 這種被動式的閱讀 或許更能夠把握 李白詩歌的神隧 李白詩歌中 噴湧而出的這種激情 我們覺得這種穿透性 是超越時空的 這是第三個部分