🕘 TIMELINE 00:00 • Intro 00:23 • Différence entre Background Artist et Concept Artist ? 01:04 • On peut faire les deux métiers en même temps ? 01:36 • Avec quels métiers tu travailles ? 02:10 • Quelles sont tes missions en pré-production ? 02:49 : Quelles sont tes missions en production ? 03:18 : Tu travailles sur quels supports ? 03:53 • On confond souvent ton métier ? 04:27 • Qu’est-ce qui te passionne dans ton métier ? 04:44 • Quelle est ta journée type ? 05:41 • Tu as des quotas à respecter ? 06:26 • Les matières à travailler à l’école ? 07:05 • Un exemple de projet ? 07:56 • Quel est le salaire ? 08:12 • Quel est ton parcours ? 09:17 • Tu te vois où dans 10 ans ? 09:46 • As-tu un conseil à donner ?
vers romain gary a dark signoret deux
parties
[Musique]
[Applaudissements]
c'est comme si en fait nous ont récupéré
un coloriage vierge et qu'on devait
faire là le remplissage en fait vraiment
coloriée en votre image mettre du rouge
là où il ya besoin de mettre du rouge
mais sauf que c'est la version
professionnelle du coloriage du coup on
appelle ça de la mise en couleur et pas
du coloris
concept artist ce qu'il fait c'est qu'il
va partir véritablement de rien imaginez
en fait avec le réalisateur et
le directeur artistique à quoi va
ressembler les environnements que le
personnage va traverser alors que le
background artiste lui il va récupérer
en fait les informations de la
pré-production donc le moment de la
création d'un film qui va se passer
avant la production donc la création
véritablement de ski et va être finale
est vu par le spectateur il va récupérer
toutes ces informations là comme par
exemple les couleurs l'ambiance et il va
du coup en fait véritablement mettre en
couleurs le fameux les out
donc on est beaucoup de concepts
artistes qui font aussi du décor parce
que ben en fait c'est c'est juste la
continuité normal mais après il ya
beaucoup de concepts artistes qui se
spécialise que là dedans et beaucoup de
bas grande artiste qui se spécialise
aussi que que dans le reste en fait ça
dépend en fait de la personne si elle a
envie de plus imaginez le décor ou si
elle veut vraiment juste faire des
images geôliers et participez justement
à la création d'un film ça dépend en
fait du profil
avec l'ailier out artistes donc les
personnes qui nous donne les
les lignes à remplir est en
pré-production ce serait le directeur
artistique l'assistance il en a un ou
une le réalisateur ou la réalisatrice et
le storyboard artistes donc celui qui va
vraiment mettre en images la composition
du plan et c'est donc en fait c'est un
jeu de discussion puisque le film créer
un film c'est un travail d'équipé donc
il faut vraiment en fait entamer un
dialogue justement pour savoir ce que le
réalisateur veut parce qu'on est quand
même là pour entre guillemets pour lui
ou elle et faire le film
cette personne-là veut créer
si on est concept artist alors il y a
plein de théories sur la couleur des
trucs comme ça en fait qu' il faut
apprendre à l'école ou à prendre tout
seul et après ça va dépendre en fait
deux
de l'ambiance souhaitée dans le décor si
par exemple la scène se passe de nuit
alors on va plutôt utilisé orgie des
trucs au pif mais voilà des bleus des
violets si c'est plutôt des ambiances
très violente je veux dire ça comme ça
alors ça va être des idées des couleurs
très apaisante très rouge rouge verte ça
dépend en fait de la vision du
réalisateur et de ce qu'il souhaite en
fait
quand on est en production pour le coup
là comme je l'aï dit tout à l'heure on
va récupérer en fait les informations de
la pré-production et du coup en fait on
n'a pas le choix en fait de ce qu'on
fait donc c'est vraiment prendre en fait
les couleurs qui ont été décidées en
fait en amont et justement les poser des
fois on va dire des décors qui ont déjà
été faits en pré-production et du coup
on a juste en fait à recopier en votre
littéralement une qu'il n'y a pas de
réflexion entre guillemets à avoir
selon en fait le film sur lequel on
travaille et la volonté du directeur
artistique on va pouvoir travailler sur
papier travailler avec de la gouache va
créer à crier mais ça a tendance à être
rare maintenant on va plus travailler
sur tablettes ce que ce soit en pré
production ou en production et du coup
utiliser une utiliser une tablette une
cintiq et d'utiliser photoshop et voilà
à prendre enfin le petit peu tu es une
couleur et se dire bon bah voilà j'aime
dire ce jaune donc je vais pipeauté le
jaune et puis puis je le mette dans mon
décor à mort
en fait on ne confond pas tant que ça
avec avec un avec un autre métier mais
oui enfin globalement on se dit que être
payés à dessiner c'est pas un vrai
métier pense encore aujourd'hui oui ça
arrive une fois de temps en temps qu'on
me dise ah mais t pain du coup tu es
payé elle a dessiné une fois tu dessines
et après on fait quand on leur explique
que oui effectivement on est payé à
dessiner que
le cinéma d'animation en général que ce
soit en série ou en film a besoin en
fait de profil comme le comme le mien
ils sont vraiment en général tu es un
peu genre oui je suis peu il faut
dessiner
me dire que juste me lever le matin et
que je suis effectivement payés à
dessiner c'est quelque chose que quand
j'étais gamine j'aurais pas j'aurais pas
osé espérer dans ma tête je dessinais en
fait sur les coins de feuilles et puis
voilà
on travaille en studio donc on a notre
bureau notre table est votre ordinateur
on l'allument et après en fonction du
poste que j'occupe soit je vais
réutiliser en fait un layout et donc
prendre en fait toutes les images de la
pré production et crée en fait justement
avec le brief par exemple du 2 mai
superviseurs et poser des couleurs et
l'ambiance en fait sur sur le décor à la
ligne soit je suis concept artist est là
pour le coup on me file en fait
justement un une note explicative de ce
que veut le réalisateur la direction
dans laquelle le directeur artistique
voudrais que tu es et s ait justement de
faire une composition qui soit cool ou
qui explique justement l'action qui va
avoir lieu en fait dans le lieu que tu
veux que tu veux créer et voilà choisir
les couleurs mettre l'ambiance et partir
de rien pour créer en fait quelque chose
par exemple là sur le projet sur lequel
je travaille actuellement j'ai cinq
jours pour faire des propres
c'est-à-dire en fait comme au théâtre en
fait faire des objets et donc j'ai cinq
jours pour faire une liste d'objets
peut-être plus ou moins grandes mais
après en ce qui concerne les décors ça
peut dépendre j'ai eu un projet où
j'avais quatre décors affaires par jour
mais le projet a été entre guillemets
simple c'était que des formes en fait
justement à remplir donc ça allait vite
mais ça dépend en fait après en fonction
du décor des feuilles en a certains qui
vont être très très compliqué donc tu as
passé plusieurs jours dessus et des fois
il ya des décors qui vont être très
simple ou genre c'est le personnage qui
va être filmées de très très près donc
n'a pas forcément besoin de rentrer dans
les détails et du coup c'est des trucs
que tu peux faire à la chaîne mais
rapidement
cours de français parce qu'on
s'intéresse à la littérature on va
s'intéresser au cinéma ne serait ce que
pour avoir des idées d'histoires à
raconter de la réaction des personnages
avoir une culture générale en fait à ce
niveau là pour avoir des références
aussi si on veut raconter une histoire
c'est la façon de la raconter c'est le
type de personnage que tu veux utiliser
leur appliquer ça c'est très bien aussi
justement pour justement ne pas avoir
peur de se limiter juste un papier et un
crayon l'histoire de l'art aussi c1
c'est très important de pareil pour
avoir des références pour avoir des
références de couleur d'ambiant
le dernier projet sur lequel j'ai
travaillé avant celui que j'occupe là
c'était sur glitch taxe sur netflix est
en gros la gta grande artiste et donc il
fallait que j'utilise en fait les décors
qui avait été fait en fait parler
concept artist dans cette salle va y
avoir de l'action du coup eux ils ont
décidé d'utiliser ses couleurs là donc
je prends ses couleurs la gelée mais en
fait dans mon décor est justement dire
mon mât voiles alors cette scène c'est
là que ça se passe donc il va y avoir
c'est couleur lacées preuve cela donc
ces objets et ses textures cette
ambiance là et du coup mettre tour dans
le dans le décor et fait que le décor va
être propres va être être finale et peut
être directement organisé et finalisé
pour que les départements d'après
puissant fait améliorer le
le décor tout en mettant les personnages
est vraiment créer l'image finale qui
sera donné en fait aux monteurs
lui pas trop de bêtises si en début de
carrière touchent quelque chose comme
2000 euros par mois je crois en fait
quand tu es en entretien on va te dire
bah tu vas gagner tant par jour c'est
pas par genre juste en par mois c'est tu
vas travailler par jour
j'ai toujours voulu faire du dessin
c'est juste qu'à la base en fait mes
parents un peu peur de là où ça pouvait
m'amener donc j'ai pas fait ça tout de
suite je me suis spécialisée en biologie
d'abord j'ai fait un bts biotechnologies
j'ai fait mon stage à pasteur une fois
mon stage à passer alors qu'ils étaient
très gentils j'ai rien à dire mais mais
c'est juste que je ne voyais pas passer
toute ma vie derrière une paillasse dans
un laboratoire donc j'ai décidé de
reprendre mon rêve d'adolescente qui
était de dessiner
et de passer ma vie à ça donc j'ai fait
une école qui était en trois ans et
ensuite j'ai fait un stage et après ce
stage j'ai cherché mon premier travail
ça a été un peu compliqué parce que ben
en fait c'est un milieu où il faut
connaître des genres ou sortir de la
bonne école moi ça va pas été mon cas
donc il a fallu que je me fasse un petit
réseau il a fallu que mes amis rentrent
dans certains studios pour m'aider entre
guillemets à des marines a fait avec le
temps donc j'ai commencé avec des
petites missions et ensuite on a comme
je suis sympa et que je travaille pas
non plus
malama rappelés pour des missions de
plus en plus longues et de production je
suis passé à la pré-production et voilà
peut-être faire de la direction
artistique pourquoi pas j'ai bien envie
d'essayer peut-être peut-être faire de
la réalisation parce qu'il ya plein de
gens que je connais qui étaient pas du
tout réalisateur il ya des formations
pour ça mais des gens qui n'étaient pas
du tout réalisateur et qui ont réussi à
raconter une histoire qui soit
intéressante à la mettre à la mettre en
image est vraiment à faire leur propre
projet illustrer des livres ça ça me
ferait plaisir aussi
non il ya plein de possibilités en fait
ça se fait petit à petit il faut jamais
rien lâcher si un conseil que je peux
donner c'est vraiment garder la foi et
rien lâcher quoi même quand ça peut être
dur
[Musique]
on
[Musique]
à
pour