【跟老盧撩美術】最強自畫像大師 林布蘭特 示範 暈染法 奧義絕技!

各位喜歡美術的朋友們大家好
我是盧比總 老盧
今天我們老盧撩美術
要開始製播第六期
最強自畫像大師林布蘭特
示範暈染法 奧力絕技
首先第一段我們要談一談
林布蘭這個畫家
林布蘭他出生的時間是1606年
到了1669年過世
所以他活了63歲
他是17世紀巴洛克的代表畫家
待會我們會簡單的介紹一下
17世紀的巴洛克跟18世紀的洛可可
這兩個都是當時一百年中
西方美術的主要表現的形式
我們先說17世紀的巴洛克
巴洛克他原本的意思是珍珠
那後來慢慢的在藝術表現的上面
把複雜的 考究的 精緻的
動視的 戲劇性的色彩
跟光影的結合的藝術
稱為巴洛克藝術
那當然跟巴洛克相對的就是單純
因為巴洛克是很繁複的
各位如果看到西方歐洲的教堂
它的外觀有非常繁複的結構設計
很考究的那個就是巴洛克精神
我們簡單下面介紹一下洛可可
洛可可大致上最有名的畫家
都是在描繪貴族
描繪皇室的甜美生活
很奢華的 很漂亮的
少年少女 公主 王子這些生活
所以巴洛克跟洛可可
是非常不一樣氣質的藝術表現
簡單的介紹
那下面我們要談一談林布蘭這個畫家
蠻好玩的
他年少就成名了
但是林布蘭特半生潦倒
他活了69歲
那大概就是30年河東 30年河西
沒有從頭出名活到老 享受到老
沒有 不像畢卡索
畢卡索雖然剛開始藍色時期蠻辛苦的
但是後來一帆風順
永遠永遠富貴到老
然後我們看到林布蘭特
在世的時候名望很高
甚至於說在當時17世紀
也就是1606到1669年
這個荷蘭那個時候是鼎盛時期的荷蘭
當時荷蘭最重要的一些畫家
幾乎都是在他的門下
那林布蘭特的作品
以肖像畫 自畫像為著稱
他的自畫像最重要的特點
跟能夠成功的關鍵就在於
他對於自我描繪 自我表現的時候
毫不矯情 毫不隱藏
他是很真實的
好像自傳式的自己
18世紀在法國有一個非常有名的
哲學家叫盧梭
這個盧梭不是之前我們談到的
那個素人畫家盧梭不一樣
那現在我們說的盧梭
是法國非常重要非常偉大的哲學家
這個哲學家曾經在他有生之年
寫過一本書叫做《懺悔錄》
這本書的出版是在他死後
有可能是他刻意的
不要在他生前曝露出來
那這本書其實有很多的部分
就對照了林布蘭特的自畫像
盧梭的《懺悔錄》是把他一生裡面
內心的齷齪 骯髒
甚至於沒有道德的觀點或是看法
通通曝露出來
人都有弱點 人都有缺點
人都有見不得人的想法
他是完全不準
所以他成為能夠剖析
能夠自負自短的一個哲學家
那同樣的就是因為用這個原因
我們來瞭解林布蘭特從年輕
到了他老 到了他過時
各個不同的時代
尤其是老盧最喜歡他老年
最後的幾件自畫像
把他老態隆重
把他灰心 臃腫的臉皮
那些都刻畫下來
我覺得非常的精彩
第二段我們要來談一談暈染法
這個暈染法很有趣
很奇怪 也很特別的
中國的水墨畫裡面
也有所謂的暈染
那今天我們特別是介紹
西洋的暈染法
第一個讓我們矚目的畫家
就是前面提過的
文藝復興三傑其中之一的達文西
達文西的Mona Lisa
在他的背景裡面
那些山水風景
配合主題人物的推展
進行的背景的風景畫
那個都是暈染法
簡單的說明一下
什麼叫暈染法
暈染法跟現在我們最熟悉
最常見的油彩油畫的技法
就是覆蓋式的技法不太一樣
所謂的覆蓋式的油彩油畫技法
就是把厚重的油彩
蓋過了前面圖上的底色
完全覆蓋
也就是說最後觀眾們看到的狀況
是看不到下面的底層的效果
而這個暈染法其實就是
所謂的色油法
把描繪油彩的油
進入顏料的調弄之後
它變成有顏色的油
然後這個顏色的油
分好幾次
甚至於很多次的
重複的去覆蓋它
那下面的顏色
會透過透明式的過程
跟上面重複進行的
透明式的油彩
互相影響效果
這就是所謂的暈染法
那在剛才講過
西方的暈染法
第一個發現的是達文西
在16世紀
還有一些同時期的做法
來證明當時暈染法
就是16世紀文藝復興
這些出名重要的藝術家
他們流行的方法
維納斯的誕生非常有名
大家都很瞭解
也就是已經被列為是
古典油畫的技法
所以各位可能要稍微注意一下
真正比較傳統
老式的古典的油彩油畫的技法
其實是很透明的
也就是像水彩一樣
一層一層染上去
不是像最近
靠近我們的五十年一百年
用很厚的顏料
甚至於用畫刀
把前面的顏料覆蓋上去
讓最後的觀眾
看不到下面的顏色的影響
有一次老盧
在參觀國外的美術館的時候
看到一件反骨的
一幅早期的風景畫
豐收的龍根
那一張畫給我印象很深的就是說
它一樣是覆蓋式的油彩油畫技法
但是它把每一個筆觸
跟另外一個筆觸
是排列出來的
從縫跟縫中間
透出它互相之間顏色的關係
而不是覆蓋的
我說過那個時候
後進印象派的時代
油彩的技法已經是完全覆蓋了
反骨是縫隙式的
那我們今天介紹的
暈染法是油彩裡面
古典式的技法
就是類似水彩的透明技法
好我們舉出來
來去證明林柏蘭特
最重要的也不算發明
因為達文西都已經做過了
也就是說他把這個部分
發揮的極致
林柏蘭特最重要
最有名的就是自畫像
從年輕從小的時候
一直畫到老
在他的自畫像的背景上面
我們看到有全部都是暗暗的
甚至於也有一些是亮跟暗
光影互相之間交錯的
他這個背景上面的技法
大致上都是引用了
暈染法的技法
這個暈染法的技法
大致上可以用
很多的形容詞來進行
我們會在下面
去做專門的討論
這個暈染有些時候
我們在水墨談到的時候
可以說暈暄染法
暈暄法
也就是有一點像
水墨的暄染式的方法
其實也都是很接近
水彩的透明式的畫法
達文西林柏蘭特
他們在畫人像畫的時候
尤其是達文西
最有名的蒙娜麗莎的微笑
還有一些其他部分的
肖像畫人像畫
最重要的一點
你們如果有機會
看到原畫的時候
在主題人物的輪廓線上面
你幾乎看不到
很明確的線條在勾勒
就是線條跟背景的分界的時候
你看不到
它是很自然的表達
這是主題的背景的空間
這個方法就必須要用
暈染法來進行
剛開始的暈染法
不一定是油料用的很多的
不像我們後來看到的很多的
暈染法是靠亞麻仁油
靠核桃油
來跟顏料調和之後
暈染出來
他們是靠筆觸
他們是靠乾筆
甚至於他們把輪廓線
跟背景的融合效果
用半透明的顏料
用透明的油料進行融合
這兩個東西的結合
構成了你無法讓人家
看得很清楚界線的分別
以至於看到
蒙娜麗莎的微笑
愛愛妹妹 含啊呼呼
似有若無 似無若有
這種效果就是暈染法
最得當的表現
第三段我們要談一談
林布蘭特在他的作品中間
我們說過
最重要是背景跟輪廓線的關係
我們前面有談過
林布蘭特的背景
常常亮部跟暗部
有非常明確的漸層效果
慢慢的亮 慢慢的暗
非常的自然
我們常常在吃東西的時候
會有人批評
今天的菜怎麼死鹹
這個死鹹意思就是說
突然之間那個鹽放得太多了
讓食品的美味不見
同樣的
在我們畫畫的暈染法
就是為了要解決這個問題
老如在讀美術系的時候
常常就會有人問老師
說為什麼水墨畫工筆
水墨畫在染頭髮的時候
那個頭髮不是一次的顏色畫上去的
一次的深顏色的頭髮顏色畫上去
那就會變成死鹹
那個頭髮常常會高達
十幾次的不斷的漸層的
慢慢加深的染法
纔能夠染得出來
深色 不膩
不會沒有空氣
還會有韻味感
林布蘭特剛才說過
亮跟暗的處理
在他那個時代
還不完全在暈染法成熟時期
也就是說
他大致上把亮跟暗的部分的交接跟融合
是用筆觸進行很多
他個人發明的一種乾筆的筆觸融合
製造出來漸層的透明式的畫法
逐步的後來就發展成光用色油的暈染法
那因為這個部分的過程
也讓後來的西方油彩
很明確的去把暗部的顏色用暈染法
色油不斷的多次重疊出來
可是呢
在人物或是說在風景
亮部的部分
用厚塗的覆蓋
直接覆蓋顏色
所以亮部的顏料層非常厚
暗部的顏料層是暈染法
所以很薄的透明化法
那剛才前面有說過
暈染法有很多的技法名稱來形容
好
用乾筆筆觸的
有用揉
有擦
也有用染
這些技法
三種技法混合技法完成
我們現在要做今天講題的結論
主要的今天的講題是
透過對於林布蘭特
這個荷蘭大畫家的作品
他最有名的自畫像
來解析
來探討一下西洋畫
油彩畫法的暈染法
這個暈染法
還有剛纔有說過暈暄法
這些技法
其實都是屬於研究融合性
不同的氣質
不同的技法
不同的色面
不同的界面
如何去融合的恰當
不露痕跡的方法
現在來介紹一下背景作品
今天的背景作品分上下兩件
上面的那一件叫智眼
智慧的眼
42X152公分
2010年畫的
智慧的眼
人時的精
眼睛
都是我們生命生活中
極需要注意保存的寶貝
把東西看清楚了
瞭然於胸
並不是代表你一定要說出來
並不是要直接的去批評
但是它是讓你很清楚的瞭解
身邊的事物
真正的價值跟關鍵
它的造型是從活的眼睛來的
老盧在年輕的時候
常常在士林福林橋的旁邊
有一座不算很大的建築的牆面
空白的牆面
就只畫了一對眼睛
鎮煞的效果很強
印象深
圖像效果很濃烈
給老盧有非常強烈的效應
也就是說
佛教的鎮煞的眼睛
是兇猛警示
意味濃厚
老盧刻意的
悲憫的情懷
加進了兇猛的眼珠裡面
也就是說
不像一般的佛影
那麼的凶神惡煞
下面的作品叫
人脣
人愛的嘴脣
大小當然一樣
創作時間也是一樣
這個從宗教圖像中間
擷取了所謂的靈界
眼睛、嘴脣
經過空間轉換
拆解之後
意圖是尋求
單純、詼諧
並帶有一些神祕意味
靈魂之窗的眼睛
常常被人家重視
而有關仁德修養的嘴脣
反而被忽略
我們常常聽過
知易行難
瞭解看清世界
還容易些
能夠實行在你的行為當中
要不講
不批評
那真的很難
君不見脣厚的嘴脣
反而更有性感之神