022耶魯大學公開課：聆聽音樂 現代主義和馬勒 網易公開課

所以今天我們要討論現代主義， 當我們主要談論 伊戈爾·斯特拉文斯基的音樂時，我還應該 提到阿諾德·勳伯格，就像威爾第 和瓦格納是 19世紀歌劇的主要作曲家一樣，切爾恩·伯格 和斯特拉文斯基是主要的 支持者。 僅限 器樂，但有一些 20 世紀上半葉的聲樂，因此我們希望 將它們仔細地放置在我們的 雷達屏幕上。 伊戈爾·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky） 當然是一位出生於聖彼得堡的俄羅斯作曲家 。 聖彼得堡， 黑板上有日期，我確信他 和尼古拉·裏姆斯基-科薩科夫一起學習，尼古拉·裏姆斯基-科薩科夫寫了 一首著名的作品《山魯佐德》，我 小時候經常聽這首曲子，然後 引起了謝爾蓋·佳吉列夫的注意。 an impresario 什麼是 impresario 你可以 告訴我什麼是 impresario 這是 對 Thaddius 的一個奇特詞，製片人 好吧， 想想百老匯演出的製片人， 他只是一名製片人， 阿格拉列夫正在製作並 從俄羅斯進口到巴黎的是現代主義藝術 俄羅斯現代主義繪畫、現代主義 芭蕾舞、現代主義藝術、音樂和現代主義 歌劇，所以這就是我們要 記住的謝爾蓋·佳吉列夫和佳吉列夫· 斯特拉文斯基 在他職業生涯早期創作的三首重要的芭蕾舞樂譜， 你可以在火鳥的黑板上看到這些標題 它的日期 很好，1909年的彼得魯什卡， 1911年的《春之祭》，現在這些芭蕾舞劇中第一部 真正表現出沉重現代主義內容的芭蕾舞劇與其說 是《 火鳥》，不如說是第二部， 如果這三駕馬車在這裏，彼得魯什卡它是 現代的，因爲新的 節奏方法 在我們一直在聽的浪漫音樂中， 我們會聽到 這些長而有些無定形的旋律， 在節奏上是無定形的，但現在 隨着 20世紀現代主義的出現，我們得到了一種更具驅動力的 節奏類型，幾乎在某些方面 回到巴洛克的驅動節奏， 除了一個主要區別，那 就是這些現代節奏 是高度不規則的，我們 經常得到的是不規則的節拍， 你會想象不規則的節拍是 任何人都想 簡單地用你的常規節拍來表現的嗎？ 說這不是 連續的二四二四二四 二四三四三四而是 二四五四四四二四 六四三八等等每個 小節可以有不同的儀表 此外我們也有這個 稱爲多米，其中您可以 分配給您的單簧管以三四演奏， 您的巴松管以四 四演奏，也許您的暴力以 七八演奏，因此您會 在這裏得到一些脫節的節奏紋理， 脫節的節奏和第二秒 這種現代主義方法的一個方面 與管絃樂編排有關， 現在更加強調 打擊效果，管絃樂隊中添加了新的樂器， 稱爲木琴、鐘琴、 聖盃之類的東西，如果你想看 一些 這些你可以 在某個時候打開你的教科書只需 在你的筆記中寫下這個圖我想我把 它寫在這裏圖十不突然 五數字十第五章數字十 你可以看到其中一些 打擊樂器但基本上它們 只是 棍子或金屬條， 你用棍子敲打，或者在 最冷的斧頭的情況下，你用 鍵盤激活，所以我們 通過驅動但 內在的節奏在這裏得到了這兩件事，我們也有這種新的 編排方法，所以讓我們 聽一下 到了伊戈爾·斯特拉文斯基的《 十九十一彼得魯什卡》的芭蕾舞劇了， 好吧，我們就到此爲止吧， 雅各布和我 在後臺閒逛，試圖 弄清楚如果我們 能夠捕捉到這些不同的變化，這些儀表會看到什麼， 但它們是 雅各布說我們做得不好， 因爲沒有樂譜，很難 預測 接下來會出現哪一拍，你會聽到那裏強烈的 打擊效果，但 斯特拉文斯基對現代主義最激進的表述 並不在這裏。 petrushka， 但兩年後，《 春之祭》於 1913 年 5 月在巴黎首映， 它已成爲某種 文化標誌，《春之祭》的整個理念 確實是我有這本書， 而且我已經擁有它很長一段時間了 馬德拉斯·埃克斯坦（ Madras Eckstein）的《春天》， 歷史系經常需要閱讀 這裏的歷史節目，任何人 都遇到過這個，並且必須好好閱讀 馬德拉斯·埃克斯坦（Madras Eckstein）的任何東西， 副標題是這裏的第一次世界大戰和 現代時代的誕生，但這並不是 偶然的 之所以取名伊戈爾· 斯特拉文斯基的芭蕾舞劇，是 因爲斯特拉 文斯基的芭蕾舞劇是一種分水嶺，是 現代主義的試金石，是可以計算和 衡量現代主義的基準，所以當 觀衆到 達肖恩齊·利澤劇院時 喬託在巴黎放映新聞八號， 那個劇院仍然在那裏， 你可以沿着蒙田大道漫步， 看到野兔迷宮和 gooshie 以及所有這些精美的商店， 巴黎就在那裏，走進去，仍然可以 聽到那裏的音樂會。 聽過 劇院裏的音樂會，他離開了，所以你 仍然可以這樣做，今天仍然 是巴黎主要的音樂廳之一， 所以無論如何，1913 年 5 月， 觀衆到達，他們在那裏 聽到俄羅斯芭蕾舞劇是什麼樣的音樂 他們希望聽得清楚嗎？讓我們聽聽他們 希望聽到的內容， 誰的音樂是柴可夫斯基， 任何人，萊婭，你知道《天鵝湖》的標題， 有很多芭蕾舞短裙，該怎麼做，就在那裏，讓 他四處走動，這就是他們的 想法 俄羅斯芭蕾舞很成功，所以他們 來了，所以他們來了，讓我們 今天進去，坐下來，燈光 熄滅，每個人都爲 這個特殊的場合穿着得體，這是 他們聽到的音樂， 所以這是一種全新的聲音，一種 全新的音樂 現代藝術的方法， 事實上，如果你被問到 一般的文化歷史學家， 他們的手指 構成現代主義的開始的時刻， 它可能會是 春之祭表演的時刻， 斯特拉文斯基是如何創造這些的 全新的聽起來很好，他通過幾種方式做到了 這一點，我們之前已經討論過 不規則米的想法，讓我們看看它們如何 播放您剛剛 聽到的音樂，而不是音高，而是 持續時間 在黑板上， 它們都是你可以看到的四分音符， 但它們以不同的 方式按這些口音分組，所以我已經 請雅各布·雅各布斯到這裏拿他的 中提琴，現在他要過來 演奏 我們按照重音順序演奏這個序列， 然後他將由一位 客座藝術家加入， 好吧，所以這就是要走的路，這就是 所有小提琴或中提琴存儲 暴力所有絃樂所做的，讓我們 與我們的客座藝術家再做一次， 我們' 現在要添加打擊樂了啊， 多棒的演奏家啊，好吧，這就是 雅各布不會完全消失的地方， 另一點，當雅各布這樣做時，注意他的手， 這不是絃樂 演奏者通常演奏的方式，他在這裏做了 一些非凡的事情，它 告訴我們，我們沒有聽到 柴可夫斯基·亞迪的獲勝作品，但這不是 他現在演奏的，好吧，所以他在做什麼， 他在演奏所有的骨頭， 所有的東西都在弓上，這就是 拉直你 正常的絃樂教學的違反直覺的東西，所以我跑回去 如果 你不設置幻燈片投影儀的 力度，那麼我們就採用 絃樂器而不是使用它們，因爲 這些充滿溫暖顫音的交流器 屬於絃樂器家族，我們 現在將它們轉變爲 打擊樂器，這是一種非常打擊樂器 所以我們不僅有了新的 打擊樂器，我們還 用現有的樂器提供了打擊效果， 也許最重要的 是和絃， 斯特拉文斯基在這裏闡述的音樂，這是一個 奇怪的代碼和絃，這是一個奇怪的現象， 他在這裏得到的是一個完美的和絃。 無傷大雅的大三和絃 我會把它放在這裏一個八度，然後 在它上面他有一個從 降 e 開始的第七和絃，或者每個和絃 本身都是相當協和的， 但你把它們兩個放在一起， 所以這是 這是現代音樂中另一種方式的一個很好的例子 ， 這是爲了使用非常明顯的 聚繩 有趣的一點我現在要去看一些 幻燈片，因爲 畫家正是在藝術史上的這個時候 開始做的 同樣的事情，所以 我們要去看第一張幻燈片， 這是誰畫的，請知道，它很好，很 響亮，我在後面聽到畢加索，好吧， 巴勃羅·畢加索的三位音樂家，而 我們這裏有一個 音樂家有點出格 一位音樂家和另一位 音樂家的相位 與下一種類型的幻燈片相比，位置略有不規則， 這是喬治·布拉克（Georges Braque）的女人， 用小提琴很難 看到那裏的女人，但在 這種高度碎片化的小提琴的背景下，現在 我們 我們將繼續使用一把 Gries 小提琴 ，現在我們將繼續觀看一張 取自 Albert Gleaves 於 1916 年出版的書的幻燈片， 你能 爲我們聚焦一點嗎？ Jacob 那裏有一個聚焦 旋鈕，請轉到 另一種方式哦， 好吧，但我們可以看到，我們可以看到 左邊的點，我們 只有一個正方形，然後那個正方形正在 相對自身旋轉，它 在另一個 位置旋轉自身，然後 還沒有 另一個位置，這就是所有 這些音樂家所做的，他們採取 一個三和絃，然後採取 彼此相鄰的三和絃，因此三和絃 彼此之間略有不同相 ，最終它產生了一個 相當不和諧的配置，好吧， 這就是我們的全部 我們需要在這裏通過 幻燈片的方式，《 春之祭》的首映與其中 一些畫作一樣不和諧， 它確實引起了 醜聞，它引起了騷亂，它 造成了我猜是世界上最臭名昭著的騷亂。 幸運的是，它們包含 在馬德拉斯·埃克斯坦（Madras Eckstein）的書中以及其他 地方， 當時在場的人 講述了首映式的情況， 因此這裏有一些直接 引用，然後是 一連串的尖叫聲被掌聲反擊， 我們沃德 高於藝術，我喜歡沃德高於藝術，或者 有些人認爲是藝術，但其他人 不喜歡的東西。大約 40 名抗議者 被警察趕出了劇院， 但這並沒有平息抗議。 騷亂， 禮堂裏的燈 全亮了，但這並沒有阻止 一羣憤怒的男女的雜亂的胡言亂語 結束引用，這是另一個 直接引用我坐在一個包廂裏， 我租了一個座位，三個女士 坐在裏面 在我前面，一個年輕人 佔據了我後面的位置， 他在芭蕾舞過程中站起來， 以便更清楚地看到 他正在努力的強烈興奮，這要 歸功於 當他開始有 節奏地跳動時，音樂所展現出的強大力量。 他的拳頭放在 我的頭頂上，引用 得很好，在 斯特拉文斯基的音樂中，具體是什麼引起了 這種反應，讓我爲 你列出，讓我在這裏列舉五件事，其中 一個嚴重的不和諧音，我們剛剛聽到了其中的一些。 聲音幾乎是一種 簇類型的dissing，它是 由波利和絃產生的嚴重不和諧音， 其中我們有三和絃，這些三和絃中只有 半步相距，根音只有 半步相距，所以一種嚴重的 不和諧音對 打擊樂器定音鼓鐘琴大提琴家的依賴更大 這類事情三，正如我們在 雅各布身上看到的那樣，使用 絃樂器作爲打擊樂器，因此 這些傳統 樂器甚至鋼琴的新用途，這種 敲打鋼琴的打擊樂器，從技術 上講，鋼琴是一種 打擊樂器，但它是一種特別的打擊樂器。 抒情的一很好， 這裏在現代習語中使用得不那麼抒情 第四增加了木管樂器的使用 絃樂落入背景木 管樂器以其潛在的明亮 而脆弱的聲音現在是第四根基 和第五這個節奏驅動節奏的想法是的 但不規則 節奏、 多音節拍和不規則音節 都創造了這種分離，所以 現在讓我們聽一下 斯特拉文斯基《春之祭》中的一段，你聽過 其中一個，讓我們聽另一個， 其中所有五個元素 同時響起 我們在 50 處困住了 500k 哦， 好吧，這就是爲什麼我很抱歉，讓我們 繼續吧， 你覺得你喜歡那 音樂嗎布萊恩，你是一個好學生， 你幾乎參加了每場講座， 我在那裏看到你 你覺得 這個怎麼樣，這是不同的，更快節奏， 更樂觀，就像打在 不喜歡它的臉上的一巴掌， 好吧，卡羅琳卡羅琳，這個 人在最後她不喜歡這個人 有 一天，你要回家嗎？ 當放鬆的時候，放上這首 音樂，可能不會，我喜歡這首音樂， 是的，我真的很喜歡這首音樂，我喜歡 這首音樂，但我聽過很多次， 當我第一次聽到它時，我 不喜歡它， 它是一種像 口服菠菜或任何你 多年來必須真正習慣的東西 蘑菇或任何可能 發生的東西我第一次聽到這首曲子是在 1967年，當時我還是助教，我 我不得不教它，但 我並不真正瞭解它，然後我 有幸和高興地聽到它 於 1970 年在巴黎現場表演，這 真的是一個頓悟，因爲我 坐在那裏，我清楚地記得那 是在一個拳擊場上 所有地方，但 他們有一個高架舞臺， 舞者出來，他們開始繁榮， 這樣的事情，整個競技場 開始震動，哇，我現在明白了，我 明白了，這不僅僅是音樂， 它只是整個音樂的一部分 藝術體驗是一種與 舞蹈的動力體驗相結合的交感振動 ，真正將所有這些古老的東西帶入生活， 所以這裏的音樂只是 芭蕾舞的一種催化劑，並真正開始 欣賞諸如 文斯琴鍵之類的東西 現代主義的方法，我們 實際上必須看到它才能 充分體驗它，這就是 我們接下來要做的，我們將從 今天開始的部分中做到這一點，我們有一個精彩的視頻 你 對《春之祭》的重建有什麼看法， 因爲最初的編舞 是其中的一個重要部分，但它 丟失了，所以一位編舞師 來到了米利森· 哈德森（Millison Hudson），她重建了 這支舞蹈的所有編舞， 然後他們拍攝了它，所以這是一個 精彩的舞蹈 有機會看到這一點，我們將在 今天開始的部分中討論這一點，好吧，我們已經完成了 對現代主義的簡要介紹， 我們現在在課程中處於什麼位置， 顯然我們已經快結束了， 你做什麼 扎克，你必須做剩下的事情，你 必須做什麼，你已經完成了最後一篇論文， 每個助教都會分配最後一篇論文， 你還需要做什麼，準備 期末考試，我們將向你發送一張準備 表 我相信期末考試是 17 號星期三下午 2 點。 會在 這個房間裏進行其他事情，是的，最後六個 聽力練習，但我認爲 僅此而已，當然，此外 還有一個複習部分，我和一 兩個團隊將從 今天開始一週後回到這裏 所以，今天結束了，不，這 不是今天結束，我們還 剩下半個小時，我想在課程結束時與 一位作曲家和一位作曲家合作， 我想做一個 這確實是我喜歡的作品，它並 沒有真正教給你太多 東西，這是一種奇怪的感覺， 很多時候，我想將一些非常可愛的 作品 納入教科書和這個程序中， 但我不能這樣做，因爲它們 不 並沒有真正教給我們任何東西，我們在 一節中聽到的只是 前幾天塞繆爾·巴伯（Samuel Barber）的介紹音樂， 有人知道誰寫了一首著名的作品，塞繆爾·巴伯（ Samuel Barber）的那首著名作品的名字是什麼， 在整個絃樂慢板中都是伊麗莎白·拉烏爾（Elizabeth Raoul） 作者：塞繆爾·巴伯 美國水手 美麗的我們應該每個人都應該 下載它作爲一個洋蔥，說它 只是華麗但我們並沒有真正 從中學到任何東西這是 我們即將聽到的我們 只會學到真正的東西 有一點 是關於管絃樂主奏的想法， 所以我要回到 我最喜歡的作曲家之一，那 就是古斯塔夫· 馬勒，當我們在第十九屆交響樂講座時，我們談到了古斯塔夫·馬勒。 我們說 馬勒有猶太血統，來自 現在捷克共和國的一部分， 他來到維也納學習音樂，他一 開始是一名鋼琴家，後來成爲一名指揮家 ，基本上他以 指揮家的身份謀生，他在外面打過一些兼職工作 在 各省，然後最終 回到維也納，在那裏他成爲 維也納國家歌劇院的指揮，如果你去過維也納， 你們都應該去維也納，這是一座 令人難以置信的音樂之城，無論你 走到哪裏，你都能看到莫扎特的這些剪影 它太酷了所以你必須去你 必須去我的意思是你不能走一個街區 而不看到莫扎特它是死的 所以我們在環城大道上所以 有偉大的國家歌劇院，這就是 古斯塔夫·馬勒指揮它的地方 仍然 在那裏，但馬勒是一個很難相處的人， 我想很多時候， 偉大的藝術家都是天才，他們傾向於 自我參照，也許是正確的， 但無論如何，他是一個管絃樂 暴君，他的演奏者不喜歡 爲他們演奏， 十年後，他們沒有 續簽他的合同，實際上他 在維也納被解僱了，但幸運的是， 他能夠做到這一點，或者當時 紐約市有一個空缺，所以他來到 紐約，首先指揮 大都會歌劇院，然後 一年 後，他接手了後來成爲 紐約愛樂樂團的樂團，所以他 現在是紐約市的首席指揮， 有趣的是，兩次 馬勒來到紐黑文， 他來到紐黑文，他首先帶來的 是 1910 年，他將紐約 愛樂樂團帶到了紐黑文， 他們在哪裏演出，你能 想象他們在哪裏演出嗎？ 伍爾西音樂廳好嗎？ 伍爾西音樂廳 伍爾西 音樂廳是爲 古斯塔夫·馬勒建造的 爲古斯塔夫· 馬勒（Gustav Mahler）所 代表的音樂廳而建造，這是 最終繁榮的神化，儘管他們 不知道 這件偉大樂器在當時的終極，即 19世紀的索馬里管弦樂團接下來將 紐約愛樂樂團帶到伍爾西 音樂廳 當你在伍爾西大廳的時候， 想想古斯塔夫·馬勒站在 那裏的那些板上，如果運氣好的話， 它會在所有地方被審查， 正如你今天的講義中看到的那樣， 嗯，耶魯日報，好吧， 你怎麼樣？ 可以看出他是古斯塔夫· 馬勒（Gustav Mahler），令人驚訝，好吧，令人 驚訝，我沒有該死，我 今天沒有帶眼鏡，但你可以看看 那裏的評論，它 談論了曲目， 他做了什麼，他做了什麼 首先表演，他們 稍微拼寫了他的名字， 古斯塔夫的拼寫中沒有e，但這 並不重要，他們在伍爾西大廳 由馬勒指揮的這場音樂會上表演了什麼， 那裏怎麼說伊麗莎白 好吧，聽起來假幻想 你正在聽的基礎練習 34 好吧，這是 你剛剛參與的重要作品之一，還有什麼 請好吧巴赫管絃樂組曲 沒有說哪一首並不重要，還有 什麼是的，這很好，直到石油和 斯皮格爾的 快樂的惡作劇，這是另一 首這樣的音調詩，比如查拉圖斯特拉 和施特勞斯的《死亡》和《變形》， 那裏還有一位鋼琴家，她演奏了什麼奧爾加· 薩馬洛夫是的，我是希臘鋼琴 協奏曲，但沒有馬勒的音樂，因爲 在他那個時代馬勒 人們認爲他實際上 更像是一位指揮家，而不是 一位作曲家，我們稍後會回到這 一點，馬勒第二次 來到紐黑文是在 1911 年，他去的地方 當時被稱爲紐黑文醫院，爲什麼 因爲他患有心臟病，我 想今天我們中間有一位 專家，他可以 比我更直接地談論這個問題。 鏈球菌 感染 心臟區域揮之不去的鏈球菌 感染， 極大地削弱了他的心臟，所以 醫生 哈文醫院紐 黑文醫院的老闆說我們真的 無能爲力，他回到紐約 立即返回維也納，他在 心臟病發作六週內去世， 我們已經，我很高興地 說醫生。 簡·詹姆斯·海因茨 整個學期都和我們在一起 吉姆感謝 您的光臨 一位心臟病專家 他 一直在這裏 您可能認爲這 只是偶然 但以防萬一我 今天早上在想 我們從未告訴過您 如果您的心開始 心悸 當你聆聽所有 這些真正美妙的音樂並且你變成一個 階段性的或類似的東西時，我們這裏有一個 服務員準備以 博士的形式爲你服務。 海因，所以你一直都得到了很好的 照顧，感謝吉姆 來到這裏，讓我們看一下 古斯塔夫·馬勒 在這裏創作的一些東西，我想我們已經 在黑板上列出了一份清單，好的，《 第九交響曲》 交響樂 爲什麼每個人都 創作了九部交響曲，然後他們就 死了 我在八部就停了下來 他也創作了 九部交響曲 他創作了九部 交響曲 如果你喜歡馬勒，我希望你 會喜歡馬勒 我認爲有 一個進入這些交響曲的入口路徑 第四交響曲是最 用戶友好的，然後我們演奏的第一交響曲是從 交響樂講座中的第一交響曲中摘錄的，所以你知道這是一首 很棒的作品 - 然後是第五交響曲， 如果沒有其他原因，它真的值得入場費 中間樂章的 柔板是如此令人心碎的 美麗，沒有人願意錯過 它，然後最終是更具 挑戰性的交響曲，更大的交響曲 第八和第九馬勒也 寫了，你可以看到 他們的兩首歌曲集 稱爲 管絃樂領奏者，我們有這個術語“ 管絃樂吃”，只是指 我們之前在課程中聽過的管絃樂歌曲， 確實， 我們與作曲家合作的領奏者的名字是什麼， 作品的名稱， 好吧，就是這樣，就是這樣 是這首 曲子的名字， 謝謝弗雷德裏克，作曲家弗朗茨· 舒伯特，好吧，所以我們有一個 鋼琴主音，但現在我們有 聲樂和管絃樂隊主音，所以它 往往更大、更華麗 這是一種新的流派，它更長， 更豐富多彩，但它的特點是用一個 聲音唱一個單一的文本，所以 我們現在將重點放在 古斯塔夫·馬勒的管絃樂主奏上，在 印象派《禁止聆聽》之前的教科書中就談到了這一點 正如 我所說，它放在 那裏只是因爲我認爲這是一首 非常美麗的作品，而且我想 嘗試對 馬勒的音樂進行一些宣傳，所以它有一個文本，這是 浪漫的德國 詩人的文本 Friedrich Roux curd 現在正在 談論 Friedrich Rucker 的《ich bin der velt op honden gu coleman》， 這首歌曲集收錄了有關 1900 年、 1902 年和 1902 年的五首歌曲，讓我們 暫時看一下德語，它可能在 那裏，皮帶上手 科爾曼去吧， 我已經脫離了這個世界，我 覺得聽到一個德語 使用者或德語說得很好的人來 處理這篇文章真是太好了，所以我 請學生大衛·夏希（David Natsuki）站起來，如果你 願意的話 大衛正在申請醫學院， 對吧，你正在參加各種各樣 的醫學院面試，但今天早上他 爲我們戴上了德國帽子， 所以請閱讀第一個節，請 大衛 以這種形式看到熱這麼久，你知道 好嗎，讓我們 切到最後一首， 放慢一點， 因爲它放慢了一點，所以讓我們 慢一點讀它，好的， 非常感謝，所以正如你在這裏看到的，從 某種意義上來說，這是老人的音樂， 因爲這是 一個已經 不再抱有幻想的人因 這個世界的考驗和磨難而精疲力竭， 正如它所說的那樣，你可以彎曲 他們的草原紐科門，我 已經與這個世界分離了，如果 你不再看到我了，我 真的不在乎，因爲正如 最後一排所說，腳一直擾亂他們的草地， 得到空間哦，我已經死了，對 誰的世界的滾筒模具猜測， 仍然是ngah擊敗，我現在在一塊 靜止的土地上休息 勞動線我 獨自生活在我的天堂裏，在 我的小調萊奧本和主奏中，我們這是一個 有趣的主奏這個詞的遊戲， 因爲它不是一首歌，而是 他所有音樂的隱喻，所以這 是一個個人 已經 脫離了這個世界，只想 生活在音樂的世界裏，所以讓我們 現在聽一點，它 從英國號開始，有人告訴 我們在傑裏之前談論過什麼英國號是的 較低的雙簧管，就是這樣，較低的哦，船， 聽起來有點悲傷，聽起來 有點懷舊，所以我們在這裏，下面有 可愛的豎琴，然後是 英國號，我們將從一個 樂句開始，然後樂句會增長， 有點像 正如我們在課程開始時討論的那樣，一個細胞或一種成長 爲更長旋律的模式， 哎呀， 我們需要讓我們看看第二軌， 紅色 CD 的 MA 沒問題，不，讓我們看看 它應該是單張 CD 這裏應該是CD， 你的襯衫，那裏應該是 CD 3 好吧，抱歉，就是 那張紅色的，是的， 我們有多少張CD，好吧， 關閉然後關閉它， 然後看看我們是否可以 讓它 回到那張 CD，它應該被跟蹤到 那張 CD，有時我們的 CD 播放器 會吃掉我們的 CD，把它放在那裏，它 不會釋放它們，所以我們必須重新 配置它，這是一首有趣的 歌曲，因爲我' 我要在這裏稍微表演一下， 我們從 下面的豎琴和英國號開始， 這是一個沒有任何 銅管樂器的樂章，所以我相信我們 現在已經設置好了，這並不是一個令人興奮的 樂章 更具反思性的 運動將 旋律傳遞給單簧管 ，然後聲音就會進來， 我們將在那裏暫停，然後我們將 繼續從 歌曲的高潮開始，只是通過 預覽的方式，我們 現在要繼續到 447，如果你願意的話，他 在這篇文章中達到了頂峯，我的每一個標籤行， 我的hemo和 我的Leoben，並把 一點不和諧帶回 主音英國號 回來 構建旋律 好吧，現在我們要在這裏暫停， 因爲除了 一個夥伴之外還有一個小點，這與 所謂的暫停有關， 暫停是作曲家 在音樂中設置的東西，以便使 我們感覺 一種特殊的方式，他們會 從一個音符 B 輔音開始， 然後將 其下面的和聲移至不協和音， 然後將其解析爲類似的輔音， 或者也許， 他們在不協和音上停留的時間越長， 我認爲更多的感覺是被 傳達的，在 浪漫主義時期結束時，他們 往往會坐在這些不和諧的位置上—— 在很長 一段時間內處於暫停狀態，所以我們即將聽到我們 仍然有 就在那裏，我們即將 聽到琴絃上升並演奏 暫停，然後英國號 將在那裏做同樣的事情， 現在英國號將暫停不 協和音， 好吧，這就是現在 我們要做的事情 我們班上只做過一次，那 就是從頭到尾列出整件作品， 我想這樣做， 甚至有點做作，但聽聽 馬特，儘可能關掉這裏所有的燈。 我可以這樣做，因爲有時至少能讓你感覺到我如何 經常參與音樂，它對我們有什麼好處，我們 之前已經討論過了， 它可以讓 我們的注意力集中在你處於一個 目前壓力很大，這是 學術界的高潮關鍵時刻， 所以這是一個將 一切都排除在外的機會，也許可以進入 自己的節奏，聽到自己的音樂 領域，也許可以想想過去音樂中的事情 是懷舊的創造者， 想想那些可能是音樂的東西， 給我們一個美好 世界的願景，無論你想要什麼，你曾經旋轉過， 你想穿上它，但我們將 成爲我們每個人現在都要去 進入 我們自己的區域大約七 分鐘，我們聽古斯塔夫·馬勒 在光明節科爾曼上的管絃樂領唱 ik Bender Belt 好吧，這是我們的最後一首音樂 ，現在在這裏聽音樂，我 要告訴你這堂課是什麼 確實是關於 聽音樂的提升，這是關於拯救 古典音樂，拯救古典音樂， 爲什麼我們要拯救古典 音樂，我們可以花幾個小時討論 我們想要拯救它， 因爲它是我們要拯救的事情之一。 西方文化中的價值觀 我們 作爲任何人都看重什麼 我們 剛剛舉行了一次重大選舉 我們看重民主 我們看重宗教自由 我們看重兩性平等 我們 看重 莎士比亞 我們評價的法律依據還有什麼 例如，我們的麪糰 達芬奇和莫扎特的交響曲， 這些都是非常重要的 東西，我認爲它們值得爲之 奮鬥，值得努力保存， 最近有人給了 音樂學院多少錢一 億美元來保持 古典音樂的活力 那是很多 錢 我已經完成了我的部分 每天都出現在這裏 一分鐘都沒有錯過 現在 是你完成你的部分的時候了 你的 部分是什麼 你必須做以下幾類 事情 你必須繼續 購買 CD 從 iTunes 或其他任何東西上下載古典音樂 不要偷 那些東西 爲什麼如果你白白拿走這些東西 你在做什麼 你正在 奪走雅各布 、桑塔納和琳達的生計 這是 他們放的音樂家的生計 他們的 勞動你是 白費力氣所以下載這些東西 你不需要花太多錢就能 參與進來參加非正式的 歌唱團體保留你的鋼琴課 你曾經 在當地合唱團上過類似的事情 無論 你從耶魯大學畢業，你會做什麼？ 加入這些藝術 機構的董事會 你當地的交響樂團 你 當地的合唱協會 歌劇公司 附近的音樂學校 加入其中 並幫助他們 最重要的那些人提供音樂 課程 對你的孩子來說， 爲什麼要努力工作，要教 他們按順序思考，要 教他們各種形式的 定量推理，要教 他們遵守紀律，要對 他們 最終產生的工作成果感到自豪，所以這些 是 你可以做的事情 我 感謝你的關注 我感謝你 我認爲TAS做了如此 出色的事情 我們今年和兩年都經歷了很棒的TAS 我最後會引用感謝 允許我引用 Gustav möller 再次與您分享 - Leoben 不會介意領先，因爲這 確實非常感謝