20130328《殷瑗小聚》莫內與印象派 (蔣勳)

西方美術的魅力
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歡迎全球的觀眾朋友準時收看鷹眼小劇
我們非常期待在這個時刻與大家見面
在今天的節目當中我們請到的是藝術工作者蔣勳 蔣老師
和我們來談的是西洋美術史
西洋美術史進行到了印象派
蔣老師今天要為我們介紹的是畫家莫內
所以我們提到印象派
我們介紹了兩位畫家
一位馬奈 一位是這個豆家
那我們介紹馬奈的時候
我們曾經說他是印象派之父
那可是今天我們介紹的莫內
希望大家不要混淆
因為聽起來發音蠻像的
那一般人給他一個名稱叫做印象派的命名者
就是印象派這個字
就是我們現在英文講的impression
或者法文的這個impressionism
都是從莫內的這一張畫來的
就是莫內在1874年的時候
他參加了一個展覽
這個展覽講一下淵源
就是這些畫家他們當時常常參加國家性的這種比賽
畫展比賽
那麼這些評審都是比較年紀大的
德高望重的老畫家
所以他們對年輕畫家那種新的畫風
完全不能接受
他覺得他們都在亂畫這樣
所以通常莫內這些人
他們的作品都會落選
都不會入選
結果他們一次落選 兩次落選 三次落選
最後他們就覺得我也不是不認真
那為什麼我老是落選
後來他們就有一點不服氣
他們自己就掏腰包
就說在那一年1874年
官方的主流展覽的對面租一個地方說
我們自己來辦一個展覽
這個展覽名字叫落選展
所以我覺得印象派很有趣
他們是這樣出來的一批人
就說他要請大眾來做一個公評
就是我們是不是真的畫得不好
那麼當時這個展覽就開展
就引起很多人注意
大家都覺得很感興趣
那莫內就展了這一張作品叫做日出印象
我現在直接從法文翻譯過來
法文它的名字是L'impression
就是印象
Le soleil 太陽
太陽升起來
那所以後來有一個記者
就看到這張畫
他覺得這張畫簡直畫得亂七八糟
我想大家
可能現在很多觀眾也說不定有同感
覺得怎麼畫一個太陽日出
然後那個賽納和尚
那個筆觸這麼這麼紊亂的感覺
因為當時他們習慣的繪畫是很安靜的
非常古典的慢慢
就是你在外面寫生完
你至少回到畫室
你能夠慢慢去修改
修改到非常古典的感覺
可是莫內這張畫等於是
好像一個草稿一樣
就是那個太陽剛剛升起來的
那一剎那之間的那個感覺
所以莫內自己也覺得
我要畫的是L'impression
是impression
就是一個印象的一個感覺
我並不是要畫固定的一張照片的感覺
所以那個記者後來就在報紙上
寫了一篇文章罵這張畫
罵這個展覽
就說這些畫家都不好好用功
古典的技巧都不夠好
他們只會畫加一個引號印象
就是用了這張畫裡面的L'impression
這個字就稱他們印象
這篇文章登出來以後
那這些年輕畫家當然更不服氣
他們就買了一份這個報紙
又跑到咖啡廳又開會就討論說
我們這個團體
從來都沒有自己的畫派名稱
那我們就乾脆叫我們自己叫印象派好了
所以印象派是從這裡來的
所以一般人就用這張畫來說明
莫內是印象派的命名者
可是我希望大家可以一方面
聽到這樣的一個背景的故事
瞭解到印象派怎麼起源的
可是另外一方面我也希望大家瞭解到
因為科學的改變
因為整個工業時代的來臨
人的視覺受到非常大的速度的挑戰
所以人開始走向戶外
我們一再強調說印象派叫做外光畫派
他們的繪畫都不在室內畫畫
都在戶外
他們可能彼此約了一些朋友
像莫內這一張畫是約了雷諾娃一起去畫
畫他們的太太帶著孩子
從那個遠遠的草地走過來的那個感覺
而且走一次還不算說
你們可以再走一次
好像那個電影NG一樣這樣
因為他們要畫那個感覺
就是他們走過來的感覺
然後旁邊草地裡開滿了紅色的Goggligo
就是法文的Goggligo
有一點像罌粟花
薄薄的在風裡面在搖
非常漂亮
這種花其實我們大概到
法國鄉下的時候遍地都是這種花
所以他們就要抓到這種光線
風和日麗的那種美的那種感覺
我們看到這樣的畫
你在畫室裡絕對畫不出來
它完全是一個戶外的那種
你好像可以聞到草的香味
你可以感覺到那個風遠遠的吹來的那個感覺
那陽光曬在皮膚上的溫度的感覺
所以我們可以說
莫內的這樣的一張畫裡面
裡面有很多的
明度很高
彩度很高的這種亮麗的東西出來
它把你原來室內的那個陰暗的顏色
忽然打開來了
所以我想我們應該要注意到
印象派是一個走向戶外大自然的
一個非常喜悅的感覺
所以我不知道大家有沒有感覺就是
你看印象派 尤其像莫內的畫
你看了其實是很快樂的
那個快樂就是
好像某一個春天
你自己到郊外去度假的那個心情
我特別用到度假
因為我們知道
只有城市文化的工商業來臨
他會度假
對
因為城市壓力太大了
所以我們看到他就要畫度假的人
拿著小陽傘
然後走出去
那個時候的女性很怕被曬黑
所以頭上戴了帽子
帽子還有面紗
還不夠 還要拿一個小陽傘
這是莫內的第一任的妻子
就是卡蜜兒
那這個妻子大概一直到
陪伴了莫內到四十歲左右
她生病去世
所以莫內後來又再娶了太太
那這個太太在他早期的繪畫
一直重複出現
你可以看到他用他的太太做模特兒
讓他站在陽光底下
其實這張畫我們注意一下
他站在陽光裡
太陽在他的後面
所以他前面有一道陰影
可是我們注意一下
這個陰影裡的草的顏色跟兩邊
不在陰影裡的草的顏色是不一樣的
所以我們講到外光畫派
他們非常注意
光線在不同的強弱底下
顏色是跟著變的
是
因為在古典繪畫裡
沒有這個問題
古典繪畫畫草就是用綠色
他沒有想到說草在不同的陽光裡面
其實顏色是一直在變
是
所以我覺得印象派
如果大家
許多觀眾喜歡印象派
其實我最好的建議是說
你不只看印象派的畫
那有機會你走出去
你到郊外
你去面對著譬如說陽明山
或者是戶外的那一個山的綠色
你去感覺到它
如果你有一個下午你去看
你會發現它在陽光裡
是一直在變化的
那它其實
讓我們的視覺重新去了解到
光跟色彩的互動關係
那色彩並不是一個固定的關係
譬如說我們把
光線調暗
一直調暗
調到最暗的時候
色彩會消失的
然後你慢慢再調亮
再調亮
那個色彩就慢慢出來
慢慢出來
到陽光最亮的時候
那個色彩是最飽和的
對
所以色彩
並不是一個固定的狀態
色彩是因為光線
它會一直變化的
它會一直變化
所以這是印象派最大的一個貢獻
而這裡面特別是魔美
她在她的繪畫裡
不斷對光線做實驗
那所以當然我覺得她這個太太
其實滿辛苦的
你知道站在一個大太陽底下
要站很久
而且我在奧賽美術館
看到這張畫的時候
她畫了好幾次
莫內一個最大的特徵
她很少一張畫只畫一次的
她可以連續畫三十幾次
然後要她太太一直轉角度
然後她去實驗
這個光從早上的太陽
從東邊一直轉到西邊的時候
那個影子一直在變化
所以你在牆上看到一系列
同樣的主題的時候
你就知道
這個模特兒真是夠辛苦的
因為站在那邊不能動
讓她一直在抓那個光線的這種感覺
所以這個卡蜜兒
我常常也有跟大家介紹就是
她最後臨終的時候
有一張畫像是保留在奧賽美術館的
就是她最後生病臨終的時候
莫內在旁邊畫了她最後的一張畫像
那張畫像非常感人
也是很快速的筆觸
我們知道印象派都認為
我們要抓到剎那之間的東西
他們覺得剎那之間
其實就是永恆
那一個跟你相處過四十年
那兩個人共同擁有四五個小孩的
這樣的一個恩愛的夫妻
當最後要告別的時候
她在旁邊畫的那張畫像
她跟她的朋友說
她發現卡蜜兒臉上的光在消失
那我們就知道
莫內講這句話的意思說
光其實是生命本身
就是光就是生命
所以她就覺得說
那個光一直在消失
她說我作為畫家
我其實是留不住光的
我沒有辦法把那個生命留住
所以我每次到奧賽美術館
面對她畫卡蜜兒最後那張畫
我就覺得有一種感傷
我覺得這感傷是
莫內她試圖用她的藝術
用她的美去留住什麼東西
可是你會覺得很無奈
因為最後其實並沒有留下來
只能說你主觀的覺得
你這麼狂熱的想要留住
可是它是瞬間就消失的
to be
there's a shadow
hanging over me
oh yesterday
came suddenly
why she
had to go
i don't know
she wouldn't say
i said
something wrong
or yesterday
yesterday
love was such an easy game to play
i need a place
just today
why she
had to go
i don't know
she wouldn't say
i said
something wrong
yesterday
love was such an easy game to play
i need a way
today
i believe
today
and yesterday
可是莫內當然個性上
基本上是一個很樂觀的人
也很積極的人
她對工業有一個
跟一般人不同的看法
一般人 尤其是我們今天
一般人都不太喜歡工業
會覺得我不要住在工廠旁邊
我不要住在火車站旁邊
我們覺得工業帶來污染
帶來噪音 帶來吵雜
可是我們看到莫內很特別
她常常畫火車站
這個聖拉斯亞火車站
這個火車站現在還在
在巴黎還在
聖拉斯亞火車站
當時莫內常常到這個火車站
坐火車到阿榮特港
阿榮特港是一個
塞納河出海的一個港口
有點像淡水河的淡水
所以當時畫家很喜歡
到那個地方去畫畫
我們看過前面
馬內畫過莫內坐在船上畫畫
就是那個地方
那麼所以在這裡等火車的時候
那個時候的火車
可能不像我們今天這麼準時
所以她有時候在等火車
她就看那個火車
燒著煤煙 煤炭
那個濃煙冒出來
這樣往前衝過來的時候
她覺得好漂亮
她會覺得
她告訴她的朋友說
火車站的那個屋頂
其實像一個古老的哥德教堂
她覺得工業裡面
有一種新的信仰
所以我們在這張畫裡
其實可以感覺到
莫內對工業
她覺得工業帶來了富有
工業帶來了生產
帶來了繁榮 帶來了方便
所以她跟一般人
對工業的態度真的不太一樣
所以我們知道這一張畫
現在常常用來代表一個
新時代來臨的一個標誌
就是說農業時代已經過去了
那個芭比松畫派裡面
那種勞動的安靜
那個玩倒 那種十歲
已經過去了
那今天的整個人的視覺
在城市當中是非常強烈的
不只火車站強烈
那到了法國國慶
7月14號
滿街懸掛著法國的國旗的時候
那種熱鬧的場景
我們看到這樣的畫
莫內也畫了好幾次
這是她在聖丹尼街
她就畫那個街
兩邊全部是國旗過去
我這裡也要特別解釋一下
因為法國在1789年
發生了法國大革命
可是並沒有這麼順利的
就變成一個共和的國家跟政府
她中間有第一共和 第一帝制
第二共和 第二帝制
第三共和 第三帝制
我們知道法國現在是第五共和
所以其實中間經過好幾次的
這種交錯交錯
那莫內是一個政治上
是非常信仰共和的人
她是反對帝制的
所以她中間還曾經為了反對
拿破崙第三的復闢
最後她逃亡到倫敦去
所以等到拿破崙第三失敗了以後
拿破崙第三被推翻
重新變成共和
我們知道這個三色的國旗
代表自由 平等 博愛
是共和重新來臨
就法國重新變成一個共和政府
莫內興奮得不得了
她就站在街頭上畫這個街道
我們可以看到
每一個旗子的筆觸都非常的快
它讓你感覺到完全是色彩
跳躍起來的感覺
那如果用古典畫家來畫的話
每一個旗子紅色 藍色 綠色那樣畫
就不會有這種興奮的感覺
所以我們會發現
印象派是一個非常大的革命
這個革命我覺得不只繪畫革命
甚至是一個心靈革命
她覺得繪畫裡面
要把人整個的情緒帶動起來
就是我們甚至也可以覺得
莫內在畫這張畫的時候
她自己的那個情緒都很狂烈
她要把她的熱情
整個表現在畫布上
她會覺得古典繪畫
畫家太冷靜了
慢慢在那邊畫
那個感覺出不來
所以你可以感覺到
你每一次面對莫內的繪畫
你的視覺都會被她激動起來
可是這裡面
我們注意一下
莫內首先是自己本身
在光前面被激動了起來
所以下面我們介紹她一系列的畫
這是一個教堂
一個法國的老教堂
就在魯王
魯王這個老教堂是非常有名的
一個老的那種哥德式教堂
我們知道哥德式教堂
都是用石頭蓋起來的
那如果你要畫這個石頭的教堂
你要怎麼畫
那現在大家看到莫內畫了這個
你會發現這個教堂
整個都是一片光的解體
那麼其實這個教堂
她畫了好幾次
那你如果有機會
到法國的奧塞爾美術館
你看到牆上一片掛在那個地方
有好幾張魯王教堂
她從早上的黎明
第一道光照在教堂上
她就畫這個教堂
然後慢慢觀察到十點鐘
那個光線又改變
她又畫了一次
有一點淡淡的藍色冷色調
因為清晨早上的光
然後慢慢到十二點
那個陽光越來越亮
那個石頭上呈現出來的光
是金黃色的
她就開始畫金黃色的這個教堂
然後慢慢到下午
然後一直到黃昏
你可以看到
我們現在看到的這三張
是三個不同時間的魯王教堂
所以這個畫的主題是魯王教堂嗎
其實不是
是魯王教堂上的光
所以我們注意一下
就是如果有機會到奧賽美術館
去看她畫的魯王教堂
你一系列看下來十幾張
是一整天整個的
她甚至最後畫到黃昏
她甚至一直到黃昏
那個光一直暗暗暗到
等到月亮上來
月光在上面的感覺
她都畫出來
所以我們說
莫內是一個真正在歷史上
繪畫當中唯一的光的追尋者
她覺得光是一個最美的東西
她覺得光是一個畫家
最值得去挑戰的東西
因為光剎那剎那之間
一直在改變
那麼我們也講過說
她曾經在她臨終的太太的臉上
尋找最後的光
她覺得光本身就是生命
那所以我們知道說
莫內一生在這個光的實驗上
她所投注的心血到驚人的地步
我們知道她到晚年的時候
她整個瞎掉了
因為她長期在強烈的陽光裡面
長期畫畫
時間非常的長這樣畫畫
最後她嚴重的白內障
那個時候白內障沒有辦法治療
所以她完全失明
那段時間她利用記憶
擠油畫顏料在畫布上畫畫
那麼現在很多的醫學界
在研究她這個時期的畫
認為她那個時候
雖然在失明的狀況裡
她對色彩還是有非常敏銳的感覺
而那個感覺可能來自於
她過去的視覺記憶
所以後來替她開刀的人
是法國當時的總統克里蒙索
克里蒙索替她開刀
克里蒙索說服她說
我來幫妳開刀
因為莫內後來晚年
因為她的畫賣得不錯
就是美國人很喜歡她的畫
所以她比較有收入
她就買了一塊地叫奇凡尼
現在很多人跑到這個地方
就是我們現在畫面裡面
看到的這個地方
她買了一塊地以後
她自己挖了一個水池
水池裡面全部種睡蓮
然後她蓋了一個拱橋
是因為她一直覺得
東方日本中國的橋是拱橋
是一個圓圓的橋
可是她沒有來過日本
她當時很希望到日本
可是她一直沒有來過日本
她就種睡蓮
旁邊種很多的垂柳
因為她要營造一個
法國的東方風景
所以她就開始在這個地方
奇凡尼這個地方一直畫
所有的東方裡面的
夢的那個感覺
這個時候其實有一段時間
她已經瞎掉了
可是她就用記憶
去畫這個美麗的
有點像一個她的淨土的世界
她覺得是她的心靈的淨土
那個時候在發生
第一次世界大戰
莫內活到86歲
就是德國人進攻巴黎
炮火連天
然後克里蒙索幫她開刀
然後鼓勵她繼續畫畫
然後告訴她說
妳一定要相信我的醫學技術
妳會重新復明
她說我看到妳的花
看到妳的蓮花一朵一朵
從水裡面這樣子生起來
她說那是人類最偉大的夢想
她說妳現在有沒有聽到炮聲
因為那個時候她瞎掉
克里蒙索這個總統跟她說
妳知道那個炮聲
讓很多人驚慌
可是妳的畫會讓這些人安靜
她說妳的畫是比這些炮聲
這些戰爭裡的炮聲還重要
所以我們看到莫內最後
畫出非常安靜的倒影
這是倒影的垂柳
倒影的水光裡面的
那個紫藍色的水光裡面
浮起來的一朵一朵蓮花
她覺得蓮花是一個
真正東方信仰裡面的
生命的代表跟象徵
其實蓮花是東方的
在法國很少蓮花
可是她是營造出了
這樣的一個蓮花的世界
然後讓它變成
最美最美的一個信仰
所以莫內到最後去世的時候
是帶著這個美的信仰走掉
讓所有人對她非常的懷念
那麼這些畫作
如果大家有機會到巴黎
會在她一個60公尺長的
一個房間裡看到那個蓮花
整個營造出來的蓮花世界
所以我想用這樣的方法
希望大家對這個印象派的命名者
莫內有更多一點的瞭解
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