【科普】西方近代宮廷女袍 【合集】16-20世紀西方女袍演變史
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Veronica欲珠
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5 觀看·2026年10月13日
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視頻概述
AI 生成本視頻詳細介紹了西方近代宮廷女裝的演變過程,涵蓋了從文藝復興、巴洛克、洛可可到新古典主義及浪漫主義時期的服飾特點。內容重點分析了各國(意、德、西、法、英)的風格差異,以及緊身胸衣、裙撐、領飾和髮型等關鍵元素的演變,揭示了服裝如何從追求幾何造型轉向自然主義,最終回歸人體曲線。
來到西方近代
宮廷女袍
系列視頻
今天介紹的是文藝復興時期
第一個是意大利風
這一時期,意大利女裝最具代表性的特點
就是將精巧的設計與奢華的面料完美結合
女子流行穿一種連衣裙,稱爲robe
這種連衣裙一般領口呈一字形或V字形
在袖子的肘部等部位有很多的slash裝飾
從這些部位可以看到裏面白色的chemise
這種服飾內層是格莫爾連衣裙
外層是週年外袍
而mantel是一種披風
是文藝復興時期
威尼斯貴族女性的高底鞋
是當時最具標誌性的鞋履
鞋底多由軟木製成
高度可達20至50釐米
甚至更高
穿上這種鞋子的女性
需要侍女攙扶行走
行動受限
不過,這也是貴族
無需勞作的身份象徵
這種鞋子的功能是抬高身高
讓長裙更顯飄逸
同時,避免裙襬沾溼街道的積水
第二個是德意志風
剛剛提到的slash
源自15世紀瑞士僱傭兵
爲了透氣,在軍服上割開裂口
後來被貴族模仿成爲時尚
在衣物上刻意切割出直線
或者菱形或者十字形的裂口
露出內層的白色襯裙
就是我們剛纔提到的smock
裂口邊緣常以金線
珍珠或者蕾絲包邊
形成一種破而不亂的華麗感
體現了文藝復興
對個性與身體線條的追求
也是一種刻意暴露內層的
時尚手法
接下來是立領披肩 Partlet
這種裝飾在意大利風時期
就已經萌芽
但在德意志風時期得到全面流行
它從最開始的V型
轉爲圓潤領口
部分加高成半立領
面料偏挺闊
第三種是西班牙風
與意大利風注重顯露女性胸部的服裝風格相比
西班牙樣式的robe
在造型上將人體塑造成了上下兩個圓錐形
通過腰線相連接
以此來表現幾何感的線條
這種最初將
多枚硬木
金須
金屬
象牙等材質的條狀
插進兩片厚麻布中
這就是緊身胸衣的基本形式
與之相對
Robe下半部分的裙子爲了塑造幾何感的造型
在裏面使用了名爲farthingale的類似吊鐘的圓錐形裙撐
這種裙撐最初是在厚的亞麻布上縫進鯨魚須做龍骨
有時也用藤條、棕櫚、金屬絲等材料做骨架
通過一些輔助道具將女性的身體造型改變
用服裝將人體自然的曲線掩蓋住
也是文藝復興時期西班牙服裝風格的重要特點
而袖子也有同樣的特點
通過填充物的使用
改變胳膊的自然曲線
出現了三種袖型
第四種是法國風
法國樣式的robe
基本上與西班牙式相仿
但是裙撐的部分發生了一些變化
法國人創造了一種新的裙撐形式
名為 Oscule
這種裙撐用馬尾織物做成的造型
像輪胎一樣
裏面塞滿了填充物
並用鐵絲定型
這種裙撐穿在 chemise 襯裙外
再在外面穿上罩裙 robe
形成了與西班牙 robe 不同造型的裙型
第五種是英國風
英國女子的服飾造型
基本上沿襲了西班牙和法國的服飾風格
但是在裙撐上多罩了一個圓形的蓋子
外沿用金須或者金屬絲撐得很圓
這樣就是 robe 的外輪廓更加清晰
在伊麗莎白的肖像畫中
能看到很多這樣的造型
同時英國女子的 robe
還流行羊腿袖
這也是英國女子服飾的一個特點
伊麗莎白女王經常使用一種
由男性的拉夫領演變而來的頸部裝飾
後來這種頸部裝飾
被命名爲伊麗莎白領
歡迎來到西方近代宮廷女袍系列視頻
今天介紹的是
巴洛克時期
第一個是前期荷蘭風
隨着 1640 年後
禁止服裝奢侈令的頒佈
西班牙樣式的服裝逐漸被荷蘭樣式的服裝所取代
這種女裝去掉了西班牙樣式的繁瑣裝飾
強調自然比例
講究穿着舒適與自然隨意
服裝造型也脫離了西班牙風格的僵硬感
服裝廓形變得平緩
柔和
渾圓
而袖子上也使用了許多技巧
有的上半段很膨大
在肘部收緊
第二個是後期法國風
17世紀中期的核心款式是法式羅布
它的上衣是科爾巴蘭奈的硬質緊身胸衣
用筋骨塑形
強調纖細的腰肢與豐滿的胸型
其特點是在腰部呈扇形狀展開
領口是低胸方領或者圓領
邊緣裝飾以蕾絲和碎褶
17世紀末的核心款式是曼圖亞裙
它的外裙常常被別起
固定在臀部後方
露出內層的華麗襯裙
並且裙襬還帶有拖尾
而頭飾方面則出現了一種高聳的層疊式頭飾
叫做 Fontange
沒錯,就是那個有各種版本異名的名詞
據說這種高發髻原本是路易十四的情人非常喜歡的髮飾
後來得到流行
同時爲了增加美感
還在髮髻上裝飾着亞麻布
蕾絲制的波浪狀扇形裝飾
是路易十四時期標誌性的宮廷髮飾
使得整個女裝顯得更加優雅高貴
補充巴洛克時代後期的女性發型演變
從1670年代中期至1680年代初
歐洲女性流行的是一類叫 Hurluberlu 的髮型
如圖一
顧名思義就是做成兩坨
頂部比較平坦
到圖二
1682年的法國宮廷裏
髮型仍是這種
但頂部明顯往上抬升了
圖三是緊隨其後
在1680年代中葉流行的小高髻
名爲女公爵
即對應了被認爲是其發明者的方當師
女公爵
同時如圖四和五
可以搭配緞帶蝴蝶結
做成者的蕾絲
以及頭紗等配飾
再到1680年代末
這股高髻潮流成型
並延續到1710年代中葉
洛可可時期
這種背後有長褶的羅布
叫法式羅布
其前身是一種更加寬鬆的版本
叫飄逸羅布
沒有鋼羅布這種說法
因爲這倆詞就是同一個含義的英語和法語版
V字形前開至前片內
裝置着三角形的胸衣飾片
內襯緊身胸衣
以及 Panier 裙撐
而罩裙背部的這些褶皺
被稱為 Butterply
也是這款罩裙最重要的特點
這些褶皺從領口開始一直延伸至裙襬處
第二個是帕尼埃
爲了強調女性臀部曲線
這個時期出現了一種新的裙撐
名爲帕尼埃
整個18世紀帕尼埃的形態都有所不同
1740年以後呈前後扁平
左右橫寬的橢圓形
1750年左右出現帕尼埃多布爾的裙撐
左右兩個,中間用繩子或者帶子系在身上
相對方便
1750時期帕尼埃變得越來越寬大
1770年出現兩邊帶荷葉裝置的鐵絲做的帕尼埃
兩側的鐵架子可以自由開合
如果要講18世紀的宮廷服裝
那也必須提到一個不知爲何
大部分服裝史的教材和科普書都漏掉的衣服
作爲宮廷正裝的法式宮裝
這種衣服延續了巴洛克時代法國風格的女裝結構
只不過在新時代加入了洛可可風格的裙撐和裝飾
很多書籍把法式羅布說成是宮廷禮服
這點大錯特錯
除了1770到80年代厭惡宮裝的瑪麗王后
曾把這類制式比較隆重的大型法式羅布定爲次級禮服
在其他時候
貴族女性是不可以把法式羅布這種便服當禮服用的
這期出現了一種非常特殊的女性發飾
這些不同造型的髮飾是利用假髮
將女性的頭髮高高豎起
並在髮髻上做各種各樣的裝飾
1770年代開始流行的高聳髮型
並不是爲了適應帕尼埃裙撐的寬大造型
恰恰相反
它是在帕尼埃正在過氣
女裝迅速簡化時流行起來的東西
實際上
由於過分地追求帕尼埃誇張的造型
和高大繁複的髮飾
以至於無形中給女性的日常生活帶來很多不便
因此
這個時期出現了很多反映當時女性誇張造型的諷刺畫
爲了與下身帕尼埃造型的臀形形成對比
女子依然使用緊身胸衣來塑造上半身的曲線
這個時期的緊身胸衣在材質、製作方式、
穿着方式等方面都出現了很多技術性的革新,
使緊身胸衣更加易於穿着,更舒適,塑形效果更好。
由於這個時期胸衣外的罩裙一般爲前開式,
所以爲了避免裏面的胸衣露出來,
就出現了一種名爲斯塔瑪卡的三角形胸衣飾片。
當時斯塔瑪卡的樣式和裝飾手段都非常豐富,
面料和裝飾材料都非常奢華。
另外,當時的貴族女性們幾乎每天都穿着內襯緊身胸衣
和帕尼埃裙撐的華麗服飾,流連於沙龍之中。
這種特殊的生活方式,加之要穿梳得很緊的緊身胸衣。
女性經常會感覺胸悶和透不過氣,
所以她們通過不停地扇扇子來舒緩胸悶的感覺。
這也就是從中國傳入的扇子,成爲當時女性必備的服飾配件。
隨着洛可可風格的逐漸衰落
路易十六時期的女裝出現了改良款式
1770年以後
宮廷女袍的服裝廓形開始向小型化方向發展
英式羅布帶着英國自然主義的樸素氣質
完全拋棄了宮廷式的誇張廓形
全程不使用帕尼埃裙撐
讓裙襬自然垂墜
線條流暢貼體
弱化了裝飾感
更偏向日常舒適與實用性
是當時追求便捷着裝的典型代表
英式羅布並不是到18世紀晚期纔出現
它和法式羅布差不多一起誕生的
比如左圖這件就是一個早期例子
從正面看和法式的很難區分
只不過因爲沒什麼趣味
所以它很長時間裏不流行
一直到1770年代時裝簡化的潮流開始
右圖這樣簡潔的類型得到人們的廣泛喜愛了
同期出現的另一款改良女裝是波蘭式羅布
其核心設計是在裙子後側將裙襬向上提起
用繫帶固定
結構類似於拉起的窗簾
使臀部形成三個
蓬起的團狀褶皺
既能在不依賴大型帕尼埃裙撐的前提下
誇張地強調女性臀部曲線
又能讓裙長
較此前的法式羅布明顯縮短
整體體積縮小
穿着時活動更靈活便捷
波蘭式羅布有狹義和廣義之分
狹義的正宗波蘭式羅布
不僅要有提拉起來的裙襬
背部也有這種不分腰線
用完整布料平滑連接上衣和下襬的結構
廣義的波蘭式羅布則包括了模仿狹義種類
把裙襬提起的英式羅布和法式羅布
對於這兩類則除了籠統叫做波蘭式
更準確的說法是在其品種名後
加上提起這個詞
這兩類就算裙襬提起了
也不是和英式法式不同的新款式
新古典主義
新古典主義服飾最早的形式
是瑪麗·安託瓦內特設計的襯衣式連衣裙
強調自然隨性
到了1795年
受到復古思潮的影響
女性們開始向古希臘古羅馬致敬
她們脫掉了緊身胸衣
扔掉了沉重的裙撐
換上了一種極簡的連衣裙
這是一種純白色棉布
有極高腰線
造型像圓柱體一樣垂至地面的衣服
細棉布在當時可不簡陋
由於產地和製造技術等原因
這可是種很上檔次的布料
在整個帝國時期
細棉布依然是女裝的主流面料
只不過一些宮廷禮服還在用絲綢配刺繡
但在寒冷的巴黎簡直就是自殺式穿搭
爲了保暖且不破壞美感
女人們必須搭配一些披肩或者外套
這些我們會在後面講到
1804年
那個男人稱帝了
拿破崙不滿足於簡陋的棉布
他要復興羅馬帝國的榮光
爲了刺激紡織業經濟
他通過皇室力量強行推動奢華風
這時候服裝風格進入了成熟的帝國樣式
雖然高腰長裙的廓形沒有變
但細節開始內捲了
裙襬從長及地面縮短到露出腳踝
下襬變寬
出現了飛邊、蕾絲和濃豔的刺繡
而標誌性的袖型
這裏我們會講到三個
第一個是像白蘭瓜一樣的地震帕夫繡
還有一種用緞帶紮成數個泡泡狀的
叫馬姆留克袖
最後一種是細而長的長袖
有波浪狀的裝飾
這種袖子有時候也常出現
當時的女性爲了應對各種場合
發明了非常豐富的外套體系
Spencer
是一種剛好到高腰線的短外套
Palace
則是真正保命的防寒服
裏面會有棉絮或者毛皮裏子
關於配飾方面
還有大家最熟悉的像小籃子一樣的帽子
Bonnet用緞帶系在下巴的下面
是當時的街拍標配
1812年後
隨着拿破崙政權的動搖
時尚也開始變得混亂起來
人們不再追求那種純粹的古典寧靜
而是竭力堆砌華麗的裝飾
裙襬越來越重
色彩越來越濃
一種帶有動盪不安感的浪漫主義氣氛
開始萌芽
浪漫主義
這個時期的時尚靈魂
被鎖在一個完美的X形裏
此時徹底告別了胸部以下的高腰
迴歸了人體自然的腰部位置
但因此
消失了一段時間的corset
硬質緊身胸衣
以更強硬的姿態迴歸
