電影攝影的光影觀念 (三)繪畫中的光效
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視頻概述
AI 生成本視頻探討了繪畫藝術對電影攝影光影結構的深遠影響,分析了巴洛克、印象派、表現主義三大流派以及畫家維米爾如何塑造電影的視覺語言,強調光影不僅是技術手段,更是傳達情感、敘事與主觀意識的核心工具。
我的第一期視頻就是和大家聊了一下繪畫藝術與電影色彩之間的一些聯繫
雖然沒幾個人看 其實繪畫藝術對於電影攝影的影響最大的並不是色彩 而是光影
電影攝影中光線的佈局或者說是運用很大程度上都有繪畫作品的風格有着一定的聯繫
我們經常聽到對一個電影攝影的讚賞就是你拍的像畫一樣
攝影從繪畫中的光影結構中吸取了大量的養分 或者說是抄了不少東西 一個意思
幾乎所有的繪畫藝術流派都對電影攝影起到了一定的影響
但是其中呢 我個人認爲有三個流派和一個畫家對於電影攝影的光影結構表現是有巨大的影響 也是我們必須要去了解的
巴洛克繪畫在光線上的運用最主要的一個特點就是畫面中亮部所佔的比例不大
亮部主要是爲了凸顯畫面的重心與強調主體 同時光線的指向性很強 明暗對比清晰而且強烈
攝影師王玉的紫蝴蝶 首先這個電影在運動上就體現了一種巴洛克風格的感性和激情
像這一段這個長鏡頭啊 這種從客觀視角轉移到主觀視角的一個手法 對吧 很高級
巴洛克繪畫對於光線的運用是一種強烈的光線明暗對比法 這與文藝復興時期達芬奇所使用的明暗漸變法就不太一樣
利用光線製造了大光比大反差的風格
電影紫蝴蝶是用光突出了畫面的主要部分 鏡頭也是對準了人物主體
將背景的空間放在了陰影之中 這就特別的卡拉瓦橋
巴洛克風格的巨大影響也使得幾乎所有的攝影師都對於這種高反差的戲劇張力特別的執着
比如說教父啊 他的內景就拍的非常的暗 光源往往只是屋裏的檯燈或者是牆上的燈 背景的處理也只是爲了滿足一個最低限度的曝光
就是有點密度層次就行
斯托拉羅的影片也具有很強的巴洛克風格
單一光源的指向性所帶來的這種力量感 像銅流者
1900
還有非常著名的現代騎士路
電影兩聲花的室內光源也是十分微弱 即便是外景的拍攝也是在營造一種非常明顯的反差
陰影與光區的分佈鮮明 整部電影的背景都處理的非常暗 同時用於人物造型的光線又具有很強的指向性
整體上在光影的感受就是強烈的明暗對比 就是這種光影的區域性非常強
巴洛克繪畫對於光線的運用 我們可以在幾乎所有的黑色電影中都能感受得到
單一的光源 強烈濃郁的陰影 大量的假定性光源的運用就是爲了這種戲劇張力 要把光比和反差處理的很大
燃青歲月在內景上的處理就廣泛的藉助了巴洛克風格的用光方式
上校中風的這一段 光值非常的硬 單一的光源塑造了大面積的陰影
而在劇情上 讀完崔斯汀的信 這種帶有指向性的光線是非常具有力量感的擊倒了上校
而在外景之中 攝影師約翰托爾則是用的另一種風格去處理光線
之前在色彩觀念那一期提到了印象派的繪畫是一種寫實的極端化展現 意象也就成了表現現實的範疇
這就是印象派所具有的一個特點 就是主觀性
電影燃青歲月的外景就有一種很強的朦朧的夢幻的效果 這就是很明顯的入光鏡的效果
對於外景的時間段的選擇也是 他選擇了在一個太陽角度不是很高的一個時間段進行拍攝
利用這種較爲柔和的光線 給予人物輪廓和光韻
燃青歲月的這種主觀性的浪漫風格也是犧牲了一個光線的邏輯性
外景的光源方向基本都是逆光的光位 就比如說這一場戲 女主是逆光
按照邏輯來說 反打錘子釘應該就是一個順光
但是攝影師處理的是兩邊都是一個逆光 就是來營造這種非常夢幻的一個重逢的一個瞬間
這種對於逆光的偏愛在顧長衛的身上也有所體現 紅光亮的這一段戲 人物也基本都是逆光的造型 同樣貫徹的也是這種
浪漫的主觀性
之前看過一個採訪 電影孩子王應該是顧長衛老師本人最喜歡的一部作品
整部電影的影像所表現出來的是一種光線的微妙變化和人與自然的關係
影片的第一個鏡頭就是一個逐格的拍攝 就是一個非常印象派的光線變化
孩子王的視覺造型的核心是霧 霧中的光線是柔和而穩定的 一切景物都變得若隱若現 空靈就是一種自然感的體現
以上其實都是一種印象的主觀的感覺 它並不是一種具象的光線風格
我們從曝光技術上說 印象派對於光的認識最重要的就是光是有色彩的
同時陰影也是有色彩的 這就是自然光的三種形態 直射光 散射光和反射光
所以在外景中 對於自然光的三種形態的追求 使得攝影師們多會採用逆光和側逆光的照明
印象派的光色理論其實最主要的就是體現在陰影的處理上面 天空的散射光和多色的環境光是照明陰影的一個光線
李彬彬夏天的滋味 這一段是妻子告訴丈夫懷孕的消息 此時妻子人物光影造型是極爲的豐富
一個過片子的直射太陽光作爲一個逆光 正面的這種微微的藍色則是丈夫衣服的反射
對吧 臉 臉部下方則是一個塑料盆的反射 整個畫面的塑造就完全體現了印象派對於
自然光三種形態認識的一種豐富性 同時這種非妙的變化又揭示了角色的不同心態
同樣 這一場也是在懷孕裏面的戲 男主臉上的光也是來自於臉盆的反射 是陰鬱的藍色 對吧 因爲這哥們出軌了
這種水波紋也是啊 只是通過水麪的話是很難做成這種效果的 我們可以用一些破碎的鏡子或者一種
那玩意叫什麼來 硫酸紙還是什麼紙來着 對吧
通過一種反射來表現出丈夫的這種 怎麼說 作賊心虛的一個狀態
而妻子臉上的反射光則是來自於男主的一個白色衣服 其實是有一點過曝了
這個畫面就是讓人感受到的是什麼呢 妻子的純潔和丈夫的欺騙 李彬彬真的是大師
表現主義繪畫呢 對吧 這是蒙克的作品啊 它是一種主觀真實的延伸啊 是一種非常的 是一種情感的外化
20年代的德國表現主義電影基本上就是對於表現主義繪畫的一個複製 詭異的故事
極度風格化的光影結構 然後還有這種扭曲變形的步景
表現主義電影對於光影的認識 一個最大的特點就是光影並不是用來表現這個明暗透視的
而是要在一個平面化的佈景前面增強明暗反差 利用光影來分割不同的區域
卡里加里博士的小屋啊 用硬光製造的這種巨大陰影 錯誤的透視關係 以這種非常平面化的視覺效果
還有電影這個諾斯菲拉杜啊 對於吸血鬼的表現 用光投射了一個巨大詭異的陰影
這種手法也是影響了後期的很多電影聲音
對於表現主義造型的理解呢 我們也不能只侷限於20年代的這個德國表現主義電影啊 或者是好萊塢的黑色電影
攝影師斯托拉羅的《現代啓示錄》啊 在表現多欄橋據點的時候呢 黑白光影的變化以及對於空間的展示
對人物和環境的光影呢 處理都是充滿了表現主義的傾向
在電影《末代皇帝》中呢 斯托拉羅認爲小普一是被包裹在陰影之中的 所以隨着他的成長 不斷脫離外界對他的控制
在整體的光線處理上呢 慢慢的加入了自然光的成分 用光的變化來描述人物的變化
通過光線的塑造達到一種對於時間概念的表述
試着透過光線來敘述電影的故事 創造出了一個與故事本身相平行的一個攝影的一個敘述方式
斯托拉羅對於表現的認識呢 並沒有
怎麼說 他並沒有越界吧
他還是收着的 我們下面聊的一位呢 具有很強的表現主義造型觀念的攝影師呢 他可以說是在
攝影的世界裏面自由的翱翔 他就是杜可風
對於光線呢 我們比較低級的認識就是光線是要求去表現時間特點的
就我們分什麼日系夜系對吧 早晚時間的變化
那再高級一點就是你在表現出時間變化的特徵的同時 要帶有一定的這個象徵意義 是藝術真實與主觀意識的一個結合
你說什麼
電影春光乍泄 杜可風直接是把光線處理的毫無時間概念 影片無關乎日夜對吧 你愛他媽幾點幾點
就比如梁朝偉的住所 這種色光和區域打光的方式 大量假電光源的使用 構成了非常強烈的明暗反差和色彩反差
狹小的空間內呢 總是充滿着燈光 對於時間來說是毫無概念
或者說春光乍泄的整部影片就只有一個時間 就是自我放逐的時間
而且杜可風也從來不認爲作者是需要隱藏的 他的光線是極度強調主觀意念的真實
就比如張國榮和梁朝偉點菸的這場戲 在這個香菸碰到的瞬間 杜可風是開大了光孔 畫面的亮度瞬間被提高
他的目的並不是爲了表現火光 而是要讓人臉過曝 進而去表現一種不穩定的情緒
墮落天使中的表現主義風格也是特別的明顯 通過道具表現各類的人物
還有就是強調場景固有光源的表現作用 這種日光燈的過曝 是有意的去違反了一些我們的固有印象 從而製造一種不安的氣氛
當然 表現主義繪畫給電影帶來的不光是光線上的一些理解 還有像這麼平面化的空間 變形的人物等等
林伍波頓的很多影片也是有表現主義繪畫的特點
關於維米爾 這個人很重要 但我不知道應該怎麼說 他有點類似於著名華裔攝影師黃宗瞻所提出的
用貓繪畫的理念 維米爾的繪畫 關於調子的運用 對於電影攝影有非常高的理論價值
他基本上是攝影課必提的一位畫家 與巴洛克風格不同 維米爾並不是追求一種光線的明暗對比法
它是削弱了明暗對比度 而是在一種非常細膩的變化中去體現光線的一種空間感
是通過黑白灰的調子的過渡來控制光線
在攝影工作當中 把熒幕形象所表現出的這種亮度明暗層次 我們稱之爲影調
影調這個概念非常複雜 因爲它不管是從技術方面還是從美學方面 之後再詳細說一下
這一期 我簡單的跟大家聊一下 高調畫面 普通高調是一種歡快愉悅的一種整體的氣氛
一種這種喜劇片 青春片 對吧 經常會用 是一種明亮通透的一種感覺 還有一種就是極端高調
個別特殊場景中將暗部層次壓縮到了極致 會體現出一種炫目 一種刺激的一種感受
還有就是這個低調畫面 營造一種大面積的暗部區域 高亮的區域呢 只是成爲了視覺上的一個點綴
所表現出來的是一種柔和深沉 或者說是有一點點壓抑的這種視覺情緒
今日我把名聲送給你 往後的路你是一步一擂臺 希望你像我一樣
拼一口氣點一盞燈 要知道念念不忘必有迴響
有燈就有人 高反差的低調則是弱化灰色區域 強調的是一種衝突與緊張 亮部與暗部的這種對立
關於影調呢 有一個比較模糊的理解啊 就是軟調和硬調 還有這個高反差和低反差
這是兩個不同的意思 我個人的理解呢 就是在描述影調的時候 反差是指暗部與亮部的力度
高反差就是弱化灰色的部分 加強黑與白的力度感 低反差則是相反
硬調與軟調呢 則是指的是一種過渡 兩個相鄰的階調之間的一種過渡 硬調就是一種尖銳粗曠的一種感受
軟調呢 就是比較細膩和柔和 兩爲面而化 基本上都是一種非常細膩的這種軟調的一個構成
還有一個就是這個中間調啊 它就是分佈比較均衡 反差適中
然後這個黑白灰的這個比例也是適中
是一個非常中性的一種感受吧 亮部與暗部在畫面當中呢 只是爲了豐富引調而存在 是一種點綴的一個效果

