熱情典雅的2026嘉義新年音樂會

用音樂點亮嘉義的第一道光✨

114年12月31日（三）19：30

就在：嘉義縣表演藝術中心・實驗劇場

嘉義愛樂陪伴城市迎向新的一年，今年由藝術總監暨指揮謝元富親自領軍，以精心策劃的四大曲目篇章，打造屬於嘉義的跨年音樂儀式。並邀請郭秋時校長主持/導聆，小提琴家——張睿洲、徐晨又擔綱獨奏，共同為2026點亮第一份藝術祝福。

特別值得一提的是，本場核心作品由台灣作曲家謝宗仁創作，以布農族〈祈禱小米豐收歌〉為靈感，象徵土地、生命與祈禱的原聲力量，為嘉義跨年帶來深具文化象徵的精神篇章。

四大亮點曲目：用音樂迎向新年的城市祈願

一、《蝙蝠》序曲 —華麗揭幕，迎向新年

以維也納舞會般的輕盈與幽默開場，由指揮謝元富帶領樂團，在絢麗聲響中開啟嘉義的跨年儀式。

二、韋瓦第 ×皮亞佐拉《四季》對話 — 古典 × 探戈跨界的火花

由 小提琴獨奏：張睿洲、徐晨又 共同演繹。

古典的清晰線條與拉丁探戈的熱度交織，呈現「四季」的生命循環，也映照嘉義這座城市的多元與活力。

三、謝宗仁《祭》給弦樂四重奏 — 來自土地的祈禱

本場核心作品。作曲家謝宗仁 以布農族祈禱歌為創作泉源，用織度、音色與呼吸，構築充滿儀式力量的音樂場景。象徵「敬天、敬地、敬生命」，也是嘉義愛樂獻給土地最深情的祝福。

四、柴可夫斯基《弦樂小夜曲》— 深情收束，迎向2026

在優雅的旋律與浪漫筆觸中，由指揮謝元富帶領弦樂團隊，以最溫柔、最純粹的樂音，為城市迎向新年。

嘉義愛樂，誠摯邀請喜愛音樂的朋友，在歲末夜裡共同迎接一場屬於嘉義的跨年音樂儀式，在藝術總監謝元富的引領下，與小提琴家張睿洲、徐晨又及作曲家謝宗仁，一起以音樂迎向更好的2026。

演出曲目：

一 . 小約翰.史特勞斯 : 《蝙蝠》序曲

J. Strauss II: Die Fledermaus Overture

二、韋瓦第與皮亞佐拉 - 跨越時空的《四季》對話

The Four Seasons - A Dialogue Across Time:

韋瓦第:《四季》，作品八

A.Vivaldi: "The Four Seasons" Op.8

韋瓦第:G 小調協奏曲，第二首〈夏〉(RV315) A.Vivaldi: Concerto No.2 in G Minor, 'Summer'(RV315) I. 不太快的快板 Allegro non molto

II. 慢板 Adagio

III. 急板 Presto

韋瓦第:F 小調協奏曲，第四首〈冬〉(RV297) A.Vivaldi: Concerto No.4 in F Minor, ' Winter' (RV297) I. 不太快的快板 Allegro non molto

II. 緩板 Largo

III. 快板 Allegro

小提琴獨奏:徐晨又

皮亞佐拉:《布宜諾斯艾利斯的四季》

A. Piazzolla: "The Four Seasons of Buenos Aires" 皮亞佐拉:〈布宜諾斯艾利斯之秋〉

A. Piazzolla: 'Autumn in Buenos Aires'

皮亞佐拉:《布宜諾斯艾利斯的四季》

A. Piazzolla: "The Four Seasons of Buenos Aires" 皮亞佐拉:〈布宜諾斯艾利斯之春〉

A. Piazzolla: 'Spring in Buenos Aires'

小提琴獨奏:張睿洲 —— 中場休息——

Vivaldi

& Piazzolla

三、謝宗仁:《祭》給弦樂四重奏

HSIEH, Tsung-Jen: Sacrifce for String Quartet

四、柴可夫斯基 : C 大調弦樂小夜曲， 作品 48

P. I. Tchaikovsky : Serenade in C for String Orchestra, Op. 48

I. 小奏鳴曲式的樂曲 : 不太快的行板 - 中庸的快板

Pezzo in forma di sonatina:Andante non troppo-Allegro moderato

II. 圓舞曲 : 中板 - 圓舞曲速度 Valse:Moderato-Tempo di valse

III. 輓歌 : 哀傷的小廣板 Elegie:Larghetto elegiaco

IV. 終曲 ( 俄國主題 ): 行板 - 有活力的快板 Finale(Tema russo):Andante-Allegro con spirito

音樂家及樂團介紹:

一、藝術總監暨指揮:謝元富

謝元富畢業於國立臺灣師範大學音樂系暨音樂研究所，後赴法國 巴黎師範音樂院深造，1988 年獲法國政府音樂獎學金，主修樂團 指揮，1991 年以第一獎成績取得高級指揮家文憑，奠定紮實之專 業與國際視野。 

其長年致力於音樂教育、藝術行政與交響樂實踐，深耕臺東、嘉 義、宜蘭與中台灣地區，推動多個愛樂管弦樂團之成立與發展， 對地方藝文建設與音樂人才培育具長遠影響。 

歷任國立臺東大學音樂學系系主任、人文學院院長、副校長，南 華大學藝術學院院長，並曾擔任多所大學藝術與文化相關學術行政職務。現任佛光大學創意與科技學 院院長，並擔任嘉義愛樂、中台灣愛樂及宜蘭愛樂管弦樂團藝術總監暨指揮，持續以專業實踐推動交 

  響藝術與公共文化的深度連結。定期公開演出，致力推廣多元風格之音樂作品。

二、作曲:謝宗仁

德國科隆音樂學院最高藝術家文憑 (Konzertexamen), 國立台北 藝術大學音樂系作曲學士、碩士。曾師事施孟玟老師、賴德和教 授、潘皇龍教授與 Johannes Schöllhorn 教授。曾獲得多項獎項 , 如 《蛛絲》( 獲獎年次 :2005)、《風與火》(2007)、《對鏡》(2010) 獲教育部文藝創作獎。《愛我吧 ! 海》(2009) 獲國立台灣交響樂 團徵曲比賽首獎 ,《因為思念溫特克拉嫩貝伊門 216 號房之巢》 (2010)《躲藏在玻璃後面》(2011) 獲國立台灣交響樂團創作補助。 《漫步》(2009) 獲保加利亞『Computer Space 電子藝術節』電 子音樂作曲第二名 , 鋼琴曲《雨夜梧桐》(2010) 獲『兩廳院樂典 -- 國人作品創作甄選』。多次與海內外樂團合作，如法國 Ensemble 

Intercontemporain、奧地利 Trio Amos、臺北市立交響樂團、臺北室內合唱團等。 目前專任於臺中教育大學音樂學系兼任系主任，教授作曲與音樂理論相關課程。 

三、樂團首席 / 小提琴獨奏:張睿洲

“他的音樂才華與其奉獻精神樹立了優良的典範。台灣很幸運， 有這樣一位優秀的音樂家”-林昭亮，世界知名小提琴家 

國立臺灣交響樂團首席張睿洲，歷年來演奏足跡遍佈歐美與亞 洲，他的演奏曾透過 BBC 廣播電臺、台北愛樂電台、公共電視 轉播，並與國立臺灣交響樂團、Moscow Russian Philharmonic Orchestra、Voronezh State Symphony Orchestra(Russia)、 Singapore Festival Orchestra、中國四川交響樂團、台北市立交 響樂團、高雄市交響樂團、台中市交響樂團等等 .. 協奏演出。此 外，曾擔任長榮交響樂團與中國四川交響樂團客席首席，並受邀 

到德國 Sulzbach-Rosenberg International Music Festival、義大利 InterHarmony International Music Festival、Brancaleoni International Music Festival、 奧 地 利 AMADEUS International School Vienna、韓國濟州國際室內樂音樂節、上海音樂院附中以及新加坡 Nanyang Academy of Fine Arts 教授大師班以及演出。 

小提琴獨奏:徐晨又

生於臺北，自幼習琴，先後師事李肇修、陳宗成、陳秋盛、宗緒 嫻及黃維明教授。 東吳大學畢業後考取波士頓新英格蘭音樂學院 New England Conservatory 攻讀碩士學位，師事在校教授 Mr. Eric Rosenblith。西元 2004 年考取明尼蘇達大學音樂系博士班， 先後師事 Young-Nam Kim 及 Jorja Fleezanis( 明尼蘇達交響樂 團首席 )，並擔任校內樂團首席。 回國後頻繁受邀演奏協奏曲， 合作對象包括國立臺灣交響樂團及管樂團、上海交響樂團、臺北 愛樂青少年、德新獨奏家室內樂團、春之聲交響樂團、巴洛克獨 奏家樂團、宜蘭愛樂、臺中教育大學音樂系管弦樂團及藝享管弦 樂團等。 

曾任國立臺灣交響樂團第二小提琴首席，現任國立臺中教育大學音樂學系專任助理教授。

主持 / 導聆:郭秋時

高職退休校長。求學時代習箏多年，曾加入郭美江箏樂團，於台 北社教館演出多場。因著這樣的背景，從事教育多年後，積極結 合產官學資源，連續 14 年辦理藝術季。 

近年來，秉持對音樂的喜愛，並落實音樂普及化，先後擔任馬加 畢德國藝術之夜、涂淑芬梁毓玲德國藝術歌曲之夜、美聲.迴弦.琴 音月光下的多瑙河、星空下的樂章、南方燕子的呢喃、春之聲交 響樂、春之頌、林玉玲獨唱會、邱碩堯、曾瓊瑩歌劇詠嘆調之夜、 許世賢博士紀念音樂會、嘉義市國樂節、嘉義大學音樂系校友管 樂團、嘉義愛樂新年音樂會、嘉義民族管絃樂團時光隧道下的兩 

端、國立台南藝術大學中國音樂學系音樂會等之主持與音樂導聆。104 看我聽我民歌五十音樂劇說 書人。曾榮獲 101 年全國社教公益獎。 

教育工作從一而終。退休後除致力於美學教育與藝文推動，並到監獄執行受刑人家庭教育支持方案， 閒時帶領讀書會。目前擔任教育部多項計畫委員，並結合心理諮商方面之研究，擔任親家庭教育、 品德教育、閱讀推動，持續發揮生命價值。 

樂曲解說:

一、小約翰.史特勞斯:《蝙蝠》序曲

《蝙蝠》序曲為小約翰.史特勞斯最具代表性的歌劇序曲之一，充分展現維也納圓舞曲的華麗風采與節慶精神。作品以輕快明亮的節奏揭開序幕，旋律流暢而富幽默感，交織著圓舞曲、波卡與進行曲元素，營造出熱鬧歡愉的舞會氛圍。序曲中多段主題取材自歌劇本身的重要旋律，既具有戲劇張力，也充滿節慶的歡欣氣息，常被視為音樂會開場的經典之作，象徵更新、喜悅與城市文化的活力。

二、韋瓦第與皮亞佐拉:跨越時空的《四季》對話

本節目以十八世紀巴洛克大師韋瓦第的《四季》與二十世紀探戈巨擘皮亞佐拉的「布宜諾斯艾利斯四季」進行跨時代對話，透過不同文化背景與音樂語言，呈現四季循環所蘊含的生命律動。韋瓦第的《四季》以清晰的音樂描繪自然景象，透過節奏、和聲與音型的變化，具體呈現炎夏的酷熱、寒冬的清冽，展現巴洛克音樂高度的描寫性與結構之美。相對地，皮亞佐拉筆下的四季則深植於阿根廷城市風景之中，融合探戈、爵士與現代和聲語彙，情感更為內省而熱烈，展現布宜諾斯艾利斯獨特的都市氣息。 兩位作曲家跨越時空的並置，不僅呈現四季的自然意象，也映照出人類情感、城市記憶與文化精神 的多元樣貌。

韋瓦第:G 小調協奏曲，第二首〈夏〉(RV315)

在前曲用 E 大調描寫綠意盎然的春季相對之下，這裡則以 G 小調來描寫炎熱令人討厭的夏季。第一樂章:不太快的快板(Allegro non molto)，不但描寫出豔陽下人與動物的掙扎，也表現出恐懼北風與驟雨的「村民之嘆」。在炙熱的太陽底下， 人們與動物溽暑難受，松樹因炙熱而枯萎。公雞的叫聲;烏龜甜美的潛水聲與麻雀的歌聲都被聽到了。柔和的微風在空氣中振動?但是險惡的北風突然在一邊吹起。牧羊人顫抖著，狂風暴雨的恐怖， 佈滿前方。 第二樂章:慢板(Adagio)，描寫疲憊的牧羊人(獨奏)遭到蒼蠅、蚊蟲侵擾(小提琴附點節奏的 音型)。現在，他的四肢因閃電的恐懼與暴風雨的怒吼而醒過來，蚊蠅圍繞著四周吱吱作響。第三樂章:急板(Presto)，副題「炎熱的季節」。戲劇性地描寫狂風與巨大的雷聲。唉!他的極 度恐懼是有理的，當天堂怒吼、冰雹落下，打落了驕傲頂立的玉米。

韋瓦第:F 小調協奏曲，第四首〈冬〉(RV297)

第一樂章:不太快的快板(Allegro non molto)，除描寫冰天雪地吹著「恐怖寒風」等冬景之外， 甚至也描寫出喀喀作響的寒顫之聲。在寒冷、結冰的雪中哆嗦; 來回奔跑的足印，牙齒在冷冽的空 氣中打顫。 第二樂章:緩板(Largo)，小提琴以撥奏模仿屋外的下雨聲，獨奏歌詠出在暖爐旁休憩的 幸福模樣。是《四季》中最優美的抒情樂章。在暖爐旁滿足地休息著，當窗外被雨水淋濕的時 候。 第三樂章:快板(Allegro)，描寫所有人在冰上步行滑倒的模樣，以及春天來臨徵兆的南風 與嚴酷北風的激戰。

皮亞佐拉:〈布宜諾斯艾利斯之秋〉

一開始打擊製造出特殊聲響，低音齊奏暗示獨奏的不安，隨後大提琴也擔任獨奏角色奏出一段長長 的獨白，使人不禁想起〈秋〉第二樂章大鍵琴的獨奏，這意味著一向在巴洛克音樂中擔任數字低音 的大鍵琴與大提琴，此時升為要角，擔任主奏的角色。事實上皮亞佐拉 在這部作品中，雖然音樂的 語法與內容是屬於二十世紀，屬於皮亞佐拉式的，但是創作的許多概念都借用了巴洛克音樂，如多 聲部的交織與對應，是對位法寫作的概念，在頑固低 音重複鋪陳下，小提琴獨奏即興的裝飾奏，以 及速度快速轉換所產生的強烈對比。在《布 宜諾斯艾利斯的四季》中充滿了不諧和音、快速轉換的 速度與變化拍子，充滿想像力，在 〈布宜諾斯艾利斯之秋〉更是如此，這個有著許多不諧和音的樂 章，有時乍現〈春〉的音型， 但馬上被不諧和音與強烈律動的節奏給淹沒。

皮亞佐拉:〈布宜諾斯艾利斯之春〉

激動興奮的樂章，使這部作品在華麗的餘韻徐歇中結束。〈冬〉第三樂章的音型動機乍現於此。小 提琴以分散和絃上下跳進，一快一慢之間產生對句音型的張力，造成一種不安的激動感。中段是標 準探戈式的悲傷，皮亞佐拉曾說:「我是很快樂的人，我喜歡品嚐紅酒， 我喜歡吃的好，我喜歡生活， 所以沒有理由我的音樂是悲傷的，但是我的音樂真的是悲傷的，因 為探戈是悲傷的，像夢般......。」 末段，就像常動曲般小提琴獨奏極快速、激動、華麗，曲末，〈春〉之旋律再次響起。

三、謝宗仁:《祭》給弦樂四重奏

此曲以不同的織度可能性加上各種不同的音色變化 , 來呈現不同的段落及其所承載的音樂內涵 , 企圖 表達對於“祭”的種種想像。此曲雖以不同段落的接續變化 , 引導聽眾描繪出對於祭典儀式場景的轉換 , 但非尋求按圖索驥式的聆聽行為 , 而能經驗音樂表象背後的抽象精神。

台灣的夏天 , 燥熱和雨水加深了我內心的煩躁 , 對於生死之奧秘 , 百思不得其解。布農族的祈禱小米豐收歌成為我的心靈良藥 , 也為此曲創作之泉源。

四、柴可夫斯基:《C 大調弦樂小夜曲》，作品 48

《弦樂小夜曲》是柴可夫斯基最受歡迎的弦樂作品之一，展現其成熟時期深情而優雅的音樂風格。全曲以古典形式為骨架，融合浪漫時期豐富的情感表現，兼具結構嚴謹與抒情深度。

柴可夫斯基於 1880 年創作的經典作品 《C 大調弦樂小夜曲》，作品 48。他曾在給友人梅克夫人的 信中提到，他在創作第一樂章時是有意識地向其崇拜的偶像莫札特(Mozart)致敬，模仿其古典風 格。全曲僅使用弦樂器演奏，融合了優美的旋律、濃厚的俄羅斯民族風情以及古典主義的優雅結構。 第一樂章小奏鳴曲形式的小曲以宏偉的行板序奏開始，主部為中庸的快板。柴可夫斯基在此運用了奏鳴曲式結構，重現了莫札特式的純粹與優雅。第二樂章圓舞曲是全曲最著名的樂章，展現出華麗且輕盈的維也納史特勞斯風格，旋律非常優雅流暢。第三樂章悲歌，情緒轉向深沉，充滿俄羅斯式的憂鬱色彩與感人至深的冥想氛圍。第四樂章終曲(俄羅斯主題，序奏引用了俄羅斯民謠。主部充滿活力，並在結尾處巧妙地重現第一樂章的壯麗主題，使整部作品結構完整統一。

嘉義愛樂管弦樂團介紹:

「扎根地方、連結世界」為核心，讓城市，用音樂說話。

嘉義愛樂管弦樂團成立於民國 104 年 8 月，秉持「獨樂樂不如眾樂樂、以樂會友」精神，致力推廣古典音樂與藝文教育，逐步形塑中台灣具代表性的專業交響樂團。樂團由國內外優秀音樂家組成，現有編制約 60 人，以嚴謹演奏品質與多元策展，讓交響樂走入日常生活。

多年來屢獲嘉義縣傑出演藝團隊肯定，並受聘為嘉義縣表演藝術中心駐館團隊，深獲公部門與社會大眾信任。歷年重要製作包括《嘉義新時代》、《俄羅斯風情》、《波希米亞風情》、《王者之聲》，以及莫札特歌劇《魔笛》、唐尼采第《愛情靈藥》。嘉義台語歌舞劇《梅山汗路望風亭戀歌》改編自王瓊玲小說《一夜新娘》，融合嘉義地方故事與音樂劇形式，成功將在地文化轉化為當代舞台語言，展現嘉義愛樂兼具深度與創新的文化創作能量。

其中，「新年音樂會系列」已成為嘉義愛樂最具代表性的品牌特色，年年以高品質演出陪伴市民迎接新年，凝聚城市情感，成為嘉義重要的年度文化盛事。

https://www.ganjingworld.com/s/b99mkp37x1

跨年去！2026嘉義新年音樂會

❤️感謝～嘉義管弦樂團藝術總監暨指揮 謝元富院長，提供嘉義愛樂相關圖文資料。