影視服裝 VS 歷史服裝 影視服裝vs歷史服裝 | 亂世佳人 | 那些鮮為人知的製作細節

提到電影史上經典的服裝設計 很多人第一反應都是亂世佳人 爲了兼顧時代考據與戲劇張力 設計師沃爾特·普朗凱特 對服裝細節有着近乎狂熱的追求 整部電影的服裝造價高達15.3萬美元 在當時這是一筆驚人的巨資 今天就讓我們一起從服裝史視角 拆解斯嘉麗那幾套名垂影史的裙子 看看它們究竟藏着哪些令人驚歎的細節 斯嘉麗初登場的白色棉布蛋糕裙 完美展現了她當時天真明媚 充滿吸引力的形象 層層疊疊的裙襬是1850年代 歐洲流行的設計 不過在杜金時代之前 美國的服裝流行趨勢 普遍比歐洲滯後 《歌迪女士書》作爲19世紀 美國影響力最大的女性雜誌之一 每期都會附帶彩色時尚版畫 該雜誌刊登的版畫 多直接翻版自法國時尚雜誌 但出版時間普遍比法國晚幾個月 有時爲了配合美洲的季節差異 甚至順延一年以上 這件禮服精準契合了電影的時代背景 斯嘉麗在登場時 穿了一件真絲紗裙 裙子上印有綠色的蘋果花簇與蕨類葉片 清新的配色 浪漫的褶邊 使它就像南方種植園階級的一個美好幻想 而幻想很快就會被戰爭打破 這件禮服2014年 首次在洛杉磯自然歷史博物館公開展出 令人動容的是 由於原版的裙襬隨着歲月流逝已經損壞 沃爾特·普朗凱特在1982年去世前不久 親自修復了裙襬 手繪了外層印花圖案 並製作了一條新腰帶 而緊身胸衣 則珍貴地保留了當年費文利親身穿過的那份美好連結 斯嘉麗爲了賭氣 倉促答應了查爾斯的求婚 由於僅有幾天時間準備 她不得不穿母親艾倫的舊婚紗 因此這件婚紗沒有采用1861年流行的款式 而是使用了1830年代浪漫主義時期標誌性的誇張羊腿袖 根據原著的時間線 艾倫應該於1844年結婚 在1840年代 女裝的袖子已經收窄了 爲了追求更鮮明的視覺對比 設計師故意選擇了1830年代膨脹的袖型 甚至根據芭芭拉歐內爾的尺碼量身定做了這件婚紗 這件婚紗對斯嘉麗來說是偏大的 倉促的婚紗 與時代的錯位 都暗示着斯嘉麗內心對這場婚姻的不情願與冷漠 但這件婚紗十分美麗 閃耀的絲綢 精緻的葉子 與藤蔓繡片 無一不體現南方種植原主階級的奢華 也與戰爭時期斯嘉麗樸素的服裝形成鮮明對比 順便一提 這種粗糙的棕色底擠合印花棉布裙 因耐髒是美國農場女性最常見的工作裙之一 當戰爭摧毀了一切 斯嘉麗回到破敗的塔拉莊園 爲了不在瑞德面前露出窘境 借錢拯救莊園 她扯下客廳裏僅存的天鵝絨窗簾 讓黑媽咪縫製了一套戰袍 綠色的窗簾不僅隱喻了人物的性格 也精準貼合時代背景 在原著中 綠色是斯嘉麗衣櫥中最多的顏色 也是斯嘉麗最核心的代表色 象徵着頑強野心勃勃的生命力 而綠色也是當時室內裝飾最流行的顏色之一 19世紀初研發的巴黎綠染料 被廣泛應用在家居裝飾與服裝上 因含有參在19世紀導致多起參中毒事件 整件禮服使用了約13.7米的重磅天鵝絨 極其沉重 爲了凸顯斯嘉麗纖細的腰部 厚重的裙襬被直接縫在了一層緊身棉質上衣上 裙子的飾帶是窗簾的流蘇穗子 帽子上裝飾的是普通雞尾毛 斯嘉麗因手上的繭子被瑞德看穿目的 借錢失敗後與假想敵貝爾擦肩而過 貝爾頭戴鴕鳥毛帽子 豔麗的紅色絲絨裙上飾滿珍稀絨毛 與曬舊搭配着雞毛的窗簾裙形成鮮明對比 也突出了斯嘉麗的尷尬窘迫 是的 爲契合原著中使用多年的舊窗簾設定 設計師特意將面料放在陽光下曝曬 以模擬褪色痕跡 最終使面料變成輕微偏黃的綠色 但由於當時的攝影技術限制 褪色效果並不明顯 而現在由於面料老化 原來的舊綠色已經變成了褶色 便無法修復如初了 原著中 斯嘉麗幫第二任丈夫弗蘭克管理賬目時 發現弗蘭克的經營方式漏洞百出 經歷過戰亂的斯嘉麗出於對飢餓與破產的恐懼 不顧社會規訓 憑藉敏銳的商業直覺經營起木材廠 她的服裝也從前期的唯美與修飾 轉向了簡潔與實力 這件經典的木材廠工作裙 引入了軍裝元素 胸前是大面積盤花紐扣 腰帶上還是有奧地利結的遍體 奧地利結是一種精心設計的扭繩花邊 通常裝飾在軍服的袖子上 最初是匈牙利軍隊中 票旗兵軍銜的標誌 18世紀奧地利票旗兵團 使用它來區分軍銜高低 19世紀逐漸被歐洲其他國家 和部分美洲軍隊採用 其中就包括影片中的南方軍 在1860年代受到軍裝風格的影響 繩繡裝飾在女裝上相當流行 因木材廠逐漸富裕的斯嘉麗 自然也擁有時髦的繩繡裙 這裏她佩戴的帽子 是有鳥類翅膀標本 這種帶有鳥類屍體裝飾的時裝 也是時代特色 往期視頻有講這裏不再墜樹 遺憾的是 這條裙子歷經多年已經褪色 從灰藍變成了淺灰 斯嘉麗嫁給瑞德後 她的服飾明顯變得更加奢華精緻 這件條紋拼接禮服 我在1866年的時尚版畫裏 找到了同款 設計師將其改成了斯嘉麗最愛的綠色 裙子上的條紋 並不是布料自帶的圖案 而是將面料裁成細條狀後 再手工縫製上去的 非常耗費人工 這件綠色的天鵝絨襯袍 也被譽爲設計師的經典作品 奢華的金色絲綢襯衣 與繁複的金線刺繡 炫耀着頂級的財富 與同爲綠色 但缺乏細節的窗簾裙形成反差 長極地面的華麗袖子 則復古了中世紀 與文藝復興時期流行的錘繡 寓意着斯嘉麗執念未斷 懷念過去 這件襯袍的腰身裁剪 更偏向1930年代 好萊塢的流線性風格 但復古的袖子 也兼顧到了當時的流行趨勢 19世紀後期 拉斐爾前派的影響 傳播到了時尚領域 家居服最先採用了這種 充滿中世紀和古典幻想的復古風格 隨着時間線推進 女裝進入巴斯爾時期 斯嘉麗的服裝 呈現出物質極度風影 與內心極度迷惘之間的撕扯 她的服裝偏離了歷史 使用現代裁剪 在保留巴斯爾擴型的基礎上 加入1930年代好萊塢幻想風格 例如這件 驚豔了許多人的霓裳羽衣 在原著中 這原本是件綠色波紋綢禮服 裙襬向後盤繞 裝飾着粉色玫瑰 設計師在徵求過 原作者米切爾同意後 將其改爲濃烈鮮豔的紅色絲絨裙 並施以大量的鴕鳥毛和珠寶刺繡 大膽流暢的現代裁剪 將斯嘉麗與周圍人群徹底區分開來 暗示了她在亞特蘭大社交圈中 被誤解 被道德審判的處境 強烈的視覺衝擊 更讓我們切身感受到她的叛逆 孤獨與不安 這件禮服的厚白內層縫有重物 是巴斯爾時期高定女裝常用的巧絲 目的是讓長長的裙居 永遠優雅地拖在身後 如今 由於面料老化 重物使裙襬內襯出現了撕裂 修復師們不得不將重物一一取出 單獨存放 在電影《偉生》 斯嘉麗身穿巴斯爾喪服 這套裝扮遵循當時顏柯的喪服規範 裙裙採用無光澤的黑色厚重面料 頸胸前佩戴一枚哀悼胸針 在影片中 她曾多次穿着喪服 但她穿喪服的姿態前後截然不同 服飾風格的變遷 也應稱人物心境的蛻變 前期龐大的克里諾琳裙 反襯出她年輕氣盛 與對守喪規矩的叛逆 而結尾的黑色巴斯爾喪服 則將她的身姿修飾成一道 孤寂處理的黑影 她以一身純白開場 一襲黑衣謝幕 從被衆人環繞到孤身一人 昔日天真浪漫變成了務實剋制 這套簡潔的喪服與開篇的凡夫白裙 形成首尾呼應的戲劇效果 也代表着斯嘉麗的沉痛與覺醒