最美古典詩詞千首合集 一句“鳳凰臺上鳳凰游，鳳去臺空江自流”。李白的這首《登金陵鳳凰臺》，會不會讓你想起另外一首詩，這兩首詩，其實在很多方面是比較相似的。你想到是哪一首了嗎？

一句鳳凰臺上鳳凰遊,鳳去臺空將自留。 李白的這首《燈精靈鳳凰臺》會不會讓你想起另外一首詩? 這兩首詩其實在很多方面是比較相似的。 你想到是哪一首了嗎? 我將用五年時間帶你領略中國最美的一千首古詩詞。 這是第六十四首。 本期我們講講李白的這首《燈精靈鳳凰臺》。 全詩爲 這首《燈精靈鳳凰臺》是李白少有的七律傑作。 在這幅壯闊的時空畫卷中, 藏着詩人最深沉的嘆息。 這首詩表面上是懷古, 但內核裏是一個天才詩人發出的追問。 當曾經的繁華都已隨風而逝, 什麼纔是我們生命中真正能夠永恆的東西? 這首詩的創作背景有好幾個說法。 一說是天保年間,李白被排擠離開長安, 難由經臨時所作。 還有一說,李白在遊覽黃鶴樓之時, 看到牆上所提之詩, 他是想與崔浩的《黃鶴樓真聖》碎作此詩。 所以你會發現這兩首詩有一些相似之處, 但又各有不同。 這一期我將分兩部分講解, 先講這首《燈精靈鳳凰臺》, 然後再把崔浩的《黃鶴樓》 與李白的《燈精靈鳳凰臺》放在一起, 從藝術手法,意象意境, 情感內核幾個方面, 做一個對比講解。 我們還是先逐句解讀李白的這首《燈精靈鳳凰臺》。 讀此句,我們彷彿看見李白 獨自站在精靈的鳳凰臺上, 耳畔還回響着遠古的鳳鳴。 相傳在南朝留宋年間, 有鳳凰集於此山,乃祝臺紀念, 得名鳳凰臺。 鳳凰是上古祥瑞, 象徵盛世昌明,曾有鳳凰來遊。 意味着這裏曾是天下矚目的繁華地, 如今鳳凰早已飛走,臺閣空寂, 只剩長江水自顧自向東流去。 這開篇便拉開了時空的維度, 鳳去臺空是一種落空, 祥瑞不在,盛世難尋, 而江自流更顯無情。 江水意象我們曾講過多次, 它從不管人間的盛衰, 人世的遺憾依舊日夜奔湧。 李白站在這裏, 最先感受到的不是臺的空, 我想他大概先想到的是自己理想的空。 他曾像鳳凰一樣渴望在朝堂發光, 如今卻只能站在空臺邊, 看流水帶走光陰。 漢聯,吳公花草埋幽靜, 靜待衣冠成古秋。 吳公是三國時孫權在京陵建的宮殿, 當年歌舞昇平,飛萍成群, 靜待衣冠指東晉在京陵建都時的王公貴族, 賢才雅士。 可如今呢, 吳公的花草長滿了荒蕪的小路, 靜待的達官貴人早已變成了墳丘裏的枯骨, 這兩句將歷史的虛無具象化, 曾經的歌舞昇平, 民事風流, 最終都歸於塵土。 我們彷彿能看見李白撥開荒草, 在廢墟中尋找着歷史的回聲, 找到的卻是萬物皆空的證明, 在繁華的王朝, 在顯赫的人物, 最終都會被時間碾碎。 他是否也在此刻, 想起自己所追求的工業, 會不會也像吳公靜待一樣, 終究是一場空舞, 僅連三山半落, 青天外, 二水中分, 白鹿舟。 這是全詩僅有的一處純寫景, 卻藏着最深的情緒, 三山是京陵城外的三座山, 就說在京陵西南的江邊, 遠遠看去像飄在青天之外, 只露出一半輪廓, 二水是長江和秦淮河, 長江在白鹿舟處被分成了兩條支流, 這裏的畫面極開闊, 天是青天, 山是半落, 水是中分, 像一幅淡墨山水畫, 這壯美的景色背後, 藏着詩人複雜的目光, 他既在欣賞山水, 又在超越山水, 李白站在高臺上, 眼前是萬里江山, 腳下是千年歷史, 可他自己呢, 是一個連長安都望不見的漂泊者, 偉廉總爲扶雲能闢日, 長安不見使人愁, 這是李白內心的吶喊, 扶雲闢日是古詩裏的經典隱喻, 日指皇帝, 象徵朝廷理想的歸宿, 扶雲指朝堂上的奸邪小人, 他想說, 不是我李白不想有所作爲, 是那些小人擋住了皇帝的視線, 讓我沒有機會, 而長安不見是他最直白的痛, 長安是唐朝的都城, 是他理想的終點, 可他望穿秋水, 也看不到那座城, 這份愁不是無病呻吟, 是有心無力的委屈, 不見二字, 倒進了他一生求而不得的遺憾, 但這種愁, 已經不是開篇那種對歷史興衰的泛泛之愁了, 它是一種非常個人化的深切的思念, 在歷經了歷史的虛無與自然的撫慰後, 他最終坦誠了自己內心真實的牽掛, 那份從未熄滅的家國之思與人生理想, 讀完此詩, 我們會發現, 李白的長安從來不是一座具體的城, 而是每個人心中的理想, 我們或許不會像李白一樣懷才不遇, 但我們都會有望不見長安的時刻, 這時我們才懂, 李白的愁不是古代文人的專屬情緒, 是所有有追求的人都會有的共鳴, 他站在鳳凰臺上的嘆息穿越了千年, 變成了我們面對挫折時的那句, 爲什麼偏偏是我, 但李白的可貴不是他的愁, 而是他即使長安不見, 也依然會寫長風破浪會有時, 即使站在空臺邊, 也依然會望青天外的三山, 這份愁而不頹的執着, 纔是這首詩最動人的地方, 就像我們即使暫時望不見長安, 也依然會繼續往前走, 因爲我們都相信總有一天能穿過浮雲, 看到屬於自己的長安, 接下來,我想把這首詩與崔浩的《黃鶴樓》放在一起, 做一個對比講解, 這首《黃鶴樓》我在第31期也講過, 感興趣可以去看一下, 李白的《燈精靈鳳凰臺》與崔浩的《黃鶴樓》, 是唐代燈靈懷古詩的雙臂, 兩詩在題材, 意境和藝術手法上既有相似之處, 又各具特色, 我從以下幾個維度進行對比分析, 在結構佈局上的呼應, 崔浩的《黃鶴樓》, 前四句打破律師常規, 三題黃鶴以飄渺傳說起筆, 營造時空蒼茫感, 後四句轉寫現實景物, 秦川草木,江上煙波, 以日暮相關收束於遊子之愁, 形成虛實交錯的結構, 李白的《燈精靈鳳凰臺》, 首連化用鳳凰臺傳說, 與黃鶴樓開篇形成對賬, 鳳去臺空, 對應西人以成黃鶴去, 中二連鋪成現實景觀, 蜈蚣花草,近代衣冠, 淮谷,三山半落, 二水中分,斜景, 時空交織更顯嚴謹, 尾連以浮雲蔽日暗喻時局, 結於長安不見的仕途憂思, 兩者的差異, 崔師以氣韻貫通取勝, 突破格慮, 李師以工整對賬見長, 法度嚴密, 再說意象與意境的一同, 共同意象, 兩師均以樓臺爲空間載體, 藉助白雲,江水等意象拓展意境, 均通過自然永恆與人事變遷的對比, 抒發感慨, 意境上的差異, 崔師側重個體生命體驗, 以煙波江上使人愁, 聚焦鄉愁與人生漂泊, 情感空靈蒼涼, 李師着眼歷史興亡與失憶現實, 以蜈蚣花草埋幽靜, 欲朝代更迭, 尾連更直指權堅當道的幽國情懷, 境界更爲宏闊, 兩者情感內核的對比, 崔浩是鄉愁與宇宙意識的融合, 前六句的《仙凡對照》中暗含對生命短暫的開嘆, 尾連日暮相關, 將浩渺時空收束爲個人情感, 展現聖唐文人特有的通達與哀傷, 李白是歷史感懷與仕途焦慮的交織, 通過對六朝心肺的追憶, 映射對唐王朝命運的關切, 浮雲畢日直賜玄宗後期堅沉避賢的亂象, 體現士大夫的社會責任感, 在藝術手法上的創新, 崔浩的突破, 前四句四鼓體, 三次復達黃鶴, 打破七律長格, 後四句轉回工整, 這種半鼓半律的形式與詩意渾然一體, 被贊爲唐代七律壓卷之作, 李白的回應在遵循格律的前提下, 巧妙化用崔氏意象並拓展歷史維度, 漢蓮無宮花草, 近代衣冠以密集的時空壓縮展現新王之嘆, 較崔氏更顯凝練厚重, 後世評價兩詩高下長鶯審美取向而異, 推崇神韻者認爲崔氏氣象滿倉, 天然自沉, 注重思想深度者更贊李氏胸中錦繡, 憂國情懷, 兩詩同爲聖唐登陵詩的佳作, 卻折射出不同的精神維度, 這種差異正體現了唐代詩壇的包容與豐富, 在共同的時空母體下, 詩人依然能開闢出獨一無二的藝術境界, 那麼在你心裏, 你覺得誰的詩更好, 或者你更喜歡哪一首呢?