聊設計 | 遊戲服飾設計與現實有何不同？

爲什麼一些遊戲裏的服飾設計華麗,卻總感覺不夠真實,而古典油畫、電影和時裝秀裏的服裝,即便貼滿星空,卻依然讓人覺得充滿了現實感? 到底是什麼原因造成了這樣的差別? 今天,我們就從設計和工藝的角度來分析這個有趣的現象。 首先,在遊戲服飾設計當中,經常會看到一些反物理規律的設計,比如在輕薄的裙襬、綢帶邊緣增加大量的金屬裝飾。 這些金屬飾品在現實當中因爲密度很高,會給布料帶來強烈的垂墜感,但是在遊戲裏,它們卻能輕飄飄的隨風舞動,就好像它們忽然失去了質量一樣。 這種反物理的設計,直接影響了服飾的真實感。 另一個常見問題,就是材質結合處的細節缺失。 在現實中,不同材料的拼接需要精確的縫線、錨接或者鑲嵌來實現穩固,而遊戲中,這些結合點通常被簡單地處理成了一道鉤,用來做材質的區分。 這種簡化設計雖然高效,但是剝奪了服飾的工藝感和質感,讓它看起來像是一種一體成型的模型,而不是一件經得起推敲的真實服裝。 在遊戲設計中,還常常忽略材料的結構強度。 舉個例子,某些服飾上可能存在劇烈的粗細變化,比如一根很粗的結構忽然連接到一個極細的部分當中。 在現實生活當中,這樣的設計經常會因爲材料強度不足,幾乎無法存在,但是在遊戲裏卻能夠大行其道。 這種誇張的形態設計,雖然視覺衝擊力很強,卻讓人難以產生真實可行的聯想。 遊戲中往往會採用比現實更加誇張的裝飾手段。 這些手段包括但不限於材料、面料、自帶的紋樣、機理、非必要性的裁剪版型、大量的裝飾配件、寶石鑲嵌、出於吸引視覺注意而刻意設計的色彩搭配等等等等。 在遊戲設計中,對於裝飾的寬容度會變得更高,而這個原因就在於最後一點。 遊戲與現實當中的服飾,創作目標從本質上就是非常不一樣的。 現實中的服飾設計,再創新也要考慮到材料、工藝甚至商業化生產的可行性。 而遊戲服飾設計的目標是服務整體的藝術風格與遊戲趨勢,甚至刻意追求誇張和不真實感。 換句話說,遊戲設計中,視覺衝擊率往往優先於工藝合理性。 正因如此,遊戲的服飾設計常會帶有一種概念化的割裂感。 當然,也有一些遊戲在設計服飾時就考慮得非常周全。 這樣的作品在現實中製作出來之後,往往在還原度上就會表現得非常好,甚至能夠激發現實服飾設計的新靈感。 反過來說,隨着AI和數字技術的成熟,虛擬服飾開始越來越多地介入現實生活。 而這種反現實邏輯的設計也會反過來影響人們的審美,甚至造成新的潮流。 歡迎來到得意Design Yes,關注我,讓我們一起發現更多有趣的設計。