以色列小提琴家- 伊扎克.帕爾曼 教小提琴大師課（中英字幕） P19 - Itzhak 18

小提琴上的音色基本上代表著力度的變化、弓速的變 化、弓壓的變化、弓向的變化 以及弓段使用量的變化 你可以為某首樂曲使用特定量的揉弦 你知道的 然後…… 你可以將想要突出的音符拉長或縮短 以此類推 以此類推 因此這是一個音樂術語 但其中涉及的技巧卻相當多 你如何創作它 你知道 我會演奏門德尔松協奏曲的開頭部分 用一種顏色的話 聽起來會是這樣 因此會有兩個問題 第一個問題是這點 情況相同 另一個問題是 它實在太無趣了 因此我會這樣做 因此 如果我要開始 會從一種顏色開始 然後放手 所以如果它走了 然後留意我用手腕做了一點稍微精巧的動作 而不是像…… 換句話說 你希望確保有一點點微妙的差異 手腕略為靈活 這有助於調出色彩 色彩的變化也是 另一個讓語句之間產生差異的小細節 你知道 …… 正是那不斷變化的意義 那麼從一個音符到另一個音符 該往哪裡去呢 所以我會先展示沒有位移的情況 再來看有位移的情況 你看 這兩者之間的差異就在於 F 我沒有換檔時是這樣 換檔後就變成這樣了 現在 換檔這件事與……有關 嗯 以你這種風格來說 其實有很多轉變 而我們所稱的滑音 你知道的 還有那種較傳統的真正滑奏效果 小提琴手演奏的聲音 你知道的 所以我要看看 你是否想聽聽兩者之間的差異 一個帶有位移的片語和一個不帶位移的片語 例如 如果你只是要…… 聽聽柴可夫斯基協奏曲的前幾小節 我先不移把位地為你演奏一遍 我們不這樣做 你可以走 或者這樣就不需要調整 但如果我想要帶有調整的話 我們走的是同一條線 所以是在之間 然後 再次強調 這是一個問題 人們可能會說 這只是個人喜好而已 我覺得 你知道 我喜歡我的柴可夫斯基 而我的布魯赫則以傳統方式 以大氣磅礴的小提琴演奏風格呈現 那種大氣磅礴的風格 小提琴演奏中包含一些滑音或其他類似的技巧 有些人認為 嗯 你知道 我們現在已經不再這麼做了 我想 如果你演奏一首曲子 而它是古老的—— 如布拉姆斯、柴可夫斯基或門德尔松的協奏曲等精心創作的作品 我相信堅持一些傳統的做法 例如 如果我要獨奏巴赫的作品 絕對不會使用滑音 因為那屬於巴洛克時期的風格 我喜歡這樣做 稍微以更純粹、少一點浪漫的方式來表現 因為你知道 演奏巴洛克音樂時 這些樂段並非浪漫主義風格 而是巴洛克風格 所以你知道 如果你演奏的話 你懂的 加沃托 你不會真的要這樣走吧 你得明白 這樣做根本不是那回事 風格 聽五、六位小提琴手演奏總是很有趣 看看他們如何表現 它們影響你的方式是什麼 是憑藉他們演奏的光彩、技巧 還有什麼呢 他們的音色 特別是在弦樂演奏中 有兩件事特別重要 一是音色 這…… 基本上就是你使用弓時所做的事 我們之前討論過弓 你知道 該如何持續運弓 你知道 你有明確的方向 也有能帶來良好反饋的聯絡點 但 然後 那聲音之後 便是你無法給予任何人的東西 那就是語調 所以 問題不在於聲音本身 那是指機械裝置所產生的技術性聲音 給你帶來的感覺 穩固的音色 但更重要的是音質與音色的美感 因此 如果你靜心聆聽 例如…… 蒂斯的冥想曲由小提琴演奏 網路上立刻就能找到六七位演奏此曲的 優秀小提琴手 那麼 究竟什麼讓某一場演出脫穎而出 而非其他呢 另一場演出 對我來說 每一場都精彩絕倫 但有一場演出 卻總讓我難以忘懷 而且我仍能聽出這是一段弗里茨·克萊斯勒的舊日演奏 如今 這首曲子已顯得輕鬆簡單 這並不難 但他的語氣卻很難把握 而且你談的是錄音帶上的舊錄音 並非即時對話 談到使用現代麥克風等設備錄製的當代錄音 再與一張老錄 音相比 單單聽他音色的濃郁與層次感 就已令人完全折服 令人驚嘆不已 無論是什麼 你聽見一位出色的音樂家時 就會有這種感覺 但當你聆聽一位歌手時 首先聽到的 與聆聽時所感受到的 是同一回事 無論是樂器演奏者、鋼琴家 或其他任何角色 其音色才是關鍵 這正是第一要務 影響你的 是語氣 因此我只覺得 它或許無法幫助你做事 但可能會…… 讓你更深刻地體會自己喜愛之處 你喜歡什麼 完全由你決定 你 知道的 有時直到親耳聽見 你才明白自己真正傾向於什麼 你會說 天啊 我從來沒想到自己會受到這件事的影響 我真的不知道到底發生了什麼 這裡 我剛才完全驚呆了 這正是你真正想做的事 這就是 音樂的至臻之處在於它能將你帶往難以言喻的高處 那是你無法用語言形容的境界 明白 但你心裡清楚 就是喘不過氣來 我知道你還沒準備好 關於這一點 但如果你有任何問題想問我 請問你最想了解什麼呢 談到拉小提琴、表演這類事 隨便你做吧 就像問彼得先生一樣 完全沒問題 我很好奇 在聲音方面你最敬佩的偶像會是誰呢 當然 不 一定是小提琴家 而是那些你覺得真正值得用心聆聽的藝術家 關於聲音 嗎對 特別是這方面我總是說 當你聽到有人說話、唱歌或演奏時 你耳朵最先捕捉到的是他們的聲音 是他們的語調 美 就 在於語調 每當我想到語調 腦海中浮現的第一件事就是…… 小提琴演奏的精髓就在弗里茨·克萊斯勒身上 純粹的音色之美 我彷彿能看見那般意境 簡直如同—— 我不知道 但丁糖 我總喜歡把聲音比作食物 因為我有點 瘋狂到這種地步 這裡還有焦糖味的 另一個我喜歡的驚人音效是 偉大的大提琴家艾曼紐爾·費烏爾曼 他的音色極其驚人 僅憑聆聽便能 感受得到 這些錄音都是舊錄音 如今 要擁有優良的音色實在非常困難 非常好 但語氣極佳的人 未必就能打動人心 它可能是一種極其優美的音調 但必須具備深度與活力 單純而極其優美的聲音 有時也可能極度乏味 確實如此 這樣的例子不勝枚舉 我只能告訴你 人們擁有這種驚人的聲音或聲線的所在之處 然後會有點無聊 因此當我們談到克萊斯勒之類的人物時 他不只是…… 擁有優美的音色 但他語調中蘊含著一股能量與層次感 讓聽者不自覺地被吸引向他 顯然 當我們想到歌手時 顯而易見 當你想到帕瓦羅蒂時 我總喜歡稱之為鐵 就像聲音中那令人難以置信的核心般 接著我可以告訴你其他一些 非常優美且富音樂性的歌手 但他們的演唱並不會立刻引起你的注意 當你聽到那樣的人說話時 就會受到影響 我總覺得那語氣…… 影響我聆聽任何人的聲音 無論是風琴演奏者、單簧管演奏者 還是…… 雙簧管演奏者 那音色是第一個立刻吸引我、讓我專注聆聽的元素 當然 這也是最直接影響你的部分 因此 音色可以是…… 無論是聆聽安德烈·塞戈維亞演奏吉他 還 是親自撥動琴弦 那音色卻彷彿歌者般動人 是啊