Międzynarodowa wystawa sztuki „Zhen Shan Ren” (Prawda, Życzliwość, Cierpliwość)

Pomysł na wystawę obrazów Zhen, Shan, Ren (Prawda, Życzliwość, Cierpliwość) zrodził się w 2003 roku. Na wystawie znajdują się z olejne obrazy i chińskie akwarele namalowane przez różnorodną grupę artystów z całego świata, których połączyła wspólna wizja. Tę wizję nakreślił organizator projektu, rzeźbiarz i malarz – Zhang Kunlun. Jego wizja narodziła się z bolesnych i trudnych doświadczeń, których doświadczył jako więzień sumienia w Chinach.

Zhang jako praktykujący duchową praktykę Falun Gong, był zmuszony do przeżycia głębokiego cierpienia, kiedy torturowano go fizycznie i psychicznie w chińskim obozie pracy – chińskim gułagu. Po wyjściu z więzienia był w stanie złączyć ponownie ciało i duszę dzięki praktykowaniu Falun Gong – duchowej dyscypliny, za której uprawianie był prześladowany, a także dzięki uprawiu sztuki, którą poznawał i nauczał przez całe swoje życie.

W 2004 Zhang zgromadził wokół siebie artystów, którzy mieli podobne doświadczenia i podzielali jego troski. Wszyscy oni czuli wezwanie, by poprzez sztukę wizualną dać głos ludziom w Chinach, którzy za swoje przekonania, stali się celem „strasznej formy ludobójstwa” – jak to nazwał jeden z czołowych prawników zajmujących się prawami człowieka.

Prawda, Życzliwość i Cierpliwość są uniwersalnymi zasadami. Te zasady są podstawą ludzkiej moralności i źródłem pokoju i wolność oraz przekraczają one czas, przestrzeń, kulturę, religię i politykę.

Wystawa budzi zainteresowanie u szerokiej i różnorodnej grupy ludzi. Spodoba się zarówno tym, którzy gustują w odkrywaniu sztuk pięknych, tym którzy zainteresowani są związkiem pomiędzy sztuką, a naszym społeczeństwem, do tych którzy są zainteresowani szeroko pojętym ludzkim doświadczeniem i ludzką umiejętnością pokonywania przeciwności losu.

Osoby, które interesuje świat współczesny, w szczególności Chiny, odkryją sprawy o wielkiej wadze, które malarze przedstawili na obrazach. Wiele z tego co ta sztuka prezentuje dzieje się na naszych oczach i bazowane jest na prawdziwych wydarzeniach. Dlatego wystawa jest bardzo aktualna i szczególnie istotna w dzisiejszych czasach.

Technika malarska i styl malowania są przede wszystkim klasyczne. Artyści wykorzystują techniki malowania olejem onegdaj używane przez dawnych mistrzów. Dlatego odnoszą się do swojej sztuki jako do „Nowego Renesansu”. Wiele innych dzieł wykorzystuje motywy chińskie i są malowane na jedwabiu bądź papierze.

Wystawa jest hołdem złożonym ponadczasowości sztuki świętej. Głównym celem tych dzieł nie jest jedynie dać przyjemność zmysłom, a bardziej jest nim pobudzenie do refleksji, natchnienie duszy i uszlachetnienie ducha. Ta sztuka ma zarówno dać wyżej wymienione korzyści jak i informować. Odbiorcy pokazuje się siłę ducha ludzkiego i zdolność ludzkości do konfrontowania się i pokonywania działań zła.

W chińskiej tradycji sztuki buddyjskiej, taoistycznej i literatury wychwala się prawość i moralność. Sztuka ta bada relację między człowiekiem a boskością i sugeruje nowe horyzonty w jej zrozumieniu. Te dzieła cechuje pewna czystość i głębia. Większość obrazów, jeśli nie wszystkie, były owocem głębokiej i długotrwałej wewnętrznej kontemplacji. Wielu odwiedzających wystawę wspomina o poczuciu spokoju i piękna, które czuli gdy oglądali te dzieła. Inni poczuli wspólnotę człowieczeństwa z osobami z Chin, które choć odseparowane przez oceany to posiadają to samo pragnienie dążenia do dobra jak odbiorca.