中國戲曲學院元雜劇和明清傳奇 p30 - 034_乾隆年間的戲曲（下）

繁榮時代是中國俗文化發展史上僅名在之後的又一個繁榮時期 經濟發達的城鎮地區 市民間就是日日增長的文化消費 出現了各種名稱的亂彈戲的蓬勃成長 儘管乾隆對包括亂彈在內的俗文化品種 屢犯禁令 但是亂彈戲的興盛已成彼得 十八國中的一些有識之士也對亂彈戲產生了莫大的興趣 教訓大學者教訓了花木龍壇 對花木戲曲的評價是代表了當時廣大城鄉觀的一種比較普遍的看法 亂彈戲的魅力征服了漁夫農村 也吸引了士大夫 一些一向崇尚崑曲的文人養士也不自覺地向花木靠攏 儘管秦政府的禁令說明瞭亂彈戲聲音凝密 所扮演的非狹隘嫡系即怪彈廢彈之事 有的人還是從亂彈戲中發現了許許多多足以動人的因素 主動地把它引進崑曲文化 這在客觀上反映了崑曲的一種俗化的傾向 唐殷的《登月弦集》正是生動地透露了這種崑曲俗化的細節 唐殷自郡公 號國帝軍師 又號陶人 人稱武國賢臣 奉天人 就是現在遼寧瀋陽人 他屬於漢兵政宅旗 官是做的內務服務員外達 兼佐族 乾隆年間 他奉太陽 監督江西景德鎮 慈窈的窈窕 先後打十餘年 又接替淮關 九江關 粵海關的稅人 他是一個既富且貴的人物 還有一部《昆瓣》 唐殷 是以陶瓷藝術家的身份載入史冊 他成為陶瓷藝術家 他也寫詩作曲 他所作的傳奇雜句 總稱叫做《登月弦集》 現存的有長長短短的十七首 是稱古不唐曲 出現在唐殷劇作裡頭的人物 上自帝王將相 後非才女 下之藩夫走卒 妓女乞丐 大多是形象深重 這些劇本的主題 不外乎是宣傳忠孝節義 但是也不時的透射著一種民主性的光彩 唐殷說呀 唐殷劇作最初都是為自己的家當提供腳本的 現存的這十七首劇本 大多是取詞通俗易懂 注意面帶的口語化性格好 劇情也比較深入 特別與眾不同的是 唐殷主動地從當時人們喜聞樂見 亂彈之路當中吸取藝術營養 努力地給這個日漸僵化的崑曲藝術 注入一種新鮮的血液 現存的唐殷劇作當中最成功的作品 比如《巧幻園》 《天元展》 《面剛相生》 幾乎都是根據亂彈戲改編的 《天元展》是根據當時流行的幫子槍劍法改編 經過他們的改造 《天元展》裡的張國柱 就成了一個相當可愛的人物 他雖然是頭腦簡單 自作聰明 自掏苦吃 但他不再是一個健力旺益的小人物 而成了個恩權利 唯有拋棄的一個正面形象 和世上的那些微君子相比 張國柱呢 熱誠意氣 就顯得很可貴 因此《天元展》的主題就有了比較嚴肅的意義 《巧幻園》 也根據幫子槍劍法改編的新詞遊戲 寫的是青年書生 被人欺騙 買了一個老年寡婦 老夫家呢 為了生兒子 廉價買了一個青春少女 這兩張苦惱的夫妻 在中途就巧幻 構成了一個妙趣橫生的喜劇 但是在笑聲中 飽含著辛酸的社會生活 《樑上演》 也是根據亂彈戲 殺蔡明鳳等等改編的 寫一個梁山君子小偷 魏大帥 他目睹了商人蔡明鳳被殺害的情景 欺惡陷害 出堂作證 平反冤獄的故事 戲裡頭塑造了一個 體恤民情 慎重辦事的官員 他對魏大帥的寵物 看著打破常規 他不僅把魏 判決了年邁無兒的 諸事不如做義子 而且對那個失足青年 一個馬快的職務 要他專心作罪 魏大帥這個小偷 謝國二就叫他專心作罪 這是一個別具一格的清官的形象 雙兵要有表情魏 原來是幫子系統盛宴的聚屋 在戲劇結尾的時候 唐英先叫包拯出場 包拯嚴正地責備這相互陷害的先帝 將軍本唯唯諾諾 千錘百勝於惡毒之手 把殺人兇犯臥藏在那裡 寢鎮之內 全部場決殺 家庭骨肉生前如此 若是在米酒間遊戲 七元既往的事 你如何實行如何判斷 送泥匠的人 如何做了官 如何知名 而風而露 名高名遠 朝廷用了泥匠的人做官 豈不一目了斃方 不害百姓嗎 魏的流域斥責 確實是說出了老百姓的心意 面當笑 梅龍鎮 十字坡 如花絮 三元帽 也是根據包子槍改編的 各自都有特色 英雄帽 那是由學術家宗師而成 從這個時候的劇中看來 唐新以後流行於劇團的 各種亂彈劇中 對唐英是產生了 偌大的吸引力 唐英能放下師大夫的架子 到亂彈戲當中去討樂趣 用瞭如此巨大的精力 把亂彈戲改成為坤俠 這種行為 在中國戲劇史上獨一無二 唐英的坤曲 創作 顯示了一種球象 就是為了給日漸衰老的坤曲 尋求生計 不得不向亂彈戲討樂 向廣大的市民和農民討樂 在師大夫階層中 像唐英這樣的人 真是屬於鳳毛麟角 不過在坤曲藝人當中 做坤曲俗化工作 就逐漸形成了潮流 藝人們根據自己的智慧和舞臺經驗 不忘了修改坤曲的態度 他們把文人寫作的傳奇 改得勉大通俗生動 並且發揮表演的特長 把一些遊戲特作的摺子提煉加工 形成可以經常性的 推向戲院舞臺的摺子戲 坤曲摺子戲 是坤曲傳奇的舞臺化 實際也是坤曲的俗化 目的是更加接近一般的觀眾 明白一下 文人寫作的大量的坤曲傳奇 實際上包含了不少的 並不適合演出的場 許多摺子不僅在高臺演出中 得不到觀眾的喜好 就算在坤曲樹上演出 也不會有多少人歡迎 所以摺子戲的演出 在明代就已經流行 不過坤曲演出摺子戲 在秦代乾隆年間 才真正的成為舞臺的主流 這是城市戲園子 大量的出現以後 文化市場驅動的一種必然結果 坤曲為了和亂藍競爭而生存 不能夠把藝術的精品 推上舞臺 以藝術的高品質 來展示自己的特色 維持自己的身體 這是在文人創作衰退 坤曲新劇母缺乏 坤曲的市場化 加劇的情勢下 坤曲藝人 所能採取的比較可行的 一種因應措施 混亂的藝人 也根據流行的談詞說唱 和地方小戲的邊緣一些所謂的時局 比如張三葉曲 花子詩歌 斷馬記 雙冬鳳 大埔鋼 火焰山等等 千中一百 城市的戲園 普遍出現 再加上 加班的衰退 標誌演出場所改變 演出場所 就是從私人廳堂 到公眾的劇場 使得坤曲藝術 更普及民間 為更多的觀眾欣賞 整體戲劇環境 從私有化 轉向大流化 再促成了商業化 在商業化的戲劇環境下 坤曲 失去了上層階級的保護和慣常 被推到市場的自由競爭地區 文人的新作 既然已經答應 接受劇場的參透考驗 那麼藝人們 為了尋求演出的材料 只好從傳統劇本當中挖寶 從大量的傳奇文本中 尋求任何加工提高的可能 甚至在原先的一些 非重點的場次裡頭 也能夠開發出淺藏的戲劇能量 他們以精緻的表演加工 賦予舊摺子新生力 藝人們改良過的摺子戲 在風格上趨向於通俗 性質 更加有觀賞性 文人的傳奇 也只有靠藝人的改編 加工過的摺子戲 纔有機會流傳下來 從乾隆29年到乾隆39年 陸續編成的 12編48卷的《醉白求心》 就是坤曲戲劇化 舞臺化成果 最具規模的一種階級 《醉白求心》集 收錄坤將軍的87組 438組 而且收錄了高槍 亂彈槍 包機槍等59組 可洋洋不打慣 此外 千古年間 還編有《宣詞調》 《詩句心符》等等 收錄了一些非坤將軍 其中的一些詩句 像《張三解薰》 《花子詩經》 《模樣符》 《金盆老月》 《打花鼓》等等 被坤班藝人所吸收 成了俗唱的一些詩句小戲 這和唐詠怎麼回事 同樣的 那麼中國的坤曲藝術 到了千古年間 走向衰落 亂彈戲蓬勃興起 就開場了中國戲劇史的 亂彈戲的新局面 我們先講到這裡 謝謝大家