美貌不是重點 多納泰羅的《抹大拉的瑪利亞》Beauty is not the point Donatello's Mary Magdalene

我們在佛羅倫薩的大教堂作品博物館裏，看着多納泰羅的雕塑。 這是瑪利亞·抹大拉的瑪利亞，這是不尋常的，因爲它是木頭。 木頭比石頭更柔軟，更容易雕刻 ， 經常被塗上油漆，看起來非常逼真 ， 因此會產生石頭或青銅所沒有的情感影響。 和多納泰羅在一起，我們可能會想到他的大衛銅像 ， 或者我們可以想想他的聖喬治石雕。 但是木頭感覺更有機。 從某種意義上說，它更像肉。 所以我們看的是聖經中的抹大拉的馬利亞，他在福音書中作爲基督的親密追隨者出現 ， 一個愛基督的人，也是一個罪人 ， 特別是與賣淫罪有關。 儘管《聖經》中多次提到抹大拉的馬利亞 ， 我們對瑪利亞·抹大拉的生活的大部分了解都是隨着時間的推移而發展的。 我們在多納泰羅的雕塑中看到的是一個滿足 15 世紀理解的女人 抹大拉的馬利亞，而不是僅基於福音書的理解。 在藝術史上，我們經常看到瑪麗·抹大拉在十字架腳下，非常情緒化，哭泣 ， 有時甚至擁抱十字架本身。 我們經常在基督腳下的哀嘆場景中看到她，她的長髮可以辨認出來。 我們還在埋葬的場景中看到了她。 我們也知道馬利亞是基督復活後第一個見到他的人。 然後她去碰他。 他說，不要碰我，因爲我還沒有出現。 但有趣的是，抹大拉的馬利亞是敘事中的一個人物，在一個正在進行的故事中。 但多納泰羅所做的就是孤立她, 爲了消除所有的敘事裝置和傳統上圍繞着她的所有人物 ， 這樣她就孤獨了. 佛羅倫薩有一個較早的祭壇畫，僅顯示了抹大拉的瑪利亞的站立圖。 但這張照片被她的生活故事所包圍。 既然她被剝奪了這麼多 ， 還有什麼能證明她的身份? 她只穿着令人難以置信的長髮 ， 這是這個數字的傳統屬性。 根據抹大拉的馬利亞的故事, 基督死後，她在曠野度過了 30 年的悔改，過着苦行僧的生活。 所以對我來說，她如此瘦弱，如此虛弱是有道理的。 這是一個精神就是一切的人物。 多納泰羅描繪她的方式讓我們想起了靈性的首要地位 在物理上。 他在削弱身體。 看看祈禱時聚集在一起的手的長度 ， 但是手指沒有完全接觸 ， 在這雙手之間創造了這個美麗的體積。 請注意，藝術家將頭髮的頭髮套在臉上的方式，突出了她已經很高的 che 骨。 在多納泰羅的職業生涯中 ， 藝術家完全理解身體的解剖結構以及如何以完美的比例描繪身體 ， 甚至探索了古羅馬人理解人體的方式。 但在這裏，藝術家利用這些知識，然後故意扭曲身體，削弱她 ， 讓她比正常人長得多. 他這樣做是爲了一種特定的情感效果。 抹大拉的馬利亞經常代表她用雙手祈禱爲自己的罪過懺悔 ， 但她還是很漂亮. 她還很年輕，我認爲代表她年老體弱的決定 ， 是個非常激進的決定. 這幾乎是故意遠離任何感官的東西 ， 任何美麗的東西，都很能說明抹大拉的馬利亞的悔改。 這讓我想起了佛陀的人物，他作爲一個苦行僧花了很多年尋找超越 ， 常表現爲消瘦。 我認爲這個雕塑的核心張力是她身體的脆弱 同時，這些手臂，尤其是她的上臂 ， 看起來年輕強壯。 因此，在一種力量和一種身體虛弱之間存在這種張力。 我認爲我們應該將她視爲犯罪的典範 ， 但仍然被寬恕，並在天堂獲得救贖和永生。 這無疑是文藝復興時期最難的雕塑之一 ， 我對多納泰羅的作品並不感到驚訝，他經常對描繪人類情感的強度感興趣。