臉龐,村莊 Faces Places
被稱爲法國新浪潮祖母的阿涅絲·瓦爾達用紀錄片的形式探討了壹些人類共通的認知和社會議題,也把自己對戈達爾的情感連結投射在了同行的藝術家JR身上。壹路跟隨兩個人的視角,我們能感受到平靜、愉悅、孤獨或者悲淒,這趟通往村莊的旅途充滿回憶,幸福的淚水蕩漾在臉龐。
展訊:
Hiroshi Sugimoto: Time Machine
杉本博司:時間機器
展期:2024年08月02日—10月27日
地點:MCA Museum of Contemporary Art Australia (悉尼)
#法國新浪潮 #JR #奧運會開幕式 #戈達爾 #紀錄片 #街頭藝術 #邊界boundary
你還可以從其他平臺了解我們, Follow us on:
小紅書: 邊界 Boundary
Bilibili: Welcome2boundary
Instagram: Welcome2boundary
奧運這個開幕式
不是在網上引起了廣泛的討論嗎
他整個開幕式就呈現了
從法國大革命以後這個時期
所有對這個社會
對這個國家產生影響比較深遠的事件
展示了他的歷史文化
展示他的藝術
我可能就稍微注意到了一點
他們對法國電影有了一個致敬
你記得那個片段裏面有個火車
從一個屏幕一樣的東西里面
碰一下衝出來了嗎
那個橋段其實就是電影的誕生
包括三個人在街道上奔跑
實際上都能聯想到
法國新浪潮電影其中的一些橋段
我就自然的一下就想到了
很多年前看到的一部電影
《臉龐村莊》
它上映於2017年
是由阿涅斯·瓦爾達和讓·亨內
這兩個人共同拍攝的
讓·亨內是一個年輕的攝影師
瓦爾達他是新浪潮電影的
其中一個非常關鍵的人物
先說說這個電影的整體印象
非常輕鬆自在
甚至你都感覺不到時間的流逝
這個片子開頭
上來就產生了兩個人的對話
互相介紹說
我們兩個沒有在鄉間偶遇
也沒有在地廳偶遇
然後我們也沒有在公交站偶遇
那他們兩個是怎麼認識的呢
瓦爾達不用說了
他已經是鼎鼎有名的這種電影導演
讓·亨內從小看過瓦爾達拍攝的電影
他就提到過裏面有一些東西
就給他產生非常深的印象
其中有一部電影叫《強的南尼》
這裏面就出現了很多巨幅的這種壁畫
這種東西就對亨內後來的一些藝術創作
就產生了一些影響
然後瓦爾達在他旅行的過程當中
就看到了亨內在兩個巨大的水塔上
貼了兩個巨大的眼鏡
包括他在天線4裏面做了一個藝術項目
這個影片開始就比較有趣
可能就從亨內他比較擅長的一個項目
就是他會開着一個旅行車
旅行車裏邊做成了有點像
搭頭貼的那種拍照的一個裝置
這個電影第一個畫面
就是他去了一個小鎮
他邀請這個鎮子上所有的人過來
然後讓他們在這個車裏面
拿着一個法國麪包
很多人拍完了照之後
輸出出來
他們把它整個貼起來
看上去就好像是
好多人在喫同一個麪包
他可能就是想把快樂和藝術
帶給這些人
你說這個讓我想起了一個
中國的攝影師馬亮
他也做過一個類似的項目
他把一些道具服裝全都準備好
開到各個城市
然後他會招募當地的一些志願者
當模特在他置辦的這樣的一個
魔幻現實的這麼一個場景當中
拍一組這種主題的肖像
瓦爾達也通過這個事情就瞭解了
然後他就跟張恆內說
你做了我一直想做的事情
我也希望用相機記錄下來
每一個我遇見的人
因爲我把他們拍下來之後
我就不會忘記他們了
這出影片就轉到了下一個場景
兩個人開着這個旅行車
去到了一個礦場附近的一個鎮子
鎮子裏邊呢
就有那種磚房
砌了連排的這種員工宿舍
現在呢很多人都已經搬離了
其中呢
他們就會敲開一個老太太的門
問了她當年的一些故事
包括鎮子上其他一些礦工的後代
都幫他們拍了巨大的肖像
然後還把瓦爾達收集了一些
反映了這個礦場生活的一些明信片
重新制作做成了巨幅的照片
貼在了連排磚房的前面
他把鎮子上這些跟礦場生活
記憶有連接的這些人
都請到這邊來看
其中有些人就非常的感動
接着再轉場
瓦爾達就說
我也不知道要拍點啥
張恆內就說
我們還是沒有計劃去做這個事情嘛
瓦爾達就說
我覺得偶然性是我最好的一個夥伴
但這句話其實是埋了個伏筆
這個時候張恆內就給了一個建議
他說這樣吧
乾脆我們就去拍一個
曾經給我搭過車這樣一個人
這個人是個農場主
擁有非常大的一片土地
在聊天過程當中
他們非常驚訝的發現
他大概有200公頃的土地
這種農活全由他一個人在操作
他說以前可能有七八個人在幫我
但現在這種機械化的東西出現之後
我一個人200公頃沒問題
而且我還可以接外單
這個東西就換來另外一種遐想
200公頃的土地
以前有七八個人陪他一起幹活
現在只有他一個人
莫名的感覺到了
這個人似乎就是在電影裏面
代表着一種孤獨
他們也決定說把只有他一個人的肖像
做在他一個巨大的這樣一個倉庫上面
一個糧倉上面
下一步他們就去了一個化工廠
召集了這個化工廠所有的這些工人
給他們拍了一些集體照
這些羣像拍完之後
就把他們貼在同向工廠的
一個必經之路上
這個廠長就說
你們這個行爲我們太喜歡了
他後邊有加了一段採訪
有些人就表現出了很開心這種狀態
但是他採訪了一個
馬上就要退休的工人
就讓我聯想到了一個事情
他拍這個羣像
就似乎是一種集體的記憶
這個人在做這個採訪的時候
他說的就有點傷感
他說我明天就要退休了
我感覺我站在了懸崖邊上
這個影片當中所體現的
對集體生活
或者集體記憶的這種追憶
在當前的社會其實已經很少有了
現在我們基本都是鬆散的社會關係
說的積極一點的話
大家其實都很靈活
存在着特別多的可能性
但是你要說的悲觀點的話
好像我們現在特別缺少一種歸屬感
我們一直都是說
他們在做一些人的拍攝
這個時候突然切換到了一個水塔
也是在這個化工廠旁邊
他們就很隨機的就說了一句
有水的地方就應該有魚
然後他們就用了這樣一個
非常跳的這樣一個思路的聯繫
轉到了下一場
其實他這種很跳的節奏感
也是新浪潮電影很重要的特點
新浪潮電影這種特點
根本也並沒有考慮到
我讓觀衆按照好萊塢那種方式
這麼容易的去理解這個東西
他們更強調的是
我是一個導演視角
我不會討好觀衆
我不會去爲了讓你看懂
或爲了有票房
我去降低我的審美趣味
在整個這段結束最後呢
瓦爾達捧起來一個魚
說你看這個魚
哎呀說他有個這麼大的眼睛
說到了眼睛以後
就接下去了下一段的敘述
下一段直接就是把瓦爾達
做眼睛手術的這樣一個橋段
其實這個也是慢慢的引入到
他們下一個想要闡述的事情
就是老人他會有一些什麼樣的問題
什麼樣的期待
什麼樣的回憶
這個時候然後亨利就問了瓦爾達
有沒有什麼喜歡的東西
瓦爾達說我挺喜歡山羊的
他們找了一個農場
這個農場非常專業
山羊也特別多
但是他們突然發現了一個
非常嚴重的問題
這些山羊爲什麼沒有腳
農場主就解釋說
因爲山羊是一種非常好鬥的動物
我如果給他們留着這個腳的話
把他們關在這個羊圈裏面
他整天又打架
他們會從一個經濟的角度上
去考慮這個問題
但是瓦爾達就覺得
不是他想象的這種山羊
又找到了一個農場
他們家的所有的山羊都是有腳的
這個農場主就信奉了一種
自然主義的東西
他說山羊生來就是有腳的
我不能給它去掉這個腳
原教旨養羊腳
他們就給提到了
有一些腳被切掉的這種事情
他說其實你可以給它做個裝飾嗎
比如說弄一個那種小丑的鼻子
橡膠子給它套在上面
他們就覺得你這個想法特別好
你覺得這種事情
很像藝術在做的一些事情
其實它在羊腳上面加一個保護
這個東西看上去其實是有點笨的
按照經濟的這種思路來想
切掉它沒有後患
對於當今人來說
經濟似乎是一個最重要的東西
但是這個經濟改變了世界很多規則
從某種程度上
其實正在剝奪我們的一些愚蠢的快樂
影片從這個時候就開始進入了下半段
這個思路就是由瓦爾達的回憶
在引領着往下走了
他去見了一個遊地員
這個遊地員是他當年認識的一個朋友
遊地員當年還送給了瓦爾達一幅畫
畫的什麼呢
就是一個高大的遊地員
然後和一個非常矮小的老太太
非常樸實平淡地交代了他們之間的友誼
但是這麼平淡的友誼
可能在你心裏邊的某一個角落
很多年你想不起來
但是想起來的時候
有時候你會覺得有一點點感動
瓦爾達就帶着讓亨利去見了這個遊地員
給他拍了個照
這一段我覺得巧妙的地方是什麼呢
他還是沒有任何的深意
就像瓦爾達跟這個遊地員的這種友誼一樣
就是從這麼一個非常簡單
平淡的一個片段就開始了
接下去呢
瓦爾達就帶着讓亨利去到了
他的一個老朋友的故居丹多曼迪
他這個老朋友是誰呢
20世紀非常著名的一個
時尚藝術設計的這樣一個重量級人物
叫蓋伯丁
蓋伯丁的所有創作非常大膽
有人也說非常的病態
你看這些照片的時候
會不會連接到我們之前說的
墓碑的聲音
從造型審美
包括超現實的那種畫面感
他是始統買了一個
蓋伯丁呢跟瓦爾達年輕的時候
就是朋友
瓦爾達那個時候在拍照
瓦爾達就說我非常喜歡蓋伯丁
去當我的模特
因爲他知道我想要什麼
這時候畫面呢
就到了這部影片的一個小高潮
因爲在諾曼底這個地方呢
海灘上有一個巨大的一塊石頭
當年是德國人修建的一個碉堡
讓亨利就說我看到這個東西
我有一直在想
我要貼個什麼東西上去
瓦爾達就引出了剛纔
他對蓋伯丁的這番回憶
也給讓亨利展示了一個
他當時給年輕的蓋伯丁
拍的一個照片
這個照片呢是蓋伯丁
坐在一個沙灘木屋的旁邊
讓亨利看了以後說
這個照片就很棒呀
你看他那個姿勢
就像一個嬰兒在搖籃裏面一樣
他們就決定說
把這個蓋伯丁的照片呢
貼到了巨大的這塊石頭上面
但是他們遇到了一個問題
這塊巨大的石頭
它在潮汐當中
在漲潮的時候
所以說有時候偶然性
偶發性
就是一種很美的東西
他們就說那就貼
無所謂
就把它貼上去了
第二天早上他們又去看的時候
就被海水衝剎掉了
這個時候瓦爾達就又說了一些
非常具有深意的話
他就說海水一定是有它的理由
就像風一樣
沙子也有沙子的理由
照片消失了
我們也會消失的
隨着你這個生命的凋零
你的記憶也在慢慢的褪掉
本來似乎是
他這個藝術項目的一種失誤
反而造成了這樣的一個
美麗的隱喻
然後接下去
他帶着讓和內去拜訪了他的墓地
這個墓地不是別人
就是佈列松的墓地
佈列松在藝術界或者在攝影圈
他至少被封爲一個非常偉大的人
這麼一個偉大的人
死後也無非就佔據了
這麼大一個地方
這個影片再次以這種
以小見大的東西
帶給我們一些震撼
這個時候他們就繼續前行
去了一個碼頭
瓦爾達就跟這碼頭的工人在聊天
這時候瓦爾達就突然問了一句話
碼頭上是不是都是些男人
我想知道女人去哪裏
因爲瓦爾達除了是
新浪潮電影的一個代表人物
他還是一個女權運動的代表人物
所以這一句話就引起了
這個項目拍攝的一個出發點
他說我想見見你們的妻子
這些女人同樣的偉大
瓦爾達就給這三位妻子
拍了巨大的肖像
只有把他們貼在碼頭上一個集裝箱
還有一個非常巧妙的地方
他們正好設計的
大概就是在胸口這個位置
他們把這個集裝箱打開了
把這三個妻子
可能用升降機吊上去了
這三個妻子
就好像坐在自己的心裏面
這個時候呢
一個畫面就接到
讓荷內跟瓦爾達
從一個升降機裏邊往下下
讓荷內隨口問了一句
他說我們上一次坐升降機
是什麼時候
瓦爾達說好像是在盧浮宮
接着這個橋段就轉回到盧浮宮
讓荷內跪着瓦爾達
從盧浮宮那些經典的居住前面
奔跑過去
那這個畫面呢
聯繫其實就是新浪潮電影的
主要代表人物
戈爾達導演的一個電影
法外之徒裏面一個經典的橋段
戈達爾呢
其實從電影一開始就埋下了伏筆
瓦爾達曾經說過
偶然性是我最好的助手
其實這句話是
戈達爾一個很著名的coach
其實這個電影從一開始
就把戈達爾的線埋在了前面
一直到這個時候
纔算正式把戈達爾這個人給拽出來
這個時候
瓦爾達又一次感嘆自己老了
這種狀態
讓荷內呢就說
那我能爲你做點什麼嗎
讓荷內就想了一個主意
就去拍了一個戈爾達的眼睛
他又拍了他的腳趾頭
他把這個腳丫子和眼睛
貼在了一個火車的車廂上面
他就覺得
我把你的腳和你的眼睛貼在火車上
讓他們帶着你去旅行
這個時候呢
一個畫面就切回到
他們倆在火車上
瓦爾達就說
你知道我們現在要去哪嗎
瓦爾達就拿出一個iPad
他就給他看了一段影片
這段影片呢
就叫麥當勞橋上的未婚妻
這部影片是
瓦爾達跟戈達爾
共同拍攝的一個影片
看完之後
讓亨利說
你要帶我去見他嗎
瓦爾達說
對 是的
一個鏡頭捕捉的特別好
他的眼睛裏面出現了一些閃爍
讓亨利就跑跟問底了開始
他就跟他說
你去過他家嗎
瓦爾達就說
這個新的家沒有去過
這個時候呢
他們就如約而至
就到了戈達爾的這個地方
讓亨利跟瓦爾達
先在一個飯店喝個咖啡
喫個飯
瓦爾達就展現出了一種
很忐忑的這樣一種心態
他甚至他問了讓亨利
這個時候他們就去了
戈達爾的房子
去了以後呢
就發現門也關了
敲門也沒有人
突然之間呢
讓亨利就發現了一個線索
他在他的門口玻璃上
寫了兩行字
看到這兩句話之後呢
瓦爾達就有點繃不住了
他說這兩句話
沒有人能看得過
第一句話
他說那個餐館
是我們當時
還有另外一個朋友叫雅克
我們當時在一起的那種年代
我們經常會去這個餐館
一起喫飯聚會
雅克在死之前
給我留了一句話
就是這個餐館
可能就是他們
共同的集體會議的
一個高光點
發生在那個地方
第二條
他說這個是我
拍過一個電影的名字
這兩條信息
就代表着戈達爾說
雅克和你
可能在我的心裏邊
都特別的重要
但是他選擇不見了
瓦爾達確實也很傷心
他說我很愛他
但是他真的就是個混蛋
其實裏面還有個趣事
戈達爾在2022年
搞了一場直播
引迷無數啊
上來之後
咣咣咣就三連問
就說你當年
爲什麼不給瓦爾達開門
戈達爾還是不回答這個問題
就一直成了一個
迷一樣的東西
戈達爾本身也是一個
我情我素
非常毒的這樣一個人
他做的電影也是那樣
非常有挑戰性
甚至你知道他自己
最後是選擇了安樂死
而且他用了一個
非常極端的方式
就是他在身體
無恙的情況下
這就又回到他
最早拍攝電影裏面的
一個主人公的一句話
成爲不朽
然後死掉
這種靈魂簡直是太完整了
成爲不朽
然後死掉
到最後結尾的時候
瓦爾達沒有見上戈達爾之後
非常的傷心
讓和內說走吧
我們去哭
讓和內就第一次
在瓦爾達面前
摘下了他的墨鏡
跟瓦爾達說了一句
原來你的眼睛這麼清澈
在最後稍微提一下
這個讓和內
因爲他畢竟是這個
影片的發起人
這個影片的男主角
是讓和內還是戈達爾
感覺戈達爾纔是那個
精神的男主角
對啊
讓和內就有點像
被投射的這樣一個人
是個工具人
讓和內呢
出生在1983年
他15歲的時候
就在街上亂塗鴉
偶然間呢
他在巴黎地鐵點了一個相機
他就開始在屋頂上
拍他的朋友
在17歲的時候
特別覺得你看我們這些
街頭藝術也是不入流的
我們也進不了gallery
那我們就覺得這個城市
就是我們最好的gallery
他們那時候做了一個項目
就叫sidewalk gallery
他那個時候就開始
嘗試貼照片了
但是都是小的照片
貼上去之後呢
他還拿個那個噴罐
噴一個frame
他有一個朋友
在2010年左右的時候
就跟讓和內就說
你其實應該去申請一個
TED的獎項
TED覺得你們在改變世界
讓和內說
如果是改變世界的話
也許我可以
他做了一個很大膽的挑戰
他跑去巴勒斯坦以色列
那個地區
他做了一個項目叫face to face
他找了8對以色列人
跟巴勒斯坦人同樣的職業
然後他給他們拍了一個肖像
他就開始在這兩個地方貼
他在以色列貼的時候呢
倒是沒有什麼太多的問題
但是在巴勒斯坦貼的時候呢
就有人過來問
問他幹什麼
他說我們在搞藝術
他說我們現在這8個人
是以色列人
有8個是巴勒斯坦人
巴勒斯坦人說
你居然敢在巴勒斯坦
貼以色列人的這種畫像
他說我沒有惡意
這個時候讓和內
他突然就反問了這個巴勒斯坦人
他說你能告訴我
這上面哪一個是巴勒斯坦人
哪一個是以色列人
他還有一次他跑去印度
他說我們在印度
碰到了很大的麻煩
我們貼在照片上
也是違法不讓
後來他就下了個主意
他就開始往上貼白紙
白紙上不是有膠水嗎
你知道印度就灰塵很大嗎
我們貼白紙的時候
沒有人管
第二天早上那個照片
自然的就出現出來了
有人也質疑過他
就後來他貼的一些照片
就是沒有用他自己的作品
他甚至用過漫威的作品
用過萊維特的作品
還用過賈克梅利的一些作品
去做他的這種創作
然後和內也說過
當今的藝術作品啊
是不是你拍的
重要的是你用它來幹什麼
這個事不就是跟我們之前說
李斯特畫照片一個道理
他所有的東西
其實挺邏輯的
也挺巧妙的
但是似乎就是他感覺
一下把這個事說明白了
就沒有那種遐想的空間
留白太少了
就比方說最近我們
要去看一下《山本博寺》

