Les meilleures couleurs pour débuter en peinture !

se composer une petite palette restreinte c'est très utile pour plein de raisons quand on débute ça nous force à faire des mélanges donc c'est assez pédagogique comme approche parce que bah on va pouvoir tester les différents mélanges comprendre mieux euh en pratique comment ça fonctionne et éviter d'être perdu sous euh une marée de couleur qu'on voilà on n'arrive pas à savoir laquelle il faut sélectionner euh laquelle utiliser en pratique on obtient aussi des couleurs plus riches en mélangeant des couleurs qui sont un peu impure mais du coup plus naturelle et plus intéressante plus belle je trouve et infin vos couleurs favorite votre petite palette personnelle ça peut devenir un élément de votre style et on entend souvent cette question de ok comment je fais pour trouver mon style et bien une piste ça peut être de chercher voilà les harmonies les couleurs que l'on préfère et une action pour aller dans ce sens c'est de se sélectionner quelques couleurs dans une palette restreinte bon puis ça aussi des avantage pratique déjà si vous voulez voyager ou aller peindre en plein air c'est bien d'avoir une palette restreinte qui tient dans une petite boîte et puis aussi des avantages parfois économiques parce que vous pouvez acheter les couleurs en gros tubes qui sont souvent ramené au au millilitrees moins cher que les petits tubes donc aujourd'hui je vous propose qu'on fasse cet exercice ensemble qu'on sélectionne ensemble entre 6 et couleurs voilà pas plus qui vont composer notre palette pour la fin fin du module voilà jusqu'à la fin de cette série de vidéos sur les couleurs on utilisera plus que ces couleurs là et cette vidéo elle va vous donner quelques pistes je vais me prêter au jeu en me mettant un peu dans la peau d'un débutant mais gardez bien en tête que les choix que je vais faire bah il ne s'appliquent pas forcément à vous faut vraiment que ça soit un choix personnel je vais vous guider mais vraiment prenez les couleurs que vous aimez vous et utilisez ces couleurs dans la suite de la série ne prenez pas forcément les mêmes que les miennes alors votre choix de couleur va dépendre non seulement des couleurs que vous aimez dans l'absolu mais aussi et peut-être surtout des sujets que vous souhaitez peindre et des harmonies que vous souhaitez créer il y a certaines couleurs que vous allez peut-être aimer en tant que tel énormément mais qui ne trouvont pas forcément leur place dans vos peintures quand on débute on n pas forcément une idée hein de ce de notre sujet de prédilection maisme moi là après plusieurs années j'ai pas vraiment un truc que j'aime particulièrement peindre bon j'ai des préférences et des choses que j'aime pas trop mais bon j'ai quand même une variété de sujets je me suis pas encore disons spécialiser quoi et puis ça pose aucun problème même au début je vous encourage dans dans les premiers mois la première année à explorer le plus de choses possible fait des paysages essayer des natures mortes essayer peut-être même des port portrait des fleurs essayer tout et n'importe quoi c'est une exploration dans plein de directions différentes donc pour choisir notre première palette restreinte on va quand même essayer de rester sur des choix qui vont être polyvalents et qui vont permettre de faire à peu près tout du coup je vous conseille quand même de choisir trois couleurs de base entre guillemets qui se rapprochent le plus des sommets du triangle n trois entre guillemets primaires à je vous avais expliqué déjà dans les vidéos précédentes je vous avveis montré des des exemples de pigments qui se rapprochent le plus euh moi par exemple je vais choisir un jaune py13 qui est un jaune un peu plus chaud que le jaune citron le jaune citron je le trouve personnellement un petit peu fragile entre guillemets dans le sens où il est un peu faible dans les mélanges voilà c'est juste euh un avis personnel donc voilà je vais prendre un rose et puis un bleu deftalo nuance verte je vous avais expliqué hein dans la vidéo sur les couleurs primaires que le bleu de ftalo nuance verte c'était un bon compromis entre le turquoise qui donne des Bleus qui sont pas terribles et le bleu qui tire un peu vers le violet qui va donner des Verts vraiment désaturés voilà donc trois primaires pour la partie un petit peu polyvalente donc un jaune un rose et un bleu de deœ talau nuance verte et dans les mélanges qu'on peut faire on peut notamment mélanger donc le jaune et le rose pour faire un beau rouge on peut mélanger le rose et le bleu pour faire un violet sympa alors on obtiendrait un violet un peu plus éclatant si on choisissait le Pr 122 et pas le rose permanent mais bon voilà avec le Pr 122 on obtient un rouge un peu moins saturé donc vraiment c'est des c'est des choix et le vert qu'on obtient en mélangeant le bleu deftalo et le jaune est assez sympa voilà plutôt vert bleu ici je peux rajouter du jaune pour obtenir plutôt un verre jaune voilà donc vraiment avec ces trois couleurs là ou des couleurs similaires on peut déjà quasiment tout faire alors à vrai dire on pourrait quasiment se restreindre à ces trois couleurs et on pourrait quand même faire à peu près tous les sujets possibles et ça serait même d'ailleurs très pédagogique parce que ça vous obligera à faire des mélanges systématiquement pour obtenir les couleurs que vous voulez utiliser par contre à la longue ça serait pas très pratique notamment le jaune qui est une couleur assez peu puissante dans les mélanges a tendance à vite se salir notamment si vous utilisez des godets ou si vous versez de la couleur de depuis un tube dans un godet ce que personnellement je fais souvent donc il faut tout le temps faire attention à ne pas le contaminer avec trop de bleu parce que sinon votre jaunevire au vert et cetera et puis voilà de manière générale faire des mélanges assez précis à partir de trois primaires c'est un bon exercice mais ça peut prendre du temps et ça peut devenir assez pénible à la longue du coup après avoir choisi vos tris primaires je vous propose que vous choisissiez trois couleurs entre guillemets pratiques donc c'est des couleurs que vous pourriez à peu près retrouver en mélangeant les trois primaires mais c'est des couleurs que vous allez aussi souvent utiliser et donc ça vaut le coup de les avoir tel quel comme ça vous n'avez pas perdre de temps aller mélanger encore et encore et encore donc là ça dépend aussi comme je vous le disais de ce que vous vous aimez faire voilà personnellement j'aime beaucoup faire des paysages avec de la végétation et donc je vais introduire un verre dans cette palette je vais choisir un verre saturé un vert bleu le vert de ftalo nuance bleue alors pourquoi celui-là plutôt que par exemple un vert sapin et bien parce que comme on a une palette restreinte c'est bien de sélectionner des couleurs qui sont assez pures en tant que tel notamment des couleurs qui ne contiennent qu'un seul pigment ou peut-être deux pigments ça c'est possible aussi et des couleurs qui sont transparente si je regarde le vert sapin que j'ai ici c'est pas une couleur transparente c'est une couleur qui contient même un pigment noir et si je la mélange encore à d'autres couleurs de la palette ça va créer des mélange assez ternes opaque et un peu boueux au final on va perdre la clarté la transparence qu'on aime surtout dans dans l'aquarelle donc c'est pour ça que j'ai choisir ce verre là qui est un vert assez pur et assez proche finalement du mélange que j'obtiens avec le le jaune et le bleu donc c'est ce vert là voilà donc ça c'est ma première couleur pratique ça me permettre de créer en le mélangeant avec le jaune diverses nuance de vert jaune et en le mélangeant avec le bleu des turquoises assez intéressant et comme je vous l'avais montré aussi dans la vidéo de la semaine dernière quand je mélange ce vert avec le rose j'obtiens des super tons de de mer d'océan et ça c'est aussi pour ça que je le sélectionne parce que la mer l'océan ça fait aussi partie des sujets que j'aime bien peindre donc ce genre de chos hein donc là on est sur des des tons désaturés et voilà des tons désaturés que je trouve vraiment super très intéressant deuxième couleur pratique c'est la terre de Sienne brûlée donc bon c'est un choix hyper classique et c'est un choix qui se tient parfaitement c'est une très belle couleur très très polyvalente très utile bon les terres de Sienne brûé il y en a plein vous vous êtes libre de choisir celle que vous préférez et encore une fois si vous n'aimez pas la terre de Sienne brûlée rien ne vous oblige à l'inclure dans la palette là vraiment je vous montre des choix possibles les choix que personnellement je fais mais une palette restreinte c'est un choix personnel alors pourquoi quand même pourquoi je choisis cette terre de Sienne brûlée notamment parce que en la mélangeant avec le verre je peux obtenir des vers naturels très intéressants voilà dans ce genre-là donc c'est pour ça aussi que j'ai pas besoin d'un vert sapin parce que je l'obtiens directement via ce mélange alors regardez-moi ces vers qui sont vraiment super et si je mets un petit peu de verre dans la terre de Sienne brûlée j'obtiens des des brins non faut trouver le bon dosage mais voilà ce genre de choses en fait avec ce mélange terre de Sienne brûlée et vert bleu vert vous pouvez faire un arbre complet depuis le tronc qui va être brin donc plutôt côté terre de Sienne brûlée jusqu'au feuillage qui va être côté vert alors ma troisième couleur pratique ça va être du bleu outrem pourquoi et bien parce que là il me manque un gris bleu dans cette palette si je mélange la terre de Sienne avec le bleu de ftalo nuance verte j'obtiens un gris qui tire sur le vert dans ce goût là ce qui est très intéressant comme couleur mais rappelez-vous je vous avais montré que terre de Sienne et outre mer ça permet d'obtenir des gris unu plus intéressant pour notamment faire des textures de roche donc outre mer et terre de Sienne donc mélange très classique qui vous permet de faire de super gris voilà ok gris roche après en rajoutant plus de bleu ça va être une roche un peu plus plus bleue et cetera on étudiera tous ces mélanges dans les prochaines vidéos là je vous montre juste quelques pistes de réflexion l'Outremer ça a quand même aussi un autre avantage c'est que le bleu de falo nuance verte bah c'est un bleu qui est vraiment un bleu de très très beau temps si vous voulez peindre le ciel avec c'est vraiment un bleu des Caraïbes et l'Outre Mer ajouter un petit peu d'outrem à ce bleu ça va le ramener un petit peu à un ciel un peu plus européen quoi ciel d'Allemagne en septembre et en fait le mélange depuis le bleu de Salau jusqu'à l'outr mer ça vous donne plein de nuances de ciel donc voilà une possibilité alors attention hein le ciel c'est une couleur pastel donc il faut la diluer mais voilà quelque chose dans ce goût-là et si je rajoute encore de l'outreem on peut arriver sur des ciels plus dramatiques en fait donc c'est des nuances de bleu qui sont assez intéressantes vous avez aussi le mélange entre outrmer et jaune qui vous donne des vers assez naturels très sympa voilà dans ce coup là là j'ai pas mis beaucoup d'autres m si j'en mets plus un peu trop hop voilà c'est des vers désaturé vraiment sympa donc outreem vous remarquerez que en fait là j'ai primaires qui sont très polyvalentes mais qui quand je les mélange ensemble vont donner des couleurs assez saturées et peu naturell donc peu pratique mais du coup j'ai rajouté trois couleurs plus pratiques qui se rapprochent des couleurs secondaires le vert le rouge qui je rappelle est une couleur secondaire notamment la terre de Sienne qui a un rouge qui tire vers le orange et qui est déjà désaturé et le bleu outremer qui se rapproche donc du bleu violet secondaire et donc ces couleurs qui se rapprochent des secondaires vont permettre de faire des mélanges plus désaturés de désaturer aussi les primaires assez rapidement et donc d'obtenir des teintes plus naturelles notamment pour peindre des paysages hein c'est comme ça que je les ai choisis pour euh mes appétences personnelles à vous de sélectionner les couleurs que vous aimez pour euh les sujets que que vous aimez peindre notamment hein là j'ai pas de rouge pétant mais si votre sujet de prédilection c'est les fleurs bah ça peut être pertinent d'introduire un rouge pétant pour pas avoir à mélanger tout le temps jaune et rose pour faire du rouge donc ça nous fait déjà si couleurs on pourrait très bien s'arrêter là mais on va se faire plaisir voilà on est sur une palette très restreinte seulement si couleurs on peut s'autoriser à rajouter un petit peu donc on va rajouter deux couleurs plaisir de couleurs bonus que vous aimez bien voilà n'importe moi par exemple je vais choisir l'ocre c'est une couleur que j'aime beaucoup peut-être même une de mes couleurs préférées voilà alors l'ocre ici que j'ai elle est opaque donc c'est pas top par rapport à ce que je disais au début ça va rendre les mélanges peut-être un peu plus boueux et cetera ça dépendra de voilà comment je l'utilise mais c'est des couleurs plaisir donc moi je la rajoute à noter que le mélange entre l'ocre et le verre donne des verrs de Vess très intéressants à noter parmi plein de mélanges possibles que le mélange entre l'ocre et le verre donne des veres de Vess très intéressants je peux vous montrer ça même si voilà la vidéo d'aujourd'hui c'est pas le but c'est pas de vous montrer tous les mélanges possibles hop rajouter un petit peu d'ocre voilà ce genre de vert jaune désaturé c'est assez intéressant et je vais aussi rajouter un brin vendic qui pour le coup est opaque et contient un pigment noir pour pourquoi est-ce que je rajoute ce brun vendique plaisir parce que moi j'aime bien peindre des aquarelles contrasté avec des ombres franches et dans la sélection que j'ai là à l'exception de l'ocre j'ai que des couleurs transparentes et assez clair donc ça peut être difficile de faire des ombres vraiment foncées et donc ajouter ce brin vendic opaque qui contient un pigment noir c'est un peu un de la triche pour obtenir des tons vraiment foncés voilà brin vendic brin vendic c'est un un marron en fait et notamment quand je mélange le brin vendic avec le bleu deftalo nuance verte j'obtiens immédiatement quelque chose de vraiment foncé un bleu un noir bleu foncé en fait voilà et ça c'est super pour faire des ombres al c'est un peu pe le bazar sur ma palette donc j'ai un peu du mal à faire les les mélanges voilà ça ça c'est vraiment de la triche pour les ombres vous mettez un petit peu de bras vendique un petit peu de bleu de ftalo nuance verte et ça vous créer de superbes ombres en fait c'est parce que le brin vendique est une couleur foncée et que le bleu detalo nuance verte est une couleur très puissante dans les mélange c'est un pigment très colorant donc vous mettez les deux ensemble et ça fait des étincelles faut pas en abuser non plus parce que sinon vous allez vraiment avoir une aquarelle lourde mais quelques zones comme ça vraiment avec des ombres très franches bouchées ça peut faire ressortir toute la légèreté du reste après c'est des questions voilà d'ensemble d'harmonie entre les couleurs mais aussi les valeurs en l'occurrence he foncé clair et cetera voilà j'insiste que c'est des choix personnels à part les trois primaires ayez quand même trois couleurs qui sont proches des primaires parce que ça va vous permettre de faire ensuite les exercices que j'ai prévu pour la suite de la série mais à part ça vous vous avez le choix de rajouter donc cinq pigments VO entre trois et C pigments qui pour des raisons pratiques ou juste parce que vous voulez vous faire plaisir avec juste parce que vous aimez ces teintes sont pertinentes donc à rajouter dans votre palette et ne choisissez pas forcément les mêmes pigments que moi demandez-vous qu'est-ce que je peins souvent quel pigment j'utilise souvent quel pigment j'aime beaucoup quel pigment fonctionne bien en mélange aussi hein parce que c'est vraiment important quand on a une palette minimaliste d'avoir des mélanges qui fonctionnent bien donc posez-vous ces questions et déterminer votre palette minimaliste que vous utiliserez ensuite pour la suite de cette série merci d'avoir suivi la vidéo jusquau bout et à la prochaine [Musique]