中國畫教學第十課 第四講 示範兩種荷花的不同畫法

大家好 我是陳興傑 上一節課我們講了荷花的構圖 這一節課 我們示範一下畫荷花的兩種不同的畫法 書如其人 畫如其人 每一位畫家都有自己的繪畫語言和藝術特點 這些特點和奇妙之處構成了畫家的藝術風格 探尋畫家的繪畫風格和用語用墨的技巧和方法 是學畫的基本要求和學習手段 所以這一節課 我們就瞭解一下這兩種畫荷方法的特點和技巧 首先 我們看一下傳統的血液畫荷風格的特點 畫荷葉時要注意水墨的暈化 要有濃淡乾濕 切記墨色呆板以零透滑滋為上 可以以墨色打底 待完全乾以後 然後照樣顏色 如花青草綠或者石等等 這樣可以使色和墨交映成灰 形成一種感人的藝術效果 布好荷葉位置 確定大局 根據荷葉再確定荷花荷梗的位置 荷花的花頭用中墨或淡墨勾勒而成 不宜太圓 也不可對稱 要有態勢 花瓣要大小相間 要有內斂和外展的變化 兩片荷葉的墨色不能相同 要相互襯託 這樣墨色才能更加豐富 在同一幅作品中 花頭不可以雷同 要有盛開 半開 含苞 僵瀉等不同的形態 染花頭時 筆尖調淡鼠紅 染花瓣的尖部 花瓣的根部留空白 浮屏和水草是豐富調整畫面的極好的調節劑 可以根據畫面的需要 任意組合其濃淡和疏密的變化 使畫面更加豐富 最後落款蓋章完成作品 這幅作品為了跟下一幅作品形成區別 所以以水墨為主 我們介紹的第二種畫法 跟前面的畫法 從紙張到用色的方法 都有所不同 前面的畫法用紙是以生懸紙為主 而這種畫法用紙是以棉麻類的半生熟紙張為主 因為這類紙張經得起重複渲染 不會破損 也不會起毛球 下面我們就簡單的介紹一下 嶺南畫派的這種畫法 現在我們看到的是莫古畫花頭的方法 先把紙打濕 然後畫出花心的底色 再用筆沾濕白粉 按著結構來畫花瓣 並畫出虛實變化 然後再畫出蓮蓬和花蕊 這是一種方法 還有一種方法 就是在這個基礎上 用雙勾的方法 再勾出花的結構 然後利用花心的底色 勾出蓮蓬和花蕊 再用珠標加土黃 畫出花蕊的主體 再用淡土黃 按結構畫出花的暗部 另外一種方法 是雙勾填色法 用雙勾畫出蓮蓬和花蕊的結構 再用中墨畫出河梗 河梗用筆要流暢 不可以拖泥帶水 點毛刺要注意疏密的變化 然後用筆調濕白粉 染花瓣 染花瓣時不可以平塗 花瓣的尖不濃 根部要淡 外部濃 裡邊淡 然後用淡土黃 按著花頭的結構 渲染出體積感 用花青加藤黃 畫出蓮蓬的綠色 再用珠標加土黃 畫出花蕊 用濃墨來畫花蕊的根部 再用須眉筆沾白粉 使花蕊更加精彩 用土黃加褶墨 來畫荷葉的捲邊 要根據結構確定墨色的變化 荷葉的正面要比背面墨色要重 所以荷葉正面的邊緣 直接用重一點的褶墨來表現 荷葉的中間色 用淡褶綠色來表現 這樣跟褶墨顏色比較協調 後面顏色又很豐富 勾葉脈要嚴格的按照結構的變化而變化 荷葉的中心部位顏色比較淺 可以加入適量的土黃 葉脈的用筆不要太實 要注意虛實的變化 根據畫面的構圖需要來添加河梗和水草 河梗和水草要根據整體畫面的需要來隨意安排 最後確定題字蓋章的位置 題字蓋章這幅作品就完成了 希望通過這兩種不同畫法的示範 我們能夠舉一反三的運用到今後的學習和創作中 今天的內容就講到這裡 歡迎訂閱留言轉發點贊謝謝收看