莫奈《魯昂大教堂》- 奧賽博物館

大家好,我是法國博物館講解員Emma 奧塞博物館裏有這樣並列而制的四幅畫 畫中的建築都是如王大教堂 一眼看過去只有顏色色調的區別 虔誠寶物中的教堂朦朦朧朧,成藍紫色 只有朝陽觸碰到的地方透露出粉紅 漸漸太陽昇起,教堂逐漸被照亮 光在跳動,閃爍 到了正午,教堂被浸潤在強烈的陽光中 更加清晰明亮,天空蔚藍 陰影裏也反射着天空的顏色 而在陰天時,豐富的色彩不見了 教堂顯得沉鬱,悲傷 這是法國印象派畫家莫奈的系列繪畫 創作於1892到1894年,一共有30多幅 多於如王大教堂製作美輪美奐的哥特式建築爲主題 但顯然,畫家真正感興趣的並不是大教堂 不是它在建築學上的傑出不可思議 而是光線與色彩 是怎麼表現不同時間,不同天氣,不同光照條件下 同一個事物產生的色彩變化 當我們把這些畫放大看 會發現構成畫面的不是線條 而是層疊的細碎的筆觸 這些筆觸在一定的距離下 會在我們的眼中神奇地混合起來 產生一種完整的 但又好像在振顫,在閃爍,在晃動的效果 特別適合表現陽光下的水面,半溼的雲朵 這樣外光下的主題 所以欣賞印象派的話一定要站遠一些 但如果我們仔細分析一下這些小筆觸 會發現互補色被相鄰地放在了一起 這個色盤中相對的顏色就是互補色 比如紅色,綠色,黃色和紫色,藍色和橙色 把互補色放在一起能夠獲得最大強度的色彩效果 大家請想象一下紅上衣,綠褲子 所以要使畫面中的藍色更藍 藍筆觸旁邊加一點橙色的小筆觸就可以了 這樣視覺混合出來的色彩 要比調色盤裏的顏料混合出來的 更加燦爛明亮強烈許多 莫奈早期畫作裏的筆觸比較單一 大多是點狀和短促的小橫槓 到了中後期,比如這組畫中 筆觸長短層疊豐富多變 既能營造出建築的質感體積感 也能塑造哥特式建築的纖巧輕盈 以及光線搖曳的效果 到了極大城的睡簾時期 那更是從心所欲 大陰西升大象無形 看不出任何人工技巧的痕跡 莫奈的色彩功夫深不可測 清晨的這一幅裏顏色很多 米灰,粉紅,橙黃,天藍,黃綠 它們被巧妙地安排起來 好像陽光真的照進建築中 因爲大教堂的鏤刻相當細緻 高低錯落交疊,有複雜的光影變化 所以光照下的色彩也就格外的豐富細膩 我們現在喜歡氛圍感這個詞 我覺得莫奈的畫是最有氛圍感的 相比起細節的真實,構圖的巧妙 它更關注的是畫面能夠傳達出的整體的氣氛 因爲對日本文化的喜愛 莫奈的畫越到後期越有東方式的禪意 堅實的石頭建築與虛無飄渺的光線 恆久的大教堂與瞬息萬變的色彩 我們似乎能聽到一聲嘆息 你是永久的,而我轉瞬即逝 能抓住這一片刻,我已千盡所能 我是Emma,我們下期再見