La SFIDA Senza SENSO di Nicholas *Recap decima puntata

in un commento tu sei qui solo perché sei bello No no Buongiorno ballerine Ballerini e amanti della danza e benvenuti in questo nuovo video è l'unico programma televisivo non c'è lo scalda pubblico cosa c'entra tu quello ce l' Prim oggi mi siedo qui e insieme analizziamo Innanzitutto le sfide sia quella di Chiara che quella di Nicolas e andremo a capire quale metodo i due giudici hanno Uti at per analizzare la sfida passeremo alle performance della decima puntata con un highlight bellissimo del Passo a due tra Dustin e isobel e tutte le altre performance andremo a vedere i compiti di kumo e di Nicolas e anche faremo un bellissimo approfondimento sulla gara di improvvisazione proprio per andare a cercare di capire che cosa significa improvvisare e come possiamo farlo al meglio accetto In ogni caso la decisione perché mi fido del mio professore Partiamo dalla sfida di Chiara dispiace questo a prescindere da sfida o non sfida della modalità in cui è avvenuto tutto questo la prima cosa a cui dobbiamo fare attenzione è il fatto che Chiara è andata in sfida perché dalla classifica fatta tra i ragazzi è risultata ultima ora è molto difficile secondo me per i ragazzi giudicarsi tra di loro per quale motivo ce ne sono tre principali Innanzitutto loro non sono allenati a valutare le performance in modo critico quindi non hanno questo occhio allenato ce l'ha chi solitamente Oltre ovviamente ad essere un ballerino a danzare ha anche magari fatto un percorso di insegnamento quindi ha più Strumenti proprio per riuscire a capire e a guardare in modo analitico e oggettivo loro chiaramente sapendo ballare ovviamente possono esprimere un giudizio ma diciamo che non sono muniti di tutti gli strumenti per poter dare una valutazione completa a ciò che guardano Punto secondo sono amici o comunque hanno instaurato dei legami particolari tra di loro e questo ovviamente influisce Perché chiaramente se io ho stretto un legame particolare con un ballerino sarà difficile per me dargli un voto basso magari Ritengo che la performance non sia all'altezza Però è mio amico faccio fatica a dargli una valutazione oggettiva e inoltre loro Calcolate che è du mesi e mezzo che sono chiusi in quell'ambiente quindi vedono comunque sempre gli stessi compagni sempre le stesse modalità di danza quindi chiaramente quando si va a valutare Chi giudica chi critica in senso ovviamente positivo deve anche fare un passo indietro e avere una visione diciamo globale della danza anche di quello che c'è fuori per fare una giusta valutazione questo loro non ce l'hanno Perché chiaramente sono lì da tanto tempo sono chiusi lì tra di loro vengono stimolati sempre un po' diciamo dalle stesse tipologie di danza dagli stesse tipologie di ballerini con pregi e limiti e quindi diventa veramente complesso V bene Allora adesso mi consegnate i vostri fogli numero tre secondo me non sono riusciti ad essere sinceri al 100% perché comunque sapevano che i loro voti in un modo o nell'altro sarebbero usciti e infatti poi Maria alcuni voti li ha appunto elencati e quindi non sono riusciti ad utilizzare tutto il Range di voti possibili dal 4 al 7 ma tanti sono rimasti tra il 6 e il 7 e Per stilare una classifica che sia credibile è chiaro che andavano utilizzati tutti quindi secondo me è una classifica che dà un'idea Sicuramente ma non può essere attendibile al 100% diverso magari andare in sfida perché è il volere di un professore che viene espresso direttamente o di un giudice piuttosto che magari ci siamo ritrovati Ciò non toglie il fatto che Chiara non stava migliorando moltissimo all'interno della [Musica] scuola Infatti nella coreografia che porta nella la sfida abbiamo ancora il problema dei movimenti che sono un po' piccoli e soprattutto che non riescono a trovare una conclusione lei non riesce sempre a finirli bene tutto e non riesce ad estendere il suo corpo e Veramente a far uscire la sua personalità il suo movimento la sua danza se ce la immaginiamo pensate in un teatro sul palcoscenico lei da sola in un palcoscenico enorme con migliaia di persone la cui attenzione va tirata su di sé diventa ancora più difficile perché almeno in televisione abbiamo delle telecamere che a volte ci fanno lo zoom e siamo molto più vicini in un teatro diventa ancora più complesso quindi più si è piccoli più in un teatro in un palcoscenico si [Musica] scompare È un peccato perché lei potrebbe fare molto di più secondo me cambiando proprio modalità di studio cercando di approcciare un modo di studio che riesca davvero ad aiutarla ad utilizzare articolare il suo corpo al 100% a espanderlo e tornare indietro un pochino per cercare veramente di finire tutti i movimenti farli partire e concluderli [Musica] sempre può farlo le doti le ha quindi spero che fuori possa davvero completare il suo percorso andiamo a vedere Lucia sicuramente una ballerina dotata ha una buonissima flessibilità dal punto di vista della schiena ma anche delle gambe delle anche e è particolarmente Iper estesa soprattutto dal punto di vista delle braccia che cosa si intende per iperestensione delle braccia se voi Guardate quando lei stende il gomito un po' come il mio tende a fare una curva Ok in questo modo Quindi il gomito si Iper estende non rimane steso normalmente ma va oltre questo significa avere braccia Iper estese le gambe sinceramente non sono riuscite esattamente a vederlo ma avremo possibilità più avanti di capirlo perché lei comunque ha vinto la sfida ed è entrata nella [Musica] scuola ha avuto un aramento della schiena durante tutta la performance inarcare la schiena va bene per alcuni stili avevamo fatto questo discorso Quando analizzava isobel inarcare la schiena può andar bene se facciamo heels se facciamo altri tipi di danza altri stili perché rischiamo di non riuscire ad avere controllo e attivare bene il centro tecnicamente è stata brava ha girato bene [Musica] approfondiremo maggiormente lei e la sua danza nell'improvvisazione quindi verso la fine del video chiaramente Garrison non aveva un compito facile perché vedere due ballerine soltanto su una coreografia per pochi minuti non è semplice per poterle davvero valutare al [Musica] meglio Calcolate che ad esempio nel pri de lusan che possiamo considerare il concorso uno dei concorsi più importanti di danza classica e contemporanea moderna del mondo i candidati vengono visti sia a lezione che nella variazione classica e nella variazione di moderno contemporaneo questo perché Perché tante volte chi è un bravo performer che riesce a fare un'esibizione molto bella si mangia il palcoscenico può avere delle lacune nella lezione proprio delle lacune anche tecniche espressive musicali dinamiche che non traspaiono nella variazione nell'esecuzione di quella performance perché studiata tante tante volte magari proprio fatta anche apposta per la propria dote i propri Talenti eccetera va a nascondere quelle che sono le difficoltà e quindi è sempre interessante per poter valutare un ballerino al 100% vederlo sia lezione che nella performance se poi porta stili differenti Allora in tutti gli stili che [Musica] porta per cui è chiaro che è difficile però sono d'accordo con la sua scelta soprattutto perché ho visto il percorso di Chiara e ho visto che non non stava cambiando quel click non era ancora avvenuto e quindi forse è meglio che lei vada a studiare a all'esterno in modo diverso come vi dicevo prima Lucia sembra dotata sembra Brava predisposta vediamo che cosa succederà e come potremo appunto ammirarla nelle prossime performance so che sei pronto e facciamo la s la sfida di Nicolas qui il compito era ancora più Arduo perché abbiamo un candidato Modern e uno latino americano Due Mondi che chiaramente non c'entrano nulla l'uno con l'altro [Musica] Michele non so tecnicamente Se è bravo o no Perché non mi intendo né di jive né di Ciacia né della Tecnica latinoamericana ma sicuramente potrebbe fare il ballerino classico perché ha arti lunghissimi braccia lunghissime gambe lunghissime è molto elegante ha un bellissimo portamento e anche molto musicale oltre ad essere flessibile quindi ha sicuramente un bellissimo [Musica] potenziale Nicolas finalmente abbiamo una coreografia che diciamo per i tre quarti era abbastanza adatta a [Musica] lui lui ha iniziato ad inserire a giocare un pochino con la dinamica Diciamo che in questo pezzo che aveva dei passi a lui più congeniali o comunque dei passi che potevano permettergli di lavorare ancora meglio Con più concentrazione mirato poteva cercare di collegare legare di più Un passo [Musica] all'altro Per quanto riguarda i giri lui gira abbastanza naturalmente abbiamo sempre il problema che non tira i piedi e fa fatica un po' a chiudere il giro Inoltre Noi abbiamo detto spesso che lui era un pochino rigido questa rigidità la Notiamo anche dal fatto che lui piega poco le ginocchia o comunque non le piega abbastanza dovrebbe cercare di lavorare tantissimo su tutti i livelli quando deve essere in basso andare in basso quando deve essere a metà a metà e quando deve essere in alto in alto a lui manca un pochino il basso è molto alto come ballerino quindi diventa complesso è un po' lo stesso discorso che avevamo fatto per kumo chi è alto fa fatica ad arrivare fino a [Musica] terra però è importante che lui lavori su questo perché è un punto in più che potrebbe aiutarlo a sciogliersi un po' a eliminare togliere un po' di [Musica] rigidità nella parte finale è tornata un pochino di confusione era andato molto meglio all'inizio il tuffo come lo chiama gison molto bene Torniamo a Michele che Notiamo ha un ottimo portamento chiaramente penso soprattutto nell'ottica del latino americano Il fatto che lui abbia una felpa così grande così ingombrante indosso non permette di vedere veramente se lui è in grado di utilizzare bene il suo Upper Body i suoi fianchi e tutto quello che deve essere eseguito bene nel latinoamericano Quindi è anche complesso giudicarlo proprio a livello completo torniamo a Nicolas con Italo discco coreografia che avevamo già [Applauso] [Musica] visto per alcuni tratti meglio è riuscito ad eseguirla meglio anche dal punto di vista dei piedi in alcuni passaggi nei giri invece ancora non riesce a tirarli pienamente e questo fatto del giro che che doveva avere le braccia geometriche il passé con il piede ben tirato che avevamo sottolineato l'altra volta ancora questa volta non è stato raggiunto come obiettivo fosse fattibile avere un'improvvisazione di entrambi sugli stili opposti sono d'accordo con la valutazione di Nancy Nel senso che ha due candidati di due stili diversi ha cercato ovviamente di fargli fare anche l'improvvisazione nello stile reciproco e adesso andiamo a vedere Com è andata Però chiaramente è molto complesso forse sarebbe stato meglio trovare un candidato di Modern In modo tale che poteva essere più facile il giudizio così è difficile quindi latinoamericano fa Modern e Modern fa Latin fa latino è fattibile evidentemente visto che lei è particolarmente competente ed esperta Nella tecnica del latino americano Immagino ma questa è una mia considerazione non posso saperlo che Michele non sia una bomba stratosferica nel Latino perché magari a quel punto avrebbe scelto lui senza tanta titubanza Quindi immagino che anche lui abbia delle difficoltà dei difetti Nella tecnica Latina ed è per questo che più o meno li mette sullo stesso livello Per quanto riguarda l'improvvisazione di Michele nel Modern lui ha provato Immagino a mettere insieme quei due o tre passi che conosce mancava Ovviamente la fluidità il legato però ci sta Immagino che lui non studi Modern o comunque se lo studia lo Studia [Musica] poco però devo dire che rimane comunque gradevole rimane comunque elegante cioè si vede che c'è del [Musica] potenziale hao che conosceva avevamo visto un compito della maestra Celentano che gli aveva dato un passo doble mi pare o comunque qualcosa del genere sul latino quindi lui è stato intelligente ha inserito questi passi che conosce che conosceva e chiaramente il fatto che la musica non sia di latino americano come sottolinea Maria è un vantaggio per lui e ovviamente uno svantaggio per lo [Musica] sfidante perché con una musica così era un pochino più libero diciamo che il panico poteva salire di meno Lui comunque ha creduto sempre in quello che stava facendo fattibile avere una comparata di entrambi gli stili a paragone vedremo la prossima settimana come andranno nel senso che avranno la stessa coreografia in una comparata quindi potremo capire meglio ed ora Dustin e isobel Mamma mia pazzeschi perfettamente coordinati all'unisono e sincronizzati anche nei passi più [Musica] tecnici come ad esempio questi giri col cambio dello spot piuttosto che il Coupé jeté anche un po' estremizzato stile ginnastica perché hanno utilizzato una flessibilità [Applauso] esplosiva come partner devo dire Dustin molto molto bene anche perché aveva isobel isobel è una ballerina alta e sappiamo che gestire una ballerina alta è più [Applauso] complesso Lui è sempre molto attento molto premuroso proprio lo Notiamo sopra soprattutto quando deve andare a adagiare a posare la ballerina ad accompagnarla nella discesa Lui è sempre molto controllato si assicura che la ballerina scenda delicatamente senza perdere la necessità coreografica di essere rapido dopo averla appoggiata Quindi con calma l'appoggia e poi recupera E va di rapidità nel passo successivo Questo è un aspetto importante perché denota il suo muoversi con consapevolezza e utilizzare a proprio favore e a favore della coreografia la tecnica e la dinamica quindi molto molto bene ottimi anche tutti gli elementi ginnici sonoo fatti bene all'unisono sincronizzati benissimo le Promenade le ha fatte entrambe bene non si vede purtroppo tutta la Promenade completa sarebbe stato interessante poi lei con le scarpe da ginnastica è ancora più complesso perché rischi un pochino di [Applauso] [Musica] incartarsi che ha questa schiena parecchio inarcata deve stare attento perché rischia a lungo andare di farsi male ci può essere un infortunio a livello soprattutto della lombare se si inarca troppo quando si fanno tutte le prese con le ballerine quindi deve stare attento però la presa è uscita bene Ha un po' spostato i piedi non ho capito la necessità di doversi spostare verso il pubblico Forse era meglio prenderla direttamente nella direzione della posa finale ma comunque era eseguita bene ed ora passiamo a Gaia Gaia aveva una coreografia molto particolare che lei è riuscita a rendere bene in questo caso venivano evidenziati tanto i blocchi che lei utilizza e quindi la sua rigidità Vi ricordate quando era entrata che aveva utilizzava tantissimo questa rigidità era un po' una sua marca stilistica ecco la ritroviamo qui però dosata con la giusta [Musica] misura gli elementi tecnici sono eseguiti bene visto che lei è brava anche tecnicamente perché non andare a rifinire andare a portare un pochino più in alto Questi elementi [Musica] tecnici e quindi articolari e approfondirli e adesso mi spiego [Musica] meglio questo rond che deve essere piccolo è di passaggio Perché non farlo più lungo meno trattenuto con un po' più di dinamica oppure i [Applauso] [Musica] giri lei è and un caricandosi In questi giri e ha perso la mezza punta perché non dare più dinamica più rapidità e sostenere il giro verso la fine o ancora negli Attitude si potrebbe alzare un pochino di più lei Lo alza quando slancia ma poi lo abbassa mentre gira no se tu lo alzi e fai vedere che puoi arrivare lì poi non puoi abbassarmi nel giro quindi dove lo slanci l lo devi tenere per girare e una volta finito il giro Sarebbe bello respirare quindi sollevare ancora un pochino e poi andare avanti Ecco tutte queste piccole accortezze portano l'esecuzione del gesto tecnico su un altro livello ed è questo quello di cui abbiamo bisogno adesso da [Musica] Gaia la musicalità è stata ottima avrei lavorato un pochino di più dal punto di vista dell'espressività del viso Marisol tecnicamente musicalmente ogni cosa è stata eseguita bene ora farei un tipo di lavoro diverso per riuscire ad aiutarla a lavorare sull'espressività perché è un po' il suo punto debole tra virgolette Quindi farei un altro tipo di coreografia in cui minimizzare il gesto minimizzare l'elemento tecnico per dare più significato per aiutarla semplificando a portare e far emergere come primo aspetto l'espressività poi una volta che questo allenamento viene fatto allora poi possiamo aggiungere più elementi tecnici aggiungere difficoltà ma di pari passo con l'espressività Mi farei un lavoro diverso perché così l' aiutiamo anche dal punto di vista dell'espressività perché sul resto ha veramente [Musica] Sofia molto bene È stata molto potente ha lavorato bene in coppia Io non sono esperta Nella tecnica hip hop quindi non posso dirvi come l'ha eseguito mi è sembrato comunque che fosse musicale che utilizzasse bene la dinamica Ed ora arriviamo al compito di Nicolas e al compito di kumo due compiti interessanti ed ecco qui la nuova linea ascolta il tuo cuore Ho indossato la felpa per tutto il video ma non c'è solo la felpa ci sono anche magliette e shopper versione sacchettino vi lascio qui le fotografie ed è disponibile proprio da oggi nel negozio di danza online io devo dire che personalmente Nicolas mi è piaciuto Soprattutto nella prima parte nella seconda ha perso un po' verso la fine ha fatto un po' di confusione e adesso andiamo a capire perché secondo me è riuscito a rappresentare bene la sensualità sia dal punto di vista del viso che con il corpo appunto principalmente nella prima [Musica] parte il divano per lui è troppo piccolo vedete questa posa lui ha cercato anche di tirare i piedi ma ha le ginocchia piegate Perché chiaramente non ci sta quindi sarebbe stato intelligente e utile prendergli un divano più grande perché comunque così vedere le ginocchia piegate mi va un po' a scadere tutto ma non perché lui non l'abbia fatto bene ma perché il divano era troppo [Musica] piccolo Umberto Ha un'altezza lui ne ha un'altra cambiamo divano poi sei molto bello Cioè fisicamente sei bello tutto quanto ma è quello che esprimi non non non era proprio mezato con quello che si vedeva lui deve essere contento di avere questo tipo di fisicità capisco che lui vuole avere più suggerimenti dal punto di vista tecnico per quale motivo perché lui è uno che lavora tanto che ci tiene tanto a migliorare e quindi vuole sentirsi Secondo me dire più aspetti tecnici per poter chiaramente migliorare ma non deve buttare via quello che ha e complimenti che arrivano son tutti da prendere e considerare il fatto che tutti notino il suo corpo e avere questo consapevolezza Per riuscire comunque a puntare su quello Perché è importante se noi abbiamo una dote è giusto che la mettiamo in evidenza in un commento tu sei qui solo perché sei bello No no Mamma mia Ma perché to non capisce tutte le volte non voleva dirti in faccia sei bello sei entrato perché potresti fare il modello stava dicendoti sei bello per ballare Meno male che esiste Google Translate chiamato Maria De Filippi che traduce Quanto è stato detto da Emanuel Law perché altrimenti c'è un problema di comunicazione evidentemente più che di comunicazione di ricezione del messaggio e il passato tu col passato proprio Ci sei Sto dicendo am il passato ma siamo ad oggi Emanuel lo ha ragione lui vive nel passato va a ripescare no cose passate ma ehm senza una vera e propria coerenza cioè noi stiamo parlando di a e lui parla di b o di C E l'unico programma televisivo non c'è lo scaldo pubblico cosa c'entra tu quello ce l'hai prima Vabbè Secondo me comunque ha fatto un buon lavoro Soprattutto nella prima parte sarebbe stato bello se fosse riuscito veramente a portare anche fino alla fine soprattutto nell'ultimo passaggio in cui si capovolge sul divano non si capisce cosa stia facendo Ecco anche lì l'intenzione e il movimento sensuale con cui era partito compito di kumo era un compito molto molto carino come partner kumo è ottimo l'avevamo già visto con isobel e anche con Giulia in questo caso con Elena è ancor più facilitato infatti la solleva in Altissimo la fa girare a una velocità ultra mega [Musica] galattica quindi molto molto bene tecnicamente Ovviamente io non me ne intendo quindi non so se ha fatto bene o meno si vede che lui guarda Elena e non la perde mai di vista però in questo caso è un po' troppo nel senso che l'ha guardata sempre anche quando magari poteva instaurare un rapporto con il pubblico una relazione con anche il [Musica] pubblico Ma questo perché Perché probabilmente aveva proprio bisogno di sentire guardare perché era uno stile che non gli appartiene inoltre quando lui la guarda siccome lui è molto alto sembra che guardi per terra e questa cosa non aiuta ma in realtà lui sta guardando lei per cui cui anche in questo caso è sembrato che per la maggior parte del pezzo lui guardasse a terra anche se non è così ma stava guardando lei chiaramente è uno stile molto distante dal suo ok Quindi secondo me nel complesso non ha sfigurato affatto ed è riuscito comunque a portare bene il compito Poi è chiaro che tecnicamente io non posso entrare nei dettagli e quindi non so però non mi è dispiaciuto e ora arriviamo alla gara di improvvisazione e prima di guardare Gaia maryol e Lucia voglio fare un approfondimento sull'improvvisazione in sé Manuel parto io allora io visto che è appena entrata voglio dare la possibilità a Lucia di farsi vedere una cosa molto molto importante quando noi dobbiamo improvvisare è connetterci connetterci internamente e esternamente andiamo a capire in che tipo di ambiente siamo Andiamo a guardare all'interno di noi stessi sentire il nostro cuore il nostro respiro come sentiamo i vestiti che abbiamo indosso i calzini che ci permetteranno di danzare sentiamo dell'aria fresca magari che viene dalle finestre o dall'aria condizionata oppure sentiamo caldo Quindi è importante prima di partire ad improvvisare connettersi sia internamente che esternamente un altro passo importante è mettere dei limiti e Voi direte Ma com'è possibile devo improvvisare l'improvvisazione è un po' sinonimo di libertà libertà di espressione di movimento e tu mi dici che dobbiamo mettere dei limiti in realtà mettere dei limiti ci aiuta aiuta la nostra creatività e aiuta anche la nostra libertà Per quale motivo perché se noi andiamo ad improvvisare senza alcun indicazione senza darci nessun tipo di paletto siamo colti Molto probabilmente poi ci sono delle eccezioni dall'ansia dal panico perché non sappiamo che cosa fare e allora proviamo ad utilizzare dei limiti dei limiti ad esempio dello spazio Quindi pensiamo che il nostro soffitto o sia altissimo e quindi ci permette di danzare molto in alto oppure che sia posto a metà e che quindi non possiamo andare troppo in alto oppure che sia bassissimo e quindi dobbiamo lavorare vicino al terreno Oppure possiamo pensare alle mura della stanza sono Mura molto lontane e quindi possiamo lavorare in tutte le direzioni ed espanderci o sono Mura molto vicine e quindi non abbiamo tanto spazio per poterci muovere un altro strumento utile sono le isolazioni e quindi pensare di isolare le varie parti del nostro corpo il nostro corpo dobbiamo pensarlo come un corpo che ha tanti ingredienti Quindi tutte le varie parti del nostro corpo e noi gli ingredienti li possiamo utilizzare e combinare in modi diversissimi poss siamo in particolare dividere il corpo in tre e possiamo immaginarlo come se fosse un albero Quindi abbiamo la parte delle radici che sono le nostre gambe i nostri piedi e ci servono per avere un grande contatto con il pavimento ma all'interno delle nostre gambe dei nostri piedi abbiamo miliardi di diverse parti se pensiamo al piede possiamo anche non concepirlo soltanto come piede Ma dividerlo ulteriormente quindi pensare al tallone pensare alla punta pensare alle dita pensare all'arco del piede e così via la stessa cosa possiamo fare con le gambe poi c'è la parte del tronco ok e è il nostro centro è la parte che ci aiuta a stare davvero in piedi e anche lì come possiamo utilizzare il nostro tronco decidiamo di avere tanto controllo di contrarre di estendere e così via e poi arriviamo alla parte superiore che non solo è fatta dalle nostre braccia ma è fatta anche dal nostro viso anche all'interno del viso possiamo isolare le varie parti del corpo perché ricordate che un ballerino viene guardato soprattutto dal punto di vista della sua espressività di ciò che comunica con il viso Ed ecco che così si apre un mondo perché possiamo utilizzare questi limiti a nostro favore possiamo immaginarci di essere in ambienti differenti ad esempio possiamo immaginare di essere in un deserto Oppure in un campo rito al mare e tutto questo ci darà un aiuto enorme ad esempio nel caso della loro gara di improvvisazione loro dovevano improvvisare mostrando prima nella prima parte una costrizione anche data da questo appunto elastico che avevano che gli teneva uniti i [Musica] polsi e nella seconda parte invece libertà se noi pensiamo di essere nella prima parte in una prigione ad esempio ci immaginiamo proprio le sbarre i muri e utilizziamo i limiti che abbiamo detto prima non solo i limiti che abbiamo come l'elastico ma anche i limiti magari del soffitto i limiti delle [Musica] pareti vedete quanto questo ci può già aiutare in modo esponenziale a rappresentare la costrizione nella prima parte ci spostiamo nella seconda parte siamo liberi siamo magari in una prateria ci immaginiamo in una prateria piena di cavalli che sono al galoppo Ok aquile che volano in cielo Libertà totale e allora con questo ambiente immaginato nella nostra mente possiamo andare ad utilizzare i limiti di prima per lavorarci E quindi che Cosa andiamo a pensare andiamo a pensare che il soffitto non ha limiti che le pareti non sono strette ma sono ampie e che possiamo isolare le varie parti del corpo perché magari prima vanno le nostre gambe alla ricerca della libertà e poi arrivano le nostre braccia e come lo facciamo vedere attraverso il nostro viso e la nostra [Musica] espressione vedete quanto materiale ci può essere utile soltanto per riuscire a fare un'improvvisazione piccola ecco che attraverso queste nozioni noi possiamo cercare di imparare un pochino come improvvisare ovviamente c'è molto di più questi sono solo dei piccoli spunti però immaginatevi quanto può essere complesso improvvisare e quanto può diventare più semplice se abbiamo degli strumenti concreti [Musica] Allora dopo tutta questa spiegazione non voglio darvi una analisi dettagliata delle tre improvvisazioni ma vorrei che foste voi attraverso queste nozioni che vi ho dato a cercare di capire come hanno improvvisato e magari a farvi un'idea di chi secondo voi è arrivata maggiormente al punto clii vi conviene stare zitti e buoni qui la gente strana tipo spacci per quanto mi riguarda credo che Gaia abbia utilizzato la sua rigidità che appunto è una delle sue cifre stilistiche e quando noi andiamo a improvvisare Cerchiamo sempre di andare a rifugiarci in quello che per noi è confortevole ha utilizzato questa rigidità bene nella prima parte anche perché la costrizione ci dà questo senso di rigidità Ma secondo me non si è sbloccata a sufficienza nella seconda parte perché la rigidità l'ha mantenuta E questo non è secondo me utile ai fini della parte più libera Maris Sol Maris Sol è andata full out con tutti i suoi elementi tecnici con tutta la tecnica che le esce meglio ma secondo me non è riuscita davvero ad improvvisare a essere colta all'improvviso e a sfruttare questa costrizione questa libertà e tutto il suo suo corpo con appunto stimoli [Musica] differenti in ultimo Lucia Lucia ha una buona tecnica che ha utilizzato bene ma allo stesso tempo è stata brava a tradurre con il suo corpo la costrizione e la libertà utilizzando vari livelli e stimoli diversi ma anche potendo utilizzare la musica a suo favore traducendo alcune con il suo [Applauso] corpo vi ringrazio moltissimo per essere stati con me durante tutto questo video se il video Vi è piaciuto Mi raccomando lasciate un like iscrivetevi al canale ringrazio moltissimo Anna Lo Monaco per la sua donazione potete farla anche voi se volete cliccando il pulsante grazie Qui sotto e noi ci vediamo nel prossimo video [Musica] Ciao [Musica] n