玻璃銀光刻| Glass silver lithography| 這扇帶鏡面畫的衣櫃，曾裝著上一輩的愛情

玻璃银光刻丨浙江省的地方传统手工技艺。由于玻璃银光刻是在制镜基础上进行的美术创作，即在玻璃上作画，故而又称“镜画”，又因其在镜画中的线条都是银色的，所以通称“玻璃银光刻”。
Glass silver lithography丨The local traditional craftsmanship of Zhejiang Province. Because glass silver lithography is an art creation based on mirror making, that is, painting on glass, it is also called "mirror painting", and because the lines in the mirror painting are silver, it is commonly called "glass silver light" engraved".

我还清晰地记得，自个家里曾有过一扇老式衣柜，上面的镜面刻着龙凤图案，听父亲说，那是母亲的嫁妆。在温州拜访过项之华先生之后，才知道这原来是一门有着诸多讲究的传统手工艺——玻璃银光刻。

这项在民国初期形成于上海兴盛于温州，作为具有装饰效果的日用民间工艺，曾经走进了千家万户，风行一时。可流传到现今时，市面上基本上看不见它的身影了，它的形成与萎缩仅在百年之间，可谓昙花一现。

逆市入行

对于70后的项之华来说，他自从艺初始，这一艺种正滑向末路，能给他提供的发展空间显得十分狭窄。但他却在这方寸玻璃上孤独地坚守着自己的一方园地，这里面不仅仅是他的一种爱好，更是他的一种执着与追求。

传统的玻璃银光刻在温州地区的运用，仅限于楹联匾额、中堂画及家具上欣赏、装饰等，算是比较实用的民间工艺品种。

而今实用的空间在逐年减少，怎么去传承，怎样去拓展，怎样寻觅一种符合现代人审美情趣的作品，成了他最大的困惑。

对传统的犹豫与突破

百年时间的沉淀，为这一艺种积淀了丰厚的底蕴，其中的技艺也日臻稔熟，只是社会的发展，时光的变迁，让人们审美的理念有了很大的变换，原有的方式与题材，自然是过时了。

传统技艺在过去基本上都是手耳相传，缺乏系统的资料和具体的可查考的文字，对这门手艺来说，其中很多原料的选用、配比，因季节不同、天气变化都会有所影响，因此只能在实践中反复摸索，不断实践。

然而，一旦掌握了这样的工艺技法，习惯了这样的制作流程，很容易又陷入传统工艺面临的现代困境中。

从传统中走出来，创作新时代的作品

凭借日积月累的经验及通过对市场和年轻人审美取向的调查分析，他努力创作出更为简洁、更具现代感的作品。

在材料的遴选上也进行创新：首先，在材料上他选择钢化玻璃制作，解决了传统作品易碎的弱点；其次，在外观上，他大胆改变传统的装框形式，采用了更为简洁、而有现代感的装饰钉，从而达到与现代化的家居装饰相协调的效果。

在他的玻璃银光刻作品，尤其在黑白银光刻作品中，灵活地融合进版画、钢笔画、剪纸的一些艺术元素与表现形式，使之具有更丰富的艺术表现力，也能为更广泛的受群众欢迎。

在项之华近期的作品里,入画的内容似乎更多了,无论人物、山水、花鸟,甚至书法、卡通图案、更具实用性的果盘,皆在他的作品里有所呈现，一改传统程式。

手艺的创新从来不是闭门造车，那些守着小作坊，愿意走出来看时代的手艺人，能否真正将手艺传承下去？如今项之华先生的女儿也加入到这项手艺中来，在她身上，我能看到这门手艺传承发展的希望。