布魯赫《A小調小提琴與樂隊小夜曲》作品.75/阿卡多/Bruch-Serenade for violin and orchestra in A minor, Op. 75/Accardo Violin

馬克斯·布魯赫對小提琴有着強烈的偏好。他的作品目錄中十首至少有九首爲小提琴獨奏和管絃樂隊創作的單樂章或多樂章作品，其中包括三首明確標註爲此類作品的協奏曲。從他自己的陳述來看，吸引他的是它與人的聲音很接近，以及由此而產生的對旋律的親和力，這是一個曾經把旋律稱爲“音樂的靈魂”的人的基本美學格言。
他的G小調第一小提琴協奏曲，作品26，一直保留在小提琴家的標準曲目中。世界各地的人們經常能聽到。相比之下，他的其他作品一直處於第一協奏曲的陰影之下，在他死後逐漸被遺忘。

這就是降臨在《小提琴與管絃樂隊小調小夜曲》作品75中的命運。這首曲目創作於1899年夏天，部分創作地點位於貝吉斯-格拉德巴赫附近的伊格爾農莊——一個作曲家終生依戀的地方，他經常逃到那裏休息和放鬆。外部的動作構成了一個類似行軍的第二樂章和一個叫“諾圖諾”的憂鬱緩慢的樂章。開場樂章的一個重要組成部分是自由改編的北歐旋律，在結尾處反覆出現。在每一個樂章中，獨奏部分都充滿了優雅的氣息。
布魯赫小夜曲的優美的性格似乎是爲小提琴量身定做的。同樣，溫暖的管絃樂聲音——布魯赫配器的一個典型特徵——也反映在整首樂曲中。

正如他早期爲小提琴和管絃樂隊創作的作品一樣，布魯赫在小夜曲中借鑑了小提琴家的專業知識。約瑟夫·約阿希姆在布魯赫的第一部和第三部小提琴協奏曲（作品26和58）中爲布魯赫提供了建議，他也參與了獨奏部分的評分。約阿希姆的參與令人驚訝，因爲作曲家實際上是爲西班牙藝術大師巴勃羅·德薩拉薩特寫的。
然而，令他失望的是，薩拉塞特在最初的熱情之後，對這首小夜曲失去了興趣，這導致了兩位藝術家之間的深刻分歧。

本曲四樂章設計，小夜曲有一個有趣的相似之處，在E大調二十年前爲小提琴和管絃樂隊創作的蘇格蘭幻想，（作品46）。與《幻想》一樣，它也隱藏着一個問題，作曲家，一個對古典浪漫主義傳統的人，直到他生命的盡頭，在選擇一個標題時面臨着這樣一個問題：四樂章的設計背離了18世紀爲協奏曲確立的三個樂章模式，考慮到他爲小提琴和管絃樂隊創作的其他作品，我們立即注意到，傳統三樂章（opp.26、44和58）中的作品總是被稱爲“協奏曲”，這表明布魯赫對這一通用術語採取了保守的態度。這種保守主義尤其引人注目，因爲有一段時間，他曾考慮將“協奏曲”標籤應用於蘇格蘭幻想曲和小夜曲，但最終還是拒絕了。
布魯赫通過選擇小夜曲和幻想作爲自由形式，避免了與該流派傳統的衝突，體現了他植根於古典浪漫主義精神的形式美學標準。即便如此，當代作家仍將蘇格蘭幻想曲和小夜曲視爲小提琴協奏曲

這首小夜曲於1899年12月在柏林音樂學院的管絃樂隊課堂上首次聽到，作曲家指揮，約阿希姆擔任獨奏部分。兩個月後，這首小夜曲就在柏林西姆洛克於1900年正式出版。

#古典音樂 #傳統音樂 #音樂 #classicalmusic