贝多芬：艾格蒙特序曲 指挥：小泽征尔

在文学的小说中，有些会出现楔子、引子、序幕等开头，这相似于古典音乐中的序曲，渲染故事的背景，交代一些人物，场景，乃至于对故事风格、情节的暗示等等，而序曲则有异曲同工之妙。只是小说传达的形象思维更具体，而音乐的表现力却难以具象。

序曲源于法语ouverture，指歌剧、舞剧等开幕前演奏的短曲，亦称“开场音乐”，由管弦乐团演奏。

序曲的使命在于综合地叙述全剧发展的重要关键场面，奏出剧中代表主角发旋律，音乐内容预示了戏剧作品的故事情节，如雷奥诺拉为歌剧费德里奥中序曲之一。

贝多芬的这首艾格蒙特序曲、从科里奥兰序曲及莱奥诺拉第三号序曲转变而来。

实际上，这首乐曲中的英雄情结，可以与贝多芬的第三号英雄交响曲相呼应。

爱格蒙特序曲，是贝多芬为歌德的悲剧《爱格蒙特》所写的戏剧配乐的序曲。作于1810年，作品84号。贝多芬为歌剧、戏剧所写的序曲，在他的交响音乐作品中，占有重要的地位，其中这首序曲最受欢迎。

《爱格蒙特序曲》成功地概括了戏剧《爱格蒙特》的中心思想和主要内容．在这部序曲中， 贝多芬热情地歌颂了爱格蒙特的英雄行为, 表现了被压迫人民为争取自由而艰苦奋斗的精神和以牺牲换取幸福的信念。 贝多芬在1810年间为戏剧《爱格蒙特》所写的配乐共有十段，其中以“序曲”最为有名。该剧的主人公爱格蒙特伯爵是十六世纪荷兰民族革命的统帅，他是奋起反抗西班牙异族统治和压迫、为争取民族独立而斗争的民族英雄和领袖之一，由于西班牙派驻荷兰的总督背信弃义，他被捕人狱并被处以死刑，全剧以悲剧结尾。爱格蒙特的崇高形象和他的悲惨命运，使贝多芬深为感动。他以爱格蒙特的形象作为这首序曲的中心，不但反映出爱格蒙特的斗争精神和他悲剧性的遇难，而且还体现了爱格蒙特英勇斗争的结果——即最终取得胜利的荷兰人民的狂欢场面，这一创意充分地表达出贝多芬对“人民革命力量不可战胜”这一坚定的信念，而且还为歌德原着中那“单纯悲剧性”的结尾加上了光明的希望。他在给出版商的信中还特意为最后一段音乐附上了“预告祖国即将得到的胜利”这样一条注解。 《爱格蒙特序曲》用奏鸣曲形式写成，主题形象鲜明，是一首典型的标题音乐作品。根据音乐的情节和内容，序曲分为“在西班牙殖民者统治压迫下的荷兰人民的苦难”、“荷兰人民反抗西班牙暴政的激烈斗争”和“荷兰人民的胜利场面”这三大部分。

第一部分经过整个乐队奏出长和弦之后，弦乐部分在低音区奏出几个无比沉重的音符，仿佛在讲述荷兰人民在重压之下的苦难。这一部分给人以极端压抑的感觉。

第二部分一段略显轻快的旋律使压抑的气氛暂时得到一些缓解，仿佛爱格蒙特号召人民团结起来，通过斗争来争取自由；但环境是严酷的，斗争是艰苦的，爱格蒙特揭竿而起，革命力量在不断壮大。

第三部分经过顽强的斗争，爱格蒙特不幸殉难。但荷兰人民的革命斗争并未因此而结束，而是规模更加庞大、气势更为宏伟，终于一步步走向胜利。主题中那一往无前的英雄气概，正是贝多芬许多作品共同主题的体现。荷兰人民为胜利而狂欢，英雄爱格蒙特的名字和光辉形象也永远留在人民心中。

爱格蒙特序曲以英雄性的构思及严整、完美的形式给人以强烈的感染。这是最通俗易懂和最受欢迎的交响乐作品之一，经常作为一首独立的交响乐曲在音乐会上演奏。

这个版本是小泽征尔指挥的。
小泽征尔（日语：小澤 征爾／おざわ せいじ Ozawa Seiji，1935年9月1日－），日本指挥家。他在音乐界所被熟知的是他在波士顿交响乐团担任音乐总监以及维也纳国立歌剧院首席指挥时的工作，尤其是对大型慢板罗曼史的诠释。其激动的指挥方式以及他几乎不使用指挥棒的印象为人所知（维基百科） #傳統音樂