南唐五代董源“夏景山口待渡圖”山石法二

因為這一塊石頭當中 你解決了這一塊石頭的問題 整張畫你都會畫 整張畫的石頭你都會畫 一定要仔細地去研究這個局部 因為仔細研究一個局部 其實你能看到整張山水的山的畫法 每一個地方不是用同樣的辦法 它略有不同 比如說這個比較密的 再看到這裡比較 這個中間這個位置它線條偏細一些 有點更鬆一些 更鬆動一些 那麼跟這個密集一點的 更鬆動一點的 它產生了一個對比 一個虛實對比 所以大藝術家他們是很細心的 我覺得我們也應該這麼細心地來學習 包括這一邊的線條偏短 明顯偏短 偏鬆 這個偏細 偏緊 這種微妙的變化 那麼到這一邊我就可以開始什麼呢 從這個最濃的 最重的地方開始 那麼這一座山石當中 這一塊區域 這幾個區域它是比較濃的 那麼我從這個區域開始 這個區域在這裡 這個線我復勾一下 那麼第二遍去復加的時候 要注意一個什麼問題呢 第二遍去復加的時候 一定要注意不要與第一遍的線條重復 你應該略有角度 略有角度去畫 要更加地讓它該密的地方再密集進去 這樣它就慢慢地體積就畫出來了 那麼這種山水 我們不要認為是什麼呢 我看不清楚 其實真跡給我們看 我們也看不清楚 為什麼 這個就是渾厚的 非常渾的 渾濁的 渾的 渾然一體 這種渾其實就是它的一種精神 而不是說我們把這個東西畫得清清楚楚 我覺得畫清楚 那麼跟素的對比 它就沒有那麼強烈了 那麼如何把山石的這種渾濁一體的感覺畫出來 又能夠畫出這種江南土坡的這種柔 這個很關鍵 明顯這個地方水多了 水多了以後 我在用筆的時候 我基本上 基本上稍微筆與筆之間稍微留一點空隙 每一筆都要畫到位 每一筆都畫到位 用筆用到位 其實我們工作室強調的以書錄畫 我覺得書法的精神 每一筆用筆的 像寫字一樣的 用筆的這種筆應該筆筆應該寫到 應該寫到位 起承轉合寫到位 形狀出來了 那麼這個形狀出來 它現在還屬於比較朦朧的 哪有地方不夠我們就加哪裏 因為我現在很多地方是不敢畫進去 為什麼 就是因為太濕了 有的地方太濕了 濕了以後我們去附加的過程當中 它容易糊掉 那麼我這個稍微重一點的筆墨 我全部是畫在濕一點的地方 虛一點的地方 我不會去附勾 首先一點就是大家心要靜下來 心靜下來 進入這個畫面當中 我們心越急 你學的東西越表面 你心靜下來之後 你才慢慢會感覺到它這個石頭的這種微妙的變化 微妙的起伏變化 濕的地方 有很多很濕的地方我們就不動它 也沒辦法動 這個都能看到的 這種線條之間的這種變化 其實這個筆我隨時在轉的 隨時在轉筆 為什麼 就是為了調風 為了調風 筆我覺得狼嚎也好 羊嚎也好 都沒關系 關系不大 基本上我這次運用了兩支筆 兩支都是狼嚎 這支筆是新筆 這個筆鋒尖一些 這支筆是舊筆 這個筆鋒很鈍 有時候我發現這個鈍的筆鋒 就是凸筆的這種用筆的這種線條會渾厚一些 新筆它會線條看起來更尖一些 有些線條我用凸筆畫 有些線條我用新筆畫 我是兩支筆換著用