中國十大名畫之洛神賦圖—東晉顧愷之
43 觀看·2024年12月7日
《洛神復圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神復圖》卷為涉色卷本,是由多個故事情節組成的類似連環畫,而又融會貫通的長卷,現已失。
現主要傳世的是宋代的四件魔本,分別收藏在北京故宮博物院兩件,遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。
故宮博物院的兩件人物形象基本相似,只不過景物有易凡易簡之分。
此卷為北京故宮博物院藏本,是根據曹植所寫《洛神復》而創作的故事畫。
畫面開首描繪曹植在落水河邊,與落水女神瞬間相逢的情景,曹植步履屈前,遠望龍虹飛舞,一位堅若蕭城,腰如約束,雲際訛訛,修眉連娟的落水女神飄飄而來,而又時隱時現,忽往忽來。
後段畫洛神駕六龍雲車離去,玉鸞、文魚、金妮等相伴左右,洛神回首張望,依依不捨,一種無奈離析之情顯現畫面。
全卷分為三個部分,曲折細緻而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。
人物安排疏密得宜,在不同的時空中自然地交替、重疊、交換,而在山川景物描繪上,無不展現一種空間美。
分段描繪赴的內容、構圖連貫,主要人物隨著赴宜,反復出現。
從表現技法上來看,洛神赴圖中的山石樹木風格古拙,結構簡單,狀物扁平。
一座座山峯排列的狀態,像金花裝飾的西角梳子,即所謂羣峯之勢,若由勢西至。
山水色彩極少運用晝差,只在坡腳岸邊施以泥金,使遠虛的空間關係。
山石主要依靠線的變化來表現不同的面,依靠層次來表現不同的山巒變化,利用俯視的角度來表現縱橫的山川,這些都是後來山水化的基本表現技法。
洛神赴圖中,故事的每部分幾乎都有對水的寫照,但水勢、水態、水性卻用線條表現得千變萬化,絕不雷同。
有時舒展自如,有時平滑光潔,在故事的高潮部分又蕩漾迴旋,這種重波濤律動的江浪之美,又與畫中人物的驚訝、激動、惆悵、流連的情緒和動作連成一體,巧妙地烘托著畫中氣氛。
北京故宮藏本是有圖,但在各段沒有傅師傅說明,卷中有乾隆的禦題和藏印,還有元代趙紫昂《杭書》抄錄的洛神赴全文,也有歷代皇帝的題和拔。
金人研究主要以北京故宮博物院館藏魔本為例,這卷宋魔本在一定程度上保留了顧楷之藝術的若干特點,畫風仍存六朝遺韻,是保存較好,也是最接近於原貌的一件。
作品縱27.1釐米,橫572釐米,卷本色色,全幅作品共畫了61個人物,畫面中除了主人公以外,還反映了山石、樹木和馬匹,形象十分生動。
