《七律.小滿》(正体简体.English) Deutsch.Japanese.Tiếng Việt.한글
《七律·端午》
书法·文/凡人
艾香染雨漫汀洲,
野树栖寒思晚秋。
荷叶扶摇珠泪脆,
菖蒲朴樕玉纤柔。
清江泣剑涛神恨,
浊浪怀沙楚客愁。
立岸斜阳东逝水,
烟波浩渺望浮鸥。
——凡人
诗作赏析
端午,不仅是一个传统节日,更是一种文化记忆与精神传承。
此诗以端午时节常见的艾草、菖蒲、荷叶等景物起笔,将读者带入烟雨迷蒙的江岸之畔。首联“艾香染雨漫汀洲,野树栖寒思晚秋”,以细腻笔触描绘雨中景象,艾草的清香弥漫洲渚,野树静立寒意之中,隐隐透出一种感怀古今的幽思。
颔联“荷叶扶摇珠泪脆,菖蒲朴樕玉纤柔”,进一步刻画端午景物。荷叶上的雨珠晶莹欲坠,菖蒲挺立岸边,刚柔相映,展现出自然万物的生命之美。
诗至颈联,情感由景入史:
“清江泣剑涛神恨,浊浪怀沙楚客愁。”
这是全诗最具力量之处。诗人借屈原投江的历史典故,将端午的文化精神推向高潮。“清江”与“浊浪”形成鲜明对照,“泣剑”与“怀沙”遥应千古忠魂,既有对历史人物的追思,也寄寓了对理想人格的敬重。
尾联:
“立岸斜阳东逝水,烟波浩渺望浮鸥。”
夕阳西下,江水东流,诗人独立岸边远望。历史如流水奔腾而去,而屈原所代表的忠诚、气节与忧国忧民之心,却如烟波中的浮鸥,始终留存在中华文化的记忆深处。
全诗格调清雅,情景交融,由端午风物写至历史情怀,再升华至人生感悟。字里行间流露出对传统文化的珍视,以及对高洁人格的深切追思。
编者按
端午节历经千年传承,早已超越节俗本身,成为中华文化的重要精神符号。无论时代如何变迁,人们对忠诚、正义、良知与理想人格的追求,始终未曾改变。愿我们在艾香飘扬的时节,不仅记住一个节日,也记住那份穿越千年的文化初心。

《七律.端午》
書法.文/凡人
艾香染雨漫汀洲,
野樹棲寒思晚秋。
荷葉扶搖珠淚脆,
菖蒲朴樕玉纖柔。
清江泣劍濤神恨,
濁浪懷沙楚客愁。
立岸斜陽東逝水,
煙波浩渺望浮鷗。
——凡人
詩作賞析
端午,不僅是一個傳統節日,更是一種文化記憶與精神傳承。
此詩以端午時節常見的艾草、菖蒲、荷葉等景物起筆,將讀者帶入煙雨迷濛的江岸之畔。首聯「艾香染雨漫汀洲,野樹棲寒思晚秋」,以細膩筆觸描繪雨中景象,艾草的清香瀰漫洲渚,野樹靜立寒意之中,隱隱透出一種感懷古今的幽思。
頷聯「荷葉扶搖珠淚脆,菖蒲朴樕玉纖柔」,進一步刻畫端午景物。荷葉上的雨珠晶瑩欲墜,菖蒲挺立岸邊,剛柔相映,展現出自然萬物的生命之美。
詩至頸聯,情感由景入史:
「清江泣劍濤神恨,濁浪懷沙楚客愁。」
這是全詩最具力量之處。詩人借屈原投江的歷史典故,將端午的文化精神推向高潮。「清江」與「濁浪」形成鮮明對照,「泣劍」與「懷沙」遙應千古忠魂,既有對歷史人物的追思,也寄寓了對理想人格的敬重。
尾聯:
「立岸斜陽東逝水,煙波浩渺望浮鷗。」
夕陽西下,江水東流,詩人獨立岸邊遠望。歷史如流水奔騰而去,而屈原所代表的忠誠、氣節與憂國憂民之心,卻如煙波中的浮鷗,始終留存在中華文化的記憶深處。
全詩格調清雅,情景交融,由端午風物寫至歷史情懷,再昇華至人生感悟。字裡行間流露出對傳統文化的珍視,以及對高潔人格的深切追思。
編者按
端午節歷經千年傳承,早已超越節俗本身,成為中華文化的重要精神符號。無論時代如何變遷,人們對忠誠、正義、良知與理想人格的追求,始終未曾改變。願我們在艾香飄揚的時節,不僅記住一個節日,也記住那份穿越千年的文化初心。

A Seven-Character Regulated Verse for the Dragon Boat Festival
Calligraphy and Poetry by Fan Ren
The scent of mugwort mingles with rain across the river isle,
While silent trees in chilling shade recall late autumn’s style.
Lotus leaves sway gently, bearing fragile pearls of tears,
Calamus stands simple yet graceful through the years.
The clear river mourns the sword, its waves lamenting still,
The turbid waters cradle sands and echo the poet’s will.
By the shore beneath the setting sun, I watch the eastward tide,
Across the vast and misty waves, lone gulls in distance glide.
— Fan Ren
Appreciation of the Poem
The Dragon Boat Festival is more than a traditional holiday; it is a vessel of cultural memory and spiritual inheritance.
This poem opens with familiar images of the festival season—mugwort, calamus, and lotus leaves—drawing readers into a misty riverside landscape. The opening couplet paints a delicate scene of rain-soaked riverbanks, where the fragrance of mugwort drifts through the air and solitary trees seem to awaken reflections of bygone seasons. Beneath the natural imagery lies a quiet sense of remembrance and contemplation.
The second couplet continues the portrayal of seasonal scenery. Raindrops resting upon lotus leaves resemble crystal tears, while calamus, a plant closely associated with Dragon Boat Festival traditions, stands upright with simple elegance. Together they reveal both the tenderness and resilience found in nature.
In the third couplet, the poem moves from landscape to history:
“The clear river mourns the sword, its waves lamenting still;
The turbid waters cradle sands and echo the poet’s will.”
Here the poet invokes the memory of the ancient statesman and poet Qu Yuan, whose loyalty to his country and unwavering principles have become inseparable from the festival itself. The contrast between the “clear river” and the “turbid waters” deepens the emotional resonance, while the allusion to “embracing sand” recalls Qu Yuan’s final act of devotion and sacrifice.
The concluding couplet broadens the poem’s vision:
“By the shore beneath the setting sun, I watch the eastward tide;
Across the vast and misty waves, lone gulls in distance glide.”
Standing beside the flowing river, the poet reflects upon the passage of time. History moves onward like endless water, yet the virtues embodied by Qu Yuan—integrity, loyalty, and concern for the people—continue to endure within the cultural consciousness of generations.
Elegant in tone and rich in imagery, the poem moves seamlessly from seasonal scenery to historical remembrance and finally to philosophical reflection. It expresses not only reverence for a great historical figure, but also a deep appreciation for the enduring values preserved within traditional Chinese culture.
Editor’s Note
For more than two thousand years, the Dragon Boat Festival has transcended the boundaries of a seasonal celebration and become an enduring symbol of Chinese civilization. Though times may change, humanity’s admiration for integrity, justice, conscience, and noble character remains unchanged. As the fragrance of mugwort fills the air once again, may we remember not only a festival, but also the timeless cultural spirit that it represents.

Siebenzeichen-Gedicht zum Drachenbootfest
Kalligrafie und Gedicht von Fan Ren
Der Duft von Beifuß färbt den Regen über Inseln im Strom,
Verlassene Bäume im kühlen Wind erinnern an den späten Herbst.
Lotusblätter wiegen sich sanft, Tränenperlen zittern klar,
Kalmus steht schlicht und aufrecht, zart wie Jade wunderbar.
Der klare Fluss beweint das Schwert, die Wellen tragen stillen Schmerz,
Die trüben Fluten bergen Sand und Kummer tief im Herz.
Am Ufer stehe ich im Abendlicht, dem Osten fließt das Wasser zu,
Weit schweift mein Blick durch Nebelwogen, wo Möwen ziehen in stiller Ruh’.
— Fan Ren
Gedichtbetrachtung
Das Drachenbootfest ist weit mehr als ein traditioneller Feiertag. Es ist ein Träger kultureller Erinnerung und geistiger Überlieferung.
Mit den für diese Jahreszeit typischen Bildern von Beifuß, Kalmus und Lotusblättern eröffnet das Gedicht eine stimmungsvolle Szene am regnerischen Flussufer. Bereits die ersten Verse führen den Leser in eine von Nebel und feinem Regen erfüllte Landschaft. Der Duft des Beifußes breitet sich über die Flussinsel aus, während die stillen Bäume eine leise Sehnsucht und Nachdenklichkeit hervorrufen.
Das zweite Verspaar vertieft die Darstellung der Natur. Die Regentropfen auf den Lotusblättern erscheinen wie zerbrechliche Tränen aus Perlen. Der Kalmus, eine traditionelle Pflanze des Drachenbootfestes, steht aufrecht und schlicht zugleich. Gemeinsam offenbaren diese Bilder die Schönheit, Sanftheit und Lebenskraft der Natur.
Im dritten Verspaar wendet sich das Gedicht von der Landschaft der Geschichte zu:
„Der klare Fluss beweint das Schwert, die Wellen tragen stillen Schmerz;
Die trüben Fluten bergen Sand und Kummer tief im Herz.“
Hier erinnert der Dichter an Qu Yuan, dessen Name untrennbar mit dem Drachenbootfest verbunden ist. Die Gegenüberstellung von „klarem Fluss“ und „trüben Fluten“ verstärkt die emotionale Wirkung. Die Anspielung auf den Sand verweist auf Qu Yuans letzten Gang in den Fluss und symbolisiert seine Treue zu seinen Idealen.
Das Schlussverspaar erweitert den Blick:
„Am Ufer stehe ich im Abendlicht, dem Osten fließt das Wasser zu;
Weit schweift mein Blick durch Nebelwogen, wo Möwen ziehen in stiller Ruh’.“
Während das Wasser unaufhörlich weiterfließt, denkt der Dichter über den Lauf der Geschichte nach. Die Zeit vergeht wie ein Strom, doch die Tugenden, für die Qu Yuan steht – Aufrichtigkeit, Loyalität und Verantwortung gegenüber dem Gemeinwohl – leben bis heute im kulturellen Gedächtnis fort.
Das Gedicht verbindet auf harmonische Weise Naturdarstellung, historische Erinnerung und philosophische Betrachtung. Es würdigt nicht nur eine bedeutende Gestalt der chinesischen Geschichte, sondern vermittelt zugleich die zeitlosen Werte der traditionellen Kultur.
Anmerkung der Redaktion
Seit mehr als zweitausend Jahren wird das Drachenbootfest gefeiert. Es ist längst über die Grenzen eines traditionellen Festes hinausgewachsen und zu einem wichtigen Symbol der chinesischen Kultur geworden. Zeiten ändern sich, doch die Wertschätzung für Aufrichtigkeit, Gerechtigkeit, Gewissen und edlen Charakter bleibt bestehen. Möge der Duft des Beifußes uns nicht nur an ein Fest erinnern, sondern auch an den kulturellen Geist, der Generationen miteinander verbindet.

『七律・端午』
書・詩/凡人
艾(よもぎ)の香り雨に染まりて汀洲に満ち、
野の樹は寒気に佇み晩秋を思う。
蓮の葉は揺らぎ、玉の涙は今にも砕けんとし、
菖蒲は素朴にしてしなやかに、玉のごとく美しい。
清き江は剣を泣き、波濤は深き恨みを語り、
濁れる浪は砂を抱き、楚の客の愁いを宿す。
岸辺に立てば斜陽は水とともに東へ流れ、
煙る波の彼方に浮かぶ鷗を望む。
——凡人
詩作鑑賞
端午の節句は、単なる伝統行事ではありません。それは文化の記憶であり、精神の継承でもあります。
本詩は、端午の季節を象徴する艾草(よもぎ)、菖蒲、蓮の葉といった風物から筆を起こし、読者を霧雨に包まれた川辺の情景へと誘います。
首聯の
「艾香染雨漫汀洲、野樹棲寒思晚秋」
では、雨に濡れた洲に艾草の香りが漂い、静かに立つ樹々が遠い季節を思わせます。繊細な描写の中に、どこか古今を偲ぶ幽玄な情感が込められています。
続く頷聯では、
「荷葉扶搖珠淚脆、菖蒲朴樕玉纖柔」
と詠み、蓮の葉に宿る雨粒を真珠の涙にたとえ、菖蒲の素朴で気高い姿を描き出しています。自然の優美さと生命力が見事に表現されています。
そして頸聯に至り、詩情は歴史への追想へと深まります。
「清江泣劍濤神恨、濁浪懷沙楚客愁」
ここは全詩の中心となる部分です。詩人は古代楚の詩人・政治家である 屈原 を想起し、その精神を端午の文化的象徴として描いています。
「清江」と「濁浪」の対比は鮮やかであり、「懷沙」は屈原の最期を連想させます。そこには歴史的人物への敬意だけでなく、高潔な人格への賛美も込められています。
結聯では、
「立岸斜陽東逝水、煙波浩渺望浮鷗」
夕日に染まる岸辺に立ち、流れゆく川を見つめる詩人の姿が描かれます。歴史は絶えず流れ去る水のようですが、屈原が体現した忠誠心、節義、そして民を思う心は、今なお文化の記憶の中に生き続けています。
本詩は、端午の風物から歴史への追憶、さらに人生への省察へと自然に展開しており、格調高く、情景と情感が見事に融合しています。そこには伝統文化への敬意と、高潔な精神への深い追慕が感じられます。
編集後記
端午の節句は二千年以上にわたり受け継がれてきました。それはすでに単なる年中行事を超え、中華文化を象徴する重要な精神遺産となっています。
時代が移り変わっても、人々が誠実さ、正義、良心、そして高潔な人格を尊ぶ心は変わりません。艾草の香り漂うこの季節に、私たちが思い起こすのは一つの祭りだけではなく、時代を超えて受け継がれてきた文化の精神そのものでありますように。

Thất Luật – Tết Đoan Ngọ
Thư pháp và thơ: Phàm Nhân
Hương ngải quyện mưa lan khắp bãi sông dài,
Cây hoang lặng lẽ nhớ thu muộn tháng ngày.
Lá sen lay động, giọt châu như lệ vỡ,
Cây xương bồ thanh nhã, dáng ngọc đẹp mềm thay.
Sông trong khóc kiếm, sóng mang niềm u hận,
Nước đục ôm cát, khách nước Sở chất đầy.
Đứng bên bờ ngắm chiều tà theo dòng chảy,
Khói sóng mênh mang, dõi cánh hải âu bay.
— Phàm Nhân
Cảm Nhận Về Bài Thơ
Tết Đoan Ngọ không chỉ là một ngày lễ truyền thống mà còn là biểu tượng của ký ức văn hóa và sự kế thừa tinh thần qua nhiều thế hệ.
Bài thơ mở đầu bằng những hình ảnh quen thuộc của mùa Đoan Ngọ như cây ngải cứu, xương bồ và lá sen, đưa người đọc đến với khung cảnh bờ sông mờ sương trong cơn mưa nhẹ.
Hai câu đầu:
“Hương ngải quyện mưa lan khắp bãi sông dài,
Cây hoang lặng lẽ nhớ thu muộn tháng ngày.”
gợi lên một không gian tĩnh lặng và sâu lắng. Hương thơm của ngải cứu lan tỏa trong màn mưa, còn những hàng cây ven sông như mang theo nỗi hoài niệm về thời gian đã qua.
Đến cặp câu tiếp theo:
“Lá sen lay động, giọt châu như lệ vỡ,
Cây xương bồ thanh nhã, dáng ngọc đẹp mềm thay.”
thiên nhiên hiện lên vừa mềm mại vừa đầy sức sống. Những giọt nước trên lá sen được ví như những giọt lệ pha lê, trong khi xương bồ tượng trưng cho sự thanh khiết và bền bỉ.
Ở phần trung tâm của bài thơ, cảm xúc chuyển từ cảnh vật sang lịch sử:
“Sông trong khóc kiếm, sóng mang niềm u hận,
Nước đục ôm cát, khách nước Sở chất đầy.”
Đây là đoạn thơ giàu sức biểu cảm nhất. Tác giả gợi nhớ đến Khuất Nguyên, người được xem là linh hồn văn hóa của Tết Đoan Ngọ. Hình ảnh “sông trong” đối lập với “nước đục” làm nổi bật bi kịch của một con người trung nghĩa nhưng không được thấu hiểu. Điển tích “ôm cát” gợi lại sự hy sinh bi tráng của Khuất Nguyên vì lý tưởng và lòng yêu nước.
Hai câu kết:
“Đứng bên bờ ngắm chiều tà theo dòng chảy,
Khói sóng mênh mang, dõi cánh hải âu bay.”
mở rộng tầm nhìn từ lịch sử đến suy ngẫm về cuộc đời. Dòng nước vẫn chảy về phía trước như thời gian không ngừng trôi, nhưng những giá trị cao đẹp mà Khuất Nguyên đại diện — lòng trung thành, khí tiết và sự quan tâm đến vận mệnh con người — vẫn còn sống mãi trong ký ức văn hóa dân tộc.
Toàn bài mang phong vị trang nhã, kết hợp hài hòa giữa cảnh sắc thiên nhiên, hoài niệm lịch sử và suy tư nhân sinh. Qua đó, tác giả bày tỏ sự trân trọng đối với truyền thống văn hóa cũng như lòng kính ngưỡng dành cho những nhân cách cao quý.
Lời Ban Biên Tập
Trải qua hơn hai nghìn năm lịch sử, Tết Đoan Ngọ đã vượt lên trên ý nghĩa của một ngày lễ dân gian để trở thành biểu tượng tinh thần quan trọng của văn hóa phương Đông.
Dù thời đại có đổi thay, con người vẫn luôn trân trọng những giá trị như sự trung thực, chính nghĩa, lương tri và phẩm cách cao đẹp. Trong mùa hương ngải lan tỏa này, mong rằng chúng ta không chỉ nhớ về một ngày lễ truyền thống mà còn nhớ về tinh thần văn hóa đã được gìn giữ và truyền lại qua bao thế hệ.

칠언율시(七言律詩) · 단오(端午)
서예·시 / 범인(凡人)
쑥 향기 비에 스며 물가 섬에 가득하고,
들녘의 나무는 찬 기운 속에 늦가을을 그리네.
연잎은 바람 따라 흔들리고 구슬 같은 눈물 맺히며,
창포는 소박하면서도 옥처럼 부드럽고 아름답구나.
맑은 강은 검을 위해 울고, 물결은 깊은 한을 품었으며,
탁한 물결은 모래를 안고 초나라 나그네의 시름을 간직하네.
강가에 서니 석양은 흐르는 물 따라 동쪽으로 가고,
아득한 안개 물결 너머로 갈매기 떠도는 모습 바라보네.
— 범인
작품 감상
단오는 단순한 전통 명절이 아니라, 오랜 세월 이어져 온 문화적 기억이자 정신적 유산입니다.
이 시는 단오를 상징하는 쑥, 창포, 연잎 등의 풍경으로 시작하여, 독자를 비 내리는 강가의 정취 속으로 이끕니다.
첫 연의
“쑥 향기 비에 스며 물가 섬에 가득하고,
들녘의 나무는 찬 기운 속에 늦가을을 그리네.”
에서는 비에 젖은 강변의 정경이 섬세하게 묘사됩니다. 쑥 향기가 강가에 퍼지고, 고요히 서 있는 나무들은 마치 지난 세월을 회상하는 듯한 분위기를 자아냅니다.
이어지는 연에서는
“연잎은 바람 따라 흔들리고 구슬 같은 눈물 맺히며,
창포는 소박하면서도 옥처럼 부드럽고 아름답구나.”
라고 노래하며, 연잎 위의 빗방울을 진주 같은 눈물에 비유하고, 창포의 단아한 아름다움을 그려 냅니다. 자연의 생명력과 우아함이 돋보이는 부분입니다.
셋째 연에 이르면 시상은 자연에서 역사로 옮겨 갑니다.
“맑은 강은 검을 위해 울고, 물결은 깊은 한을 품었으며,
탁한 물결은 모래를 안고 초나라 나그네의 시름을 간직하네.”
이 부분은 작품의 핵심이라 할 수 있습니다. 시인은 단오절의 상징적 인물인 굴원 을 떠올리며 그의 정신을 기립니다.
‘맑은 강’과 ‘탁한 물결’의 대비는 강한 인상을 주며, ‘모래를 품다’라는 표현은 굴원이 강물에 몸을 던진 역사적 일화를 연상시킵니다. 이는 한 인물에 대한 추모를 넘어, 올곧은 인격과 신념에 대한 경의를 담고 있습니다.
마지막 연에서는
“강가에 서니 석양은 흐르는 물 따라 동쪽으로 가고,
아득한 안개 물결 너머로 갈매기 떠도는 모습 바라보네.”
라고 하여 시야를 넓힙니다. 세월은 강물처럼 흘러가지만, 굴원이 상징하는 충절과 기개, 그리고 백성을 향한 마음은 오늘날에도 문화 속에 살아 숨 쉬고 있음을 암시합니다.
이 시는 단오의 풍경에서 출발하여 역사적 회상과 인생에 대한 성찰로 자연스럽게 나아갑니다. 품격 있는 언어와 깊은 정서가 어우러져 전통문화에 대한 존중과 고결한 인품에 대한 경모를 아름답게 표현하고 있습니다.
편집자 주
단오는 2천 년이 넘는 세월 동안 전승되어 온 전통 명절입니다. 오늘날에는 단순한 절기를 넘어 중화 전통문화의 중요한 정신적 상징으로 자리 잡았습니다.
시대는 변해도 진실함, 정의, 양심, 그리고 고결한 인격을 존중하는 마음은 변하지 않습니다. 쑥 향기가 퍼지는 이 계절에, 우리는 하나의 명절뿐 아니라 세대를 넘어 이어져 온 문화의 정신 또한 함께 기억할 수 있기를 바랍니다.



留言