《水云花月》（正体简体.English）Deutsch.Japanese.Tiếng Việt.한글
《春夏逍遥》
调寄〈踏莎行〉（晏殊体）
柳絮飘飞，桃花落去。
春光已逝难留住。
青葱岁月几多情，
如烟往事随风度。
绿水悠然，白云自舞。
人生何必愁无数。
且斟美酒对斜阳，
闲来漫把诗词赋。
——陆罗素·香江
丙午年三月初九日
西历：2026年4月25日
（图片：网络摘取）
赏析
这是一首承袭宋词风格的清雅之作，取法晏殊词体〈踏莎行〉，整体呈现出由春入夏、由感怀入达观的精神流转。
一、起笔：以景写时，含蓄见情
“柳絮飘飞，桃花落去”——
开篇即以典型暮春意象入手。柳絮与落花，本是中国诗词中常见的时序标志与情感载体，在此不仅点明节气流转，也暗含对光阴易逝的感慨。
“春光已逝难留住”一句，语意平实却有力，将前两句的景象提升为时间不可逆的哲思，带出淡淡的惆怅。
二、过片：由景入情，人生如烟
“青葱岁月几多情，如烟往事随风度”——
这一联转入人生层面。
“青葱岁月”对应青春，“几多情”点出曾经的丰富经历，而“如烟往事”则将一切轻轻化开。
妙在“随风度”三字，不是被动消逝，而是随风而行、顺势而去的洒脱，情绪由感伤转为淡然。
三、下阕：意境开展，心境转明
“绿水悠然，白云自舞”——
画面忽然开阔，由时间转入空间。绿水与白云构成一种静中有动、动中有静的自然境界，呼应内心的松弛与释然。
“人生何必愁无数”一句，点出全词的核心转折：
由前半的感怀，走向后半的自我开解与超然态度。
四、收束：回归生活，逍遥自在
“且斟美酒对斜阳，闲来漫把诗词赋”——
结尾极具宋人风骨，带有苏轼式的旷达气息。
- “斜阳”呼应时间流逝
- “美酒”象征当下可得之乐
- “诗词”则回到精神寄托
整体呈现出一种：
看透无常之后，依然热爱生活的从容之美
总评
这首〈春夏逍遥〉呈现出清晰的三层递进：
- 惜春（柳絮、落花）
- 感怀（岁月、往事）
- 释然（绿水白云、诗酒人生）
语言不事雕饰，却自然流畅；情感不浓烈，却余味悠长。最可贵的是，它没有停留在感伤之中，而是走向一种温和而清明的人生观。
《春夏逍遙》
調寄〈踏莎行〉（晏殊體）
柳絮飄飛，桃花落去。
春光已逝難留住。
青蔥歲月幾多情，
如煙往事隨風度。
綠水悠然，白雲自舞。
人生何必愁無數。
且斟美酒對斜陽，
閒來漫把詩詞賦。
——陸羅素・香江
丙午年三月初九日
西曆：2026年4月25日
（圖片：網絡擷取）
賞析
這是一首承襲宋詞風格的清雅之作，取法晏殊詞體〈踏莎行〉，整體呈現出由春入夏、由感懷入達觀的精神流轉。
一、起筆：以景寫時，含蓄見情
「柳絮飄飛，桃花落去」——
開篇即以典型暮春意象入手。柳絮與落花，本是中國詩詞中常見的時序標誌與情感載體，在此不僅點明節氣流轉，也暗含對光陰易逝的感慨。
「春光已逝難留住」一句，語意平實卻有力，將前兩句的景象提升為時間不可逆的哲思，帶出淡淡的惆悵。
二、過片：由景入情，人生如煙
「青蔥歲月幾多情，如煙往事隨風度」——
這一聯轉入人生層面。
「青蔥歲月」對應青春，「幾多情」點出曾經的豐富經歷，而「如煙往事」則將一切輕輕化開。
妙在「隨風度」三字，不是被動消逝，而是隨風而行、帶有一種順勢而去的灑脫，情緒由感傷轉為淡然。
三、下闋：意境開展，心境轉明
「綠水悠然，白雲自舞」——
畫面忽然開闊，由時間轉入空間。綠水與白雲構成一種靜中有動、動中有靜的自然境界，呼應內心的鬆弛與釋然。
「人生何必愁無數」一句，點出全詞的核心轉折：
由前半的感懷，走向後半的自我開解與超然態度。
四、收束：回歸生活，逍遙自在
「且斟美酒對斜陽，閒來漫把詩詞賦」——
結尾極具宋人風骨，有蘇軾式的曠達氣息。
- 「斜陽」呼應時間流逝
- 「美酒」象徵當下可得之樂
- 「詩詞」則回到精神寄託
整體呈現出一種：
看透無常之後，依然熱愛生活的從容之美
總評
這首〈春夏逍遙〉有三個層次的遞進：
- 惜春（柳絮、落花）
- 感懷（歲月、往事）
- 釋然（綠水白雲、詩酒人生）
語言不雕飾，卻自然流暢；情感不濃烈，卻餘味悠長。最可貴的是，它沒有停留在感傷，而是走向一種溫和而清明的人生觀。
Carefree Between Spring and Summer
To the tune of “Treading on Grass” (in the style of Yan Shu)
Willow fluff drifts, peach blossoms fall;
Spring has faded—none can hold it at all.
In verdant youth, how deep ran feeling;
Like misty past, with the wind softly stealing.
Green waters at ease, white clouds in their dance;
Why burden life with endless worries’ expanse?
Pour a cup of wine to the setting sun’s glow;
At leisure, let verses and poems freely flow.
— Lu Luosu · Hong Kong
9th day of the 3rd lunar month, Year of Bingwu
April 25, 2026
(Image: sourced from the internet)
Appreciation
This piece carries the refined elegance of Song lyricism, modeled on the ci form “Treading on Grass” as shaped by Yan Shu. It unfolds as a gentle inner journey—from the passing of spring to a state of quiet acceptance.
I. Opening: Time in Scenery, Emotion in Subtlety
“Willow fluff drifts, peach blossoms fall”—
The poem begins with late-spring imagery, where drifting catkins and falling petals signal both seasonal transition and emotional undertone.
“Spring has faded—none can hold it at all” elevates the scene into reflection: time cannot be grasped, only witnessed. A quiet melancholy emerges.
II. Transition: From Scene to Life
“In verdant youth, how deep ran feeling;
Like misty past, with the wind softly stealing.”
Here, the poem turns inward. Youth, once vibrant, becomes memory. Yet the phrase “with the wind softly stealing” suggests not loss alone, but a graceful letting go—a movement toward ease rather than regret.
III. Expansion: Space Opens, Mind Lightens
“Green waters at ease, white clouds in their dance”—
The imagery widens. Stillness and motion coexist, mirroring an inner release.
“Why burden life with endless worries’ expanse?” marks the turning point: from reflection to awakening, from attachment to clarity.
IV. Closing: Returning to Simplicity
“Pour a cup of wine to the setting sun’s glow;
At leisure, let verses and poems freely flow.”
The ending carries a spirit reminiscent of Su Shi—open, grounded, and free.
- The setting sun echoes time’s passage
- The wine embraces the present moment
- Poetry becomes a quiet refuge
It expresses a rare balance:
To see impermanence clearly, yet still embrace life with grace.
Overall Reflection
This lyric unfolds in three gentle movements:
- Cherishing spring (falling blossoms, drifting catkins)
- Reflecting on life (youth, memory)
- Releasing into ease (nature, poetry, presence)
Its language is unadorned yet fluid; its emotion restrained yet lingering. Most notably, it does not dwell in sorrow—it moves toward a calm, lucid acceptance of life.
Sorglos zwischen Frühling und Sommer
Nach der Melodie „Tà Shā Xíng“ (im Stil von Yan Shu)
Weidenflaum treibt, Pfirsichblüten fallen;
Der Frühling vergeht – niemand kann ihn halten.
In grünen Jahren, wie tief war das Empfinden;
Wie Rauch verweht die Vergangenheit im Winde.
Grüne Wasser ruhn, weiße Wolken sich wiegen;
Warum soll das Leben von Sorgen sich biegen?
Schenk Wein ein dem Licht der sinkenden Sonne;
In Muße entstehen Verse voll stiller Wonne.
— Lu Luosu · Hongkong
9. Tag des 3. Monats im Jahr Bingwu
25. April 2026
(Bild: aus dem Internet)
Würdigung
Dieses Gedicht steht in der eleganten Tradition der Song-Lyrik und orientiert sich an der Ci-Form „Tà Shā Xíng“, wie sie von Yan Shu geprägt wurde. Es entfaltet sich als sanfte innere Bewegung – vom Vergehen des Frühlings hin zu gelassener Klarheit.
I. Auftakt: Zeit im Bild, Gefühl im Verborgenen
„Weidenflaum treibt, Pfirsichblüten fallen“ –
Typische Bilder des späten Frühlings eröffnen das Gedicht. Sie markieren nicht nur den Wechsel der Jahreszeit, sondern tragen auch eine leise Melancholie in sich.
„Der Frühling vergeht – niemand kann ihn halten“ hebt diese Bilder auf eine philosophische Ebene: Zeit ist nicht festzuhalten.
II. Übergang: Vom Außen ins Innere
„In grünen Jahren, wie tief war das Empfinden;
Wie Rauch verweht die Vergangenheit im Winde.“
Hier wendet sich das Gedicht dem Leben selbst zu. Jugend und Erinnerung erscheinen flüchtig, doch nicht tragisch – vielmehr getragen von einem sanften Loslassen.
III. Entfaltung: Weite und innere Ruhe
„Grüne Wasser ruhn, weiße Wolken sich wiegen“ –
Die Szenerie öffnet sich. Ruhe und Bewegung verbinden sich zu einem Bild innerer Gelassenheit.
„Warum soll das Leben von Sorgen sich biegen?“ markiert den Wendepunkt: von Nachsinnen zu innerer Freiheit.
IV. Schluss: Rückkehr zur Einfachheit
„Schenk Wein ein dem Licht der sinkenden Sonne;
In Muße entstehen Verse voll stiller Wonne.“
Der Schluss trägt eine Haltung, die an Su Shi erinnert – offen, heiter und frei.
- Die sinkende Sonne steht für die Zeit
- Der Wein für den gegenwärtigen Moment
- Die Poesie für den inneren Rückzugsort
Es ist eine Gelassenheit, die Vergänglichkeit erkennt und dennoch das Leben umarmt.
Gesamtbetrachtung
Das Gedicht entfaltet sich in drei Ebenen:
- Abschied vom Frühling
- Nachsinnen über das Leben
- Ankommen in Gelassenheit
Die Sprache ist schlicht und klar, doch von nachhaltiger Wirkung. Es verharrt nicht in Wehmut, sondern führt zu einer stillen, lichtvollen Lebenshaltung.
『春夏逍遥』
詞牌「踏莎行」（晏殊風）
柳の綿は舞い、桃の花は散りゆく。
春の光はすでに去り、とどめることはできない。
若き日の想いはいかばかりであったか。
煙のごとき過ぎし日は、風に乗り流れてゆく。
緑の水は静かにたゆたい、白き雲はおのずと舞う。
人生、なにゆえ数えきれぬ憂いを抱くのか。
一杯の酒を注ぎ、夕陽に向かい、
閑なるとき、詩を紡ぎ心を遊ばせる。
——陸羅素・香港
丙午年三月九日
西暦2026年4月25日
（画像：インターネットより）
鑑賞
本作は宋代詞の優雅な伝統を受け継ぎ、晏殊の詞風「踏莎行」に倣った清雅な一篇である。春から夏への移ろいとともに、感慨から達観へと至る心の流れが、静かに描かれている。
一、起：景に時を託し、情をにじませる
「柳の綿は舞い、桃の花は散りゆく」——
晩春を象徴する情景から始まり、季節の移ろいとともに、ほのかな哀感を帯びる。
「春の光はすでに去り、とどめることはできない」は、時の不可逆性を静かに示し、余韻ある寂しさを残す。
二、承：景から人生へ
「若き日の想いはいかばかりであったか。
煙のごとき過ぎし日は、風に乗り流れてゆく。」
青春と記憶が語られるが、「風に乗り流れる」という表現により、単なる喪失ではなく、やわらかな手放しの美が感じられる。
三、転：境が開け、心がほどける
「緑の水は静かにたゆたい、白き雲はおのずと舞う」——
空間が広がり、静と動が調和することで、内なる安らぎが映し出される。
「人生、なにゆえ数えきれぬ憂いを抱くのか」は、全体の転換点となり、執着からの解放を示す。
四、結：日常へ帰り、自在に生きる
「一杯の酒を注ぎ、夕陽に向かい、
閑なるとき、詩を紡ぎ心を遊ばせる。」
結びは、蘇軾を思わせる、開かれた境地を帯びる。
- 夕陽は時の流れ
- 酒は今この瞬間
- 詩は心の拠り所
無常を見つめながらも、なお人生を味わう静かな自在さが表れている。
総評
本作は三つの流れで展開される：
- 春を惜しむ
- 人生を想う
- 心を放つ
言葉は簡潔でありながら、深い余韻を残す。感傷にとどまらず、最終的には穏やかで澄んだ人生観へと導く点に、その価値がある。
Tiêu Dao Giữa Xuân và Hạ
Theo điệu “Đạp Sa Hành” (phong cách Yan Shu)
Liễu bay tơ nhẹ, hoa đào rụng rơi,
Xuân đã qua rồi, nào giữ được thôi.
Tuổi xanh năm tháng, bao tình còn đó,
Chuyện cũ như khói, theo gió xa vời.
Nước biếc lặng trôi, mây trắng nhẹ bay,
Đời người hà tất, mang sầu tháng ngày.
Rót chén rượu ngon, ngắm chiều buông nắng,
Nhàn nhã làm thơ, ý tứ thêm đầy.
— Lục La Tố · Hương Cảng
Mùng 9 tháng 3 năm Bính Ngọ
Ngày 25 tháng 4 năm 2026
(Hình ảnh: sưu tầm từ internet)
Cảm nhận
Bài từ này mang phong vị thanh nhã của từ thời Tống, phỏng theo thể “Đạp Sa Hành” của Yan Shu. Toàn bài là một dòng chảy nhẹ nhàng của tâm thức — từ cảm hoài trước xuân tàn đến sự an nhiên, tự tại.
I. Mở đầu: Lấy cảnh nói thời, ẩn chứa cảm xúc
“Liễu bay tơ nhẹ, hoa đào rụng rơi” —
Hình ảnh cuối xuân mở ra không gian vừa đẹp vừa man mác buồn. Liễu bay và hoa rụng không chỉ là dấu hiệu mùa mà còn là biểu tượng của thời gian trôi.
“Xuân đã qua rồi, nào giữ được thôi” nâng cảnh lên thành suy tư: thời gian không thể níu giữ.
II. Chuyển ý: Từ cảnh sang đời
“Tuổi xanh năm tháng, bao tình còn đó,
Chuyện cũ như khói, theo gió xa vời.”
Tuổi trẻ và ký ức hiện lên rồi tan đi như làn khói. Nhưng “theo gió xa vời” không mang nỗi tiếc nuối nặng nề, mà là một sự buông nhẹ, thuận theo tự nhiên.
III. Mở rộng: Không gian và tâm cảnh
“Nước biếc lặng trôi, mây trắng nhẹ bay” —
Cảnh vật trở nên rộng mở, yên bình. Sự tĩnh và động hòa quyện, phản chiếu tâm hồn thư thái.
“Đời người hà tất, mang sầu tháng ngày” là điểm chuyển: từ suy tư sang giác ngộ, từ vướng bận sang nhẹ lòng.
IV. Kết: Trở về giản dị, sống an nhiên
“Rót chén rượu ngon, ngắm chiều buông nắng,
Nhàn nhã làm thơ, ý tứ thêm đầy.”
Kết thúc mang tinh thần khoáng đạt, gợi nhớ đến Su Shi:
- Ánh chiều: dòng chảy thời gian
- Chén rượu: khoảnh khắc hiện tại
- Thơ ca: nơi trú ngụ của tâm hồn
Đó là trạng thái: hiểu rõ vô thường, mà vẫn nhẹ nhàng yêu cuộc sống.
Tổng kết
Bài từ triển khai qua ba tầng:
- Tiếc xuân
- Nghĩ đời
- Buông lòng
Ngôn từ giản dị nhưng sâu lắng, cảm xúc nhẹ mà dư âm dài. Đặc biệt, bài không dừng ở nỗi buồn, mà hướng đến một tâm thế an hòa, sáng trong.
춘하 소요 (春夏逍遙)
사조 「답사행(踏莎行)」 (안수 풍)
버들솜 흩날리고, 복사꽃은 떨어지니,
봄빛은 이미 가고 붙잡을 수 없네.
푸르던 시절, 그 많은 정은 어디로,
연기 같은 지난 일들 바람 따라 흐르네.
푸른 물은 고요히 흐르고, 흰 구름은 스스로 춤추네,
인생에 어찌 끝없는 근심을 지니랴.
술 한 잔 따르며 저무는 해를 바라보고,
한가로이 시를 읊으며 마음을 놓네.
— 루오뤄수 · 홍콩
병오년 삼월 초구일
서력 2026년 4월 25일
(이미지: 인터넷 수집)
감상
이 작품은 송대 사(詞)의 우아한 전통을 잇고 있으며, 안수의 「답사행」 형식을 따른 맑고 단아한 한 편이다. 봄에서 여름으로 넘어가는 계절의 흐름 속에서, 감회에서 달관으로 이르는 마음의 여정을 부드럽게 펼쳐 보인다.
1. 서두: 풍경 속에 시간, 그 속에 감정
“버들솜 흩날리고, 복사꽃은 떨어지니” —
늦봄의 상징적 이미지로 시작하며, 계절의 흐름과 함께 은은한 쓸쓸함을 담고 있다.
“봄빛은 이미 가고 붙잡을 수 없네”는 시간의 되돌릴 수 없음에 대한 사유를 드러낸다.
2. 전개: 풍경에서 삶으로
“푸르던 시절, 그 많은 정은 어디로,
연기 같은 지난 일들 바람 따라 흐르네.”
청춘과 기억이 스쳐 지나가지만, 단순한 상실이 아니라 자연스러운 놓아줌의 미가 담겨 있다.
3. 전환: 공간의 확장, 마음의 이완
“푸른 물은 고요히 흐르고, 흰 구름은 스스로 춤추네” —
정적과 동적 이미지가 어우러지며 내면의 평온을 비춘다.
“인생에 어찌 끝없는 근심을 지니랴”는 집착에서 벗어나는 전환점이다.
4. 맺음: 일상으로 돌아가 자유로움
“술 한 잔 따르며 저무는 해를 바라보고,
한가로이 시를 읊으며 마음을 놓네.”
결말은 소식을 떠올리게 하는 여유롭고 열린 경지를 담고 있다.
- 저무는 해: 시간의 흐름
- 한 잔의 술: 지금 이 순간
- 시: 마음의 안식처
무상을 깨달으면서도 삶을 따뜻하게 품는 태도를 보여준다.
총평
이 작품은 세 가지 흐름으로 전개된다:
- 봄을 보내며
- 삶을 돌아보고
- 마음을 놓는다
언어는 담백하면서도 깊은 여운을 남기며, 감정은 절제되어 있으나 오래 지속된다. 특히 슬픔에 머물지 않고, 맑고 평온한 삶의 태도로 나아간다는 점에서 그 가치가 있다。
留言