從經營益登品牌以來,常被詢問方案中的「幾機、幾軌」有什麼差異?其實就是「畫面製作的層次」,以及「聲音還原的精細程度」。本篇,將做一個比較詳細的介紹。

一、所謂「多機錄影」,指的是同時使用幾台攝影機進行拍攝。

最基本的單機錄影,通常會是固定在觀眾席中央的位置,完整記錄整場演出。這樣的方式雖然能確保內容被完整保存,但畫面相對單一,較接近「純紀錄」的形式。加上有些場館的視角如果觀眾席太高,就只有俯視的拍攝角度。

當進入雙機或三機以上的配置時,畫面語言、藝術呈現就能更有變化。
例如:

  • 一台負責全景(整個舞台)。
  • 一台拍中景(演出者全身,或上半身)。
  • 一台捕捉特寫(手部、表情等細節,或伴奏者畫面)能穿插剪接。

其實多數理想的構圖架機位置,是能平視欣賞的地方,或是賣票最貴的位置來進行拍攝。但全景機位,往往都只能在中間的最後幾排(因怕避免遮擋觀眾視線,或拍不全整個舞台)。因此架設多機,不同角度的畫面穿插剪接,可以在音樂本身的表現之外,多元的畫面視角變化,也能起到情緒堆疊的效果。

二、「多軌收音」影響聆聽效果,與後製混音操作程度。

「收、錄音」的規格與方式,會直接影響到成品的聽覺品質。

所謂「軌」,指的是獨立錄製的聲音來源,通常用一支麥克風收錄就是一軌,兩支就是兩軌,以此類推。而「立體聲」收音通常指用兩支麥克風(也就是一對)進行收錄,能有效模仿人類耳朵(也是一對)收聽到的感受。

例如:

  • 雙軌(一對麥克風)主收現場舞臺上聲音
  • 各樂器的近距離收音(單軌、數軌視演奏編制而定)
  • 環境聲(空間感)

在最基本的立體聲收音(2軌)中,聲音會以全局為重的方式記錄,類似觀眾在現場理想位置,所聽到的感覺。這樣的方式自然、直接,但在後期可調整的空間相對有限。而當收音有更多軌道,由於每個聲音來源被獨立記錄。這樣的好處是,在後期製作時,可以針對不同樂器的音量、平衡與音色進行細微調整。

例如在大編制的樂團演奏中,主奏附近我們會架設麥克風,進行「獨立軌」收錄。這才得以在後製階段,如果樂團聲音過大,壓過了主奏音量,就將「主奏音軌」進行混音匹配,從而達到凸顯主角的效果。

三、畫面與聲音,其實是兩套不同的系統

在實務中,許多人會將錄影與收音視為同一件事,但實際上,它們是兩套獨立的製作系統。

在益登影音的製作流程中,我們會特別重視收音的品質。除了採用多軌收音系統之外,在設備選擇上,也會以高解析度、低失真的系統為主,確保錄下來的聲音,具備足夠的細節與動態。

而如果有「現場擴音」需求,我們所採用的設備規格,甚至會高於錄音系統。原因在於,現場聲音無法重來,而錄音尚有後製調整的空間。通常館方的音響可能遭受到多數外租使用者或不到「暴力嘶吼」造成特定音域、頻段的音質損傷,從而影響擴音效果,影響觀眾聆聽或間接影響收錄品質。因此,如有擴音需求,我們團隊堅持採用最高品質的Yamaha DZR 系列音響系統。

四、該怎麼選擇適合自己的方案?

回到本文所討論的「幾機?」、「幾軌?」選擇,並沒有絕對的標準答案,而是取決於你的需求。如果你的目標是單純記錄演出,單機搭配立體收音,已經可以完成任務。

但如果希望這紀錄影音能夠:作為作品集、公開展示、長期保存、盼更精緻的畫面。那麼,多機拍攝與多軌收音,會大幅提升整體品質與可用性。

但如果要作為比賽或申請資料用,許多單位會規定不得剪接,那就建議單機即可。

備註:益登影音目前的方案而言,基本選項是「雙機方案」,如果僅需單機,可以私下與我們聯絡討論,我們會根據您的需求提供另外報價。

您如有其他「音樂會錄影、錄音」的專業問題想要顧問,也歡迎與我們Instagram官方頻道「益登影音」訊息聯絡。