張大千仕女畫眼裡隱匿之奧密

記者袁玫洛杉磯報導

2023年適逢張大千逝世四十週年, 海内外舉辦了多場紀念這位二十一世紀以来最為著名的國畫大師並肯定大千先生傳承優秀的中華傳統文化上所達到的世界影響力. 

（于士傑提供）

致力保留中華藝術、對張大千畫作精心鑽研有獨到見解的于士傑中醫師說明，張大千的人物畫, 在其一生六十多年繪畫的三萬餘幀作品中, 論數量可能不及山水畫, 但論造詣及成就, 其「盛年期」敦煌禮佛三載歸蜀後之五、六年裡所創造含有中西文化、敦煌藝術色彩的工細重彩「美女畫」, 比照六十年代成熟的潑墨潑彩山水畫, 有過之而無不及, 尤其是《午息圖》、《唐女擁衾圖》、《修竹仕女》、《天竺歌姬》、《西藏女掣厖圖系列》、《摩登美人系列》等之風華絕代、豐姿濃艷之「盛年期美人畫」代表巨作, 堪稱張大千人物美女畫中最為精彩之題材, 在近現代畫壇, 可稱鶴立雞群, 獨步今古. 而張大千筆下的美女, 既有現代女姓的優雅健美又富含時代風彩, 端莊高健, 落落大方而富有青春活力, 無論是莊嚴端正的觀音、幽靜傷愁的少婦、風華絕代的天竺女、舊時代的傳統仕女、還是新時代的摩登女郎、或是現實生活中的少數族裔與日本印度女郎等所有女姓的臉部結構, 特别是眼睛和嘴唇的構造, 基本上是一致的, 它是延續了敦煌石窟壁畫人物形象的畫法並融合他對女性真人寫實的大膽創意而成, 是那種張大千所欣賞具有高節自信、自强意識的理想美類型. 

自四十年代初敦煌禮佛之後, 張大千的人物畫線條及造型為之丕變, 一洗前朝之柔媚而趨高健, 人物仕女的相貌講究神態, 髮鬚線描細如蠶絲, 而衣紋的勾勒更有勁如鐵線, 故人物美女形態端莊高健, 堪稱一絶, 達到他工細重彩創作的鼎盛時期。

（于士傑提供）

張大千畫眼奧秘

于士傑說明他對大師畫作的獨到見解：俗話說: 「畫人難畫手, 畫樹難畫柳」, 其實要畫好一雙含有＂神光離合＂眼睛又何嘗之不易，然而張大千畫美人的秘訣即在眼裡, 鑒定張大千仕女畫作相傳一個不為世人所知的祕密, 即仕女内眼角上下眼皮相接之處暗藏以一朱砂紅的小點, 外人不易察覺.

圖：于士傑醫師說明，張大千大師仕女畫眼裡隱匿之奧秘。（于士傑提供）

相傳眼內角帶有一點紅的即為真跡？收藏家于士傑醫師發覺張大千坊間流傳的仕女圖的確有帶點與無點的差別，究竟為什麼？經他多年探索研究並畫作比照，追尋到其中相關的奧祕。張大千畫臉型先用柳炭朽之，由面部起先畫鼻頭，次畫人中，再次畫口唇，再次畫眼眶，再次畫面型的輪廓，再次畫兩耳鬢髪等。畫鬢眉時鬚眉宜疏淡不宜濃密，所有淡墨線條上最後加一道焦墨。運筆轉折虛實來表現出陰陽凹凸。有時淡墨線條不十分準確，待焦墨線條改正。完成之後，再加強上下皮線組成眼眶的筆描，基本在上眼皮用「大千線描法」濃墨粗線速筆一撣而就，下眼皮細線淡墨一氣呵成呼之而出，上下眼皮之間留一少許間隙，這是取之敦煌壁畫人物眼睛畫法之一。另再勾出瞳人的輪廓，用淡墨渲染二三次，再用濃墨重勾一遍。傳神的關鍵重在瞳仁的位置，就是視線的方向要對正面，要怎樣才能使畫中人顧盼生姿，更要隨著從那一個角度來看，總是像脈脈含情望著你，無論在左在右或正面她也都向著你，乃至將畫倒過來，橫過去，仍舊是向著你，畫中人的眼神與看畫人的眼神，彼此息息相通，達到洛神賦所說的「神光離合」最高人物繪畫境界。觀察眼角內有無紅點的區別，兩圖比較之下，上下眼皮線描的組成是否有力度、勻潤、協調感，除了極限量的少數民族，摩登美人或者贈送好友的美人圖等其下眼皮的線描常用「高古遊絲描法」即淡墨細線緩緩行之，其它畫的仕女眼眶基本上下二筆一粗一細一氣呵成，不需復筆。反之帶紅點的大多數是在遮掩這些不足之處，有時會用白粉掩蓋之後上面再加一紅綫或點，而且是與上下眼皮缐有連續性的，本來大師級畫作出這種情況是一個遺憾，但瑕不掩瑜，反而增強了畫面眼神效果，可謂神奇巧妙。

他強調，總之鑒別大千先生「盛年期」美人畫作需要觀察畫中五官造型缐條表現之柔和，力度與精準，色彩是否採用石青石綠硃砂等重金屬礦物而不是植物性原料，落款題字是否具有大師級入木三分之筆力，龍威虎震之金石書法，以及最終是否達到張大千大師要求的〈大、亮、曲與美〉的最高境界，而決不是單純的眼中一點紅來鑒別真膺。

對張大千的使命感

(圖：于士傑 于士傑提供）

于仁平、于士傑父子是中和漢醫院創始人，行醫注重醫德，惠及百姓。于士傑從小就對父親收集的字畫很感興趣，個人天賦加上後天用功，他因緣際會收集了許多張大千、徐悲鴻、齊白石、溥心畬等名家精品，特別是藏有張大千到敦煌臨摹的傳世傑作。于士傑表示，張大千多次來到他夢中，這種種緣份及責任感，促使他投入鉅資和時間進行保藏、搜集和鑽研，儘量保存張大千畫作的精華。為保留中華藝術做出了貢獻，流傳後人。