【新工匠】草木画| Plants painting| 他的眼泪，与草木有染

你以为一个男人伤心流泪时，他会做什么？
What do you think a man will do when he is sad and crying?
在一栋冰冷混凝土的建筑里，住着一个暖男
In a cold concrete building, there lived a warm man

当他忍不住悲伤时，他会拿起植物和花朵
When he can't help being sad, he will pick up plants and flowers
与它们对话
Talk to them
你看，它们活着的时候请你看风景
You see, please see the scenery while they are alive
枯萎时，依然装饰着你的生命
When withered, it still adorns your life

一个暖男用草木作画

李玉，遇水君，中国美术学院研究生，草木画制作艺人，遇水·草木工作室主理人，一位来自湖南乡村的90后，如此多的标签，其实最想给他的便是一个字：暖。

直到很多天以后，有一副画面依然定格在我的脑海中：在厨房旁边简陋的泥石板吧台上，随性放置着几个风干后的苹果和石榴，一个他用自己作品换来的柴烧茶杯静静地待在台上的角落里，而他正拿起一杯冲好的早餐奶，慢悠悠地喝着。

正式拍摄之前，看他在屋子里忙前忙后，步调轻缕而快速，采访时，他的语速很快，但声线很柔。

直到现在，李玉还是经常会被人问起：出身美院，为什么会选取草木画这样一个相对偏冷的门类，进行艺术表达？

他自小长在乡村，童年所有的快乐皆来自乡村山野，他对自然的向往，在很小的时候就埋下了一颗种子，到后来考入美院以后，美院推出的一种山水精神家园，这对他有一个重新二次的自我重塑和认知。

而最终促使他下定决心进行草木画创作，则是另一个机缘。到大四的时候，他已经有了很多的植物标本。有一次朋友过生日，他实在想不出送什么礼物，最后就做了一张植物标本送出去，大家的反应异常热烈。

不一样的草木画

草木画，一般都叫植物装饰画，但在李玉看来，他所制作的草木画是有区分于常规植物画作品的。

它是在另外一个审美情绪上面的东西，根据植物的一些形态，或者它的肢体语言，去融入自己不同时期的想法和思想，加入很多不同的绘画形式或者主题。

“我所有的创作一定是根据植物本身去出发的，而不是人想去做这个东西去强加给它。比如说我看到一棵植物，看到那一瞬间，我可能会想到我过去的某一个片段，或者是想到某一首诗，我可能就会以这个为元素进行创作，但是都是围绕植物来走的。”

他的草木画，都是生机盎然的，它们即便枯萎，也是另外一种生命的延续。

赋予植物情绪，它即便枯萎，也依然生机盎然。

创作灵感皆源于生活

去年7月、8月份时，李玉一个人在云南大理乡下住了两个月，2016年8月底，晚上吃完饭以后，他在河边散步，听着音乐，突然就很悲伤、想哭，但这种悲伤是正能量的，但当时他觉得很高兴，认为自己该走了，回到了杭州后开始闭关，什么人都不见，在工作室里面每天打扫房间，做做饭，或者看看书……

到了9月中旬的时候，他身边有两个同学突然走了，那段时间让他对生死的理解有了更多感悟。有一天晚上已经12点多的时候，他已经躺下了，突然惊醒以后，穿起衣服去创作，一直做到天亮，整个过程中非常顺畅。

“这完全是源自于前期的我对世界的观察和感受，我把我很多情绪或者我想传递的一种想法全部表达出来了。所以那篇作品做出来以后，是特别宁静和祥和的一个东西，一切都是很顺其自然，自然而然的东西。”

“我在创作的过程中，我追求一种比较空明、比较朴素的一种状态，我是觉得尽可能的把植物最本真，最初始给我的感动给传递出来。”

如果你能有认同感，他的每一张作品，你能看出它传递出的一种情绪和思想。

青年的心思不必太重

就该这样嘛

先藏起清风明月，杨柳依依

再挑起草长莺飞

绘出对这个世界温柔的念想

暖心生活，宁静清和